Premi Ubu

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PREMI UBU 2025

FABIO ACCA

SPETTACOLO DI TEATRO

Vorrei una voce (di e con Tindaro Granata)
Too Late (di Jon Fosse, regia di Thea Dellavalle)
Faust (da Goethe, regia di Roberto Manzan)

SPETTACOLO DI DANZA

Tu non mi perderai mai (Raffaella Giordano)
Monumentum DA (Cristina Rizzo)
L’Infinito Carnale (Claudia Castellucci)

REGIA

Gaetano Palermo (The Garden, Still, Fuga)
Gloria Dorliguzzo (The Stranger)
Thea Dellavalle (Too late)

ATTRICE/PERFORMER

Monica Piseddu (La vegetariana)
Muna Mussie (Cinema Impero)
Erika Bravini (Fin che ci trema il cuore)

ATTORE/PERFORMER

Marco D’Agostin (Asteroide)
Tindaro Granata (Vorrei una voce)

ATTRICE/PERFORMER UNDER 35

Nunzia Picciallo
Diana Anselmo
Alice Raffaelli

ATTORE/PERFORMER UNDER 35

Vittorio Pagani
Nicola Galli

SCENOGRAFIA

COSTUMI

DISEGNO LUCI

PROGETTO SONORO/MUSICHE ORIGINALI

NUOVO TESTO ITALIANO/SCRITTURA DRAMMATURGICA (messi in scena da compagnie o artisti italiani)

TESTO NON ORIGINALE (dedicato a riscritture e/o adattamenti)

NUOVO TESTO STRANIERO/SCRITTURA DRAMMATURGICA (messi in scena da compagnie o artisti italiani)

SPETTACOLO STRANIERO PRESENTATO IN ITALIA

Bless This Mess (Katerina Andreou)
S 62° 58’, O 60° 39’ (Peeping Tom)
Mike (Dana Michel)

PREMIO UBU ALLA CARRIERA

Raffaella Giordano
Riccardo Caporossi
Alfonso Santagata

PREMI SPECIALI

Porpora che cammina, DOM- Leonardo Delogu e Valerio Sirna (compreso il film realizzato da/con Studio Azzurro)
Carmelo Bene, di Teatro Akropolis (e tutto il progetto filmico “La parte maledetta”, di cui il film su Bene è parte)
“Xong collection – dischi d’artista”, a cura di XING
“Scenario” (che comprende il Premio, il Festival e l’attività editoriale)
Questo corpo è un uomo, volume a cura di Lucia Amara (imponente lavoro di traduzione e contestualizzazione di 21 dei 404 quaderni scritti da Antonin Artaud tra il 1943 e il 1948)

GIOVANNI AGOSTI

SPETTACOLO DI TEATRO

Edipus 30 anni dopo (Federico Tiezzi)

È lo spettacolo che ha cambiato il modo di intendere Giovanni Testori.

Prima del temporale (Massimo Popolizio)

È uno spaccato di storia italiana e l’autoritratto di un grandissimo attore.

I mangiatori di patate (Romeo Castellucci)

Per lo splendore formale e politico.

SPETTACOLO DI DANZA

REGIA

Federico Tiezzi (Edipus 30 anni dopo)
Massimo Popolizio (Prima del temporale)
Romeo Castellucci (I mangiatori di patate)

ATTRICE/PERFORMER

ATTORE/PERFORMER

Sandro Lombardi (Edipus 30 anni dopo)
Umberto Orsini (Prima del temporale)
Raffaele Esposito (Schegge di memoria disordinata)

ATTRICE/PERFORMER UNDER 35

ATTORE/PERFORMER UNDER 35

Sebastian Luque Herrera

SCENOGRAFIA

Vito Matera (Il mostro di Belinda)
Alessandro Serra (Tragùdia. Il canto di Edipo)

COSTUMI

Giovanna Buzzi (Edipus 30 anni dopo)

DISEGNO LUCI

PROGETTO SONORO/MUSICHE ORIGINALI

Alessandro Serra, Bruno de Franceschi (Tragùdia. Il canto di Edipo)

NUOVO TESTO ITALIANO/SCRITTURA DRAMMATURGICA (messi in scena da compagnie o artisti italiani)

Prima del temporale (Umberto Orsini e Massimo Popolizio)
Tragùdia. Il canto di Edipo (Alessandro Serra)

TESTO NON ORIGINALE (dedicato a riscritture e/o adattamenti)

NUOVO TESTO STRANIERO/SCRITTURA DRAMMATURGICA (messi in scena da compagnie o artisti italiani)

SPETTACOLO STRANIERO PRESENTATO IN ITALIA

Parallax (Kornél Mundruczó)

Per la complessità scenotecnica.

PREMIO UBU ALLA CARRIERA

Roberta Carlotto

Per il suo impegno per mantenere viva la lezione di Luca Ronconi.

Anna Nogara

Per l’anomalia del suo percorso artistico.

PREMI SPECIALI

CARMELO ALBERTI

SPETTACOLO DI TEATRO

Nel blu. Avere tra le braccia tanta felicità (Mario Perrotta)

Lo spettacolo descrive in modo intenso la fuga di Domenico Modugno da un territorio rassegnato e immobile, in cerca di un respiro creativo inconsueto, che ben presto diverrà un modello di distacco dal conformismo culturale del proprio tempo; l’esecuzione di Perrotta e dei suoi musicisti trascorre dalla curiosità alla commozione, fino alla felicità, mentre riflette in filigrana le difficoltà e i turbamenti che stanno alla base di ogni vocazione artistica.

Extra moenia (Emma Dante)

Vi è una folla di personaggi che provengono dalla vita quotidiana ciascuno dei quali accomuna il respiro della morte insito nella loro esistenza.

Prima del temporale (Massimo Popolizio)

Dal flusso di sensazioni vissute scaturisce la forza di ricrearne sia la memoria, sia un inedito racconto, dovuto a una coppia speciale di artisti (Orsini attore e Popolizio regista).

SPETTACOLO DI DANZA

la Duse (Adriano Bolognino e Rosaria Di Maro)

Un sentito omaggio alla personalità della Duse, alla sua consapevolezza del mondo femminile e alla sua unicità artistica.

REGIA

Marco Martinelli, Ermanna Montanari (Don Chisciotte Ad Ardere)

Quanto sono attendibili le interpretazioni dei libri-mondo? La proposta in fieri di Marco Martinelli e Ermanna Montanari attraversa efficacemente i sussulti del linguaggio e si completa in un’esecuzione polifonica.

Pippo Delbono (Il risveglio)

Quale sintesi è possibile nel dialogo tra arte (artista) e umanità (individuo) se si considera come necessità primaria l’importanza degli affetti e delle amicizie, l’attenzione verso gli altri (gli ultimi): da qui deriva la rivelazione esplicita di una creatività inconsueta.

Davide Livermore (Il giro di vite / The Turn of the Screw)

Libretto di opera di Myfanwny Piper. Un interessante esperimento di utile interrelazione tra generi teatrali.

ATTRICE/PERFORMER

Ottavia Piccolo (Matteotti)

In continuità con un indiscusso impegno civile Ottavia Piccolo governa con sicurezza la trama di un racconto incalzante, catturando l’attenzione dello spettatore, in perfetta sintonia con la partitura musicale dei Solisti dell’Orchestra Multietnica di Arezzo.

Sonia Bergamasco (Elettra)

La protagonista restituisce in modo esemplare la complessità delle emozioni di una figura tragica che continua a interrogare le coscienze nella contemporaneità.

Lella Costa (Lisistrata)

Al di là del paradosso e del riso, la rivolta di Lisistrata svela una drammaticità che riguarda ogni stagione dell’umanità, una condanna dell’odio e dei conflitti, una dolorosa consapevolezza dei limiti del vivere.

ATTORE/PERFORMER

Franco Branciaroli (Sior torero brontolon)

Branciaroli condensa nel personaggio del vecchio brontolone l’attitudine a rimodulare il discorso su tonalità mobili e mutevoli, ora sul registro di chi è abituato a comandare senza ammettere repliche, ora sul compiacimento di sentirsi un essere immortale, ora sulle manie di un avaro preoccupato di mantenere intatto il patrimonio personale.

Enzo Vetrano e Stefano Randisi (Totò e Vicé)

La loro espressività procede lungo il confine dell’inverosimile e della magia nel confronto con un testo poetico rarefatto.

Davide Enia (Autoritratto)

Emoziona e inquieta la grandiosa evocazione di un mondo dannato che non finisce mai d’inquietare perché è insito nella mente di tanta gente.

ATTRICE/PERFORMER UNDER 35

Viviana Giustino (L’avventuriero)
Caterina Sanvi (Semidei)

ATTORE/PERFORMER UNDER 35

Pietro Giannini (La costanza della mia vita, Equus, La traiettoria calante)

SCENOGRAFIA

Roberto Tarasco (Novecento)

COSTUMI

Carlo Poggioli (Casanova dell’infinita fuga)

DISEGNO LUCI

Raffaella Vitiello (Totale)
Manuel Frenda (Semidei)

PROGETTO SONORO/MUSICHE ORIGINALI

Vanni Crociani, Giuseppe Franchellucci, Massimo Marches, Mario Perrotta (Nel blu. Avere tra le braccia tanta felicità)
Giorgia Mascia (Il Golem)
Scott Gibbons (I mangiatori di patate)

NUOVO TESTO ITALIANO/SCRITTURA DRAMMATURGICA (messi in scena da compagnie o artisti italiani)

Semidei (Pier Lorenzo Pisano)

Un testo acuto che rilegge la storia umana attraverso un tagliente recupero dei miti coniugato con le amare e devastanti conseguenze delle guerre.

GOLEM_e fango è il mondo (Mariasole Brusa)

Il resoconto di una cupa catastrofe, dopo un’interminabile alluvione che devasta le contrade, si tramuta attraverso il teatro in un mito grande quanto la memoria del mondo.

Misurare il salto delle rane (Gabriele Di Luca, Massimiliano Setti)

Un testo che sviluppa le complessità di un dramma che coinvolge il passato e il presente.

TESTO NON ORIGINALE (dedicato a riscritture e/o adattamenti)

NUOVO TESTO STRANIERO/SCRITTURA DRAMMATURGICA (messi in scena da compagnie o artisti italiani)

Il Golem (Juan Mayorga, traduzione di Pino Tierno)

Un testo consistente e, insieme, criptico che esalta la centralità della Parola.

SPETTACOLO STRANIERO PRESENTATO IN ITALIA

The Seer (Milo Rau)

Alla domanda se il linguaggio del teatro sia in grado di esprimere la complessità del mondo, di denunciare le sue contraddizioni, di contrastare le straripanti immagini del disagio e dell’aggressività che s’annidano in ogni settore della società, la proposta di Milo Rau offre una risposta efficace, sincera e, nello stesso tempo, travolgente. Si tratta di un’attenta elaborazione realizzata insieme alla protagonista Ursina Landi, attrice sublime.

Changes (Thomas Ostermeier)

Uno sguardo incisivo su una quotidianità senza colore; è la cronaca di una normale giornata in un interno berlinese, che vede transitare in scena 23 personaggi, interpretati da due attori attraverso rapidi travestimenti rapidi, adattamenti vocali, battute estemporanee e gesti grotteschi in un sottile gioco di scambi.

Il vertice (Christoph Marthaler)

Un’acuta descrizione di quanto sia vuoto e inerte il vivere di un nucleo umano che parla senza comprendersi.

PREMIO UBU ALLA CARRIERA

Ottavia Piccolo
Pippo Delbono
Enzo Vetrano e Stefano Randisi

PREMI SPECIALI

Teatro della Tosse, Genova per i 50 anni attività
Mimmo Borrelli, per l’attitudine pedagogica
Festival Reggio Emilia / Festival Aperto

NICOLA ARRIGONI

SPETTACOLO DI TEATRO

La gatta sul tetto che scotta (Leonardo Lidi)
La signora delle camelie (Giovanni Ortoleva)
Altri Libertini (Licia Lanera)

SPETTACOLO DI DANZA

Notte Moricone (Marcos Morau)
Age (Francesca Pennini)
Gisellə (Nyko Piscopo)

REGIA

Carmelo Rifici (La pulce nell’orecchio)
Giovanni Ortoleva (La signora delle camelie)
Alessandro Serra (Tragùdia. Il canto di Edipo)

ATTRICE/PERFORMER

Imma Villa (Le Troiane)
Valentina Picello (La gatta sul tetto che scotta e Madri)
Licia Lanera (Altri Libertini)

ATTORE/PERFORMER

Fausto Cabra (La gatta sul tetto che scotta)
Aldo Ottobrino (Capitolo Due)
Giandomenico Cupaiuolo (Altri Libertini)

ATTRICE/PERFORMER UNDER 35

Francesca Osso (La pulce nell’orecchio)
Nika Perrone (La signora delle camelie)
Sara Giannelli (Tragùdia. Il canto di Edipo)

ATTORE/PERFORMER UNDER 35

Niccolò Fettarappa
Pietro Giannini
Tomas Leardini

SCENOGRAFIA

Guido Buganza (La pulce nell’orecchio e Improvvisamente l’estate scorsa)
Federico Biancalani (La signora delle camelie)
Gianni Carluccio (Sarabanda)

COSTUMI

Aurora Damanti (La gatta sul tetto che scotta)
Margherita Baldoni (La pulce nell’orecchio)
Simona D’Amico (Zorro)

DISEGNO LUCI

Marc Salicrù (Notte Morricone)
Alessandro Serra (Tragùdia. Il canto di Edipo)
Alessandro Verazza (La pulce nell’orecchio)

PROGETTO SONORO/MUSICHE ORIGINALI

Zeno Gabaglio (La pulce nell’orecchio)
Maurizio Billi (Notte Morricone)
Alessandro Serra, sound design; Bruno De Franceschi, canti originali (Tragùdia. Il canto di Edipo)

NUOVO TESTO ITALIANO/SCRITTURA DRAMMATURGICA (messi in scena da compagnie o artisti italiani)

Trilogia dell’Assedio (Vittorio Continelli, Azzurra D’Agostino)
Mein Kampf (Stefano Massini)
Come diventare ricchi e famosi da un momento all’altro (Emanuele Aldrovandi)

TESTO NON ORIGINALE (dedicato a riscritture e/o adattamenti)

La signora delle camelie (Giovanni Ortoleva, Federico Bellini)
Altri Libertini (Licia Lanera)

NUOVO TESTO STRANIERO/SCRITTURA DRAMMATURGICA (messi in scena da compagnie o artisti italiani)

L’avventuriero (Aphra Behn)

SPETTACOLO STRANIERO PRESENTATO IN ITALIA

Il vertice (Christoph Marthaler)
Falaise (Baro d’evel)

PREMIO UBU ALLA CARRIERA

Enzo Vetrano e Stefano Randisi
Raffaella Giordano
Pippo Delbono

PREMI SPECIALI

Santa è la prima tappa del percorso triennale Danze dell’utopia del Centro Coreografico Nazionale / Aterballetto, ideato dal direttore Gigi Cristoforetti
Il Teatro dei Venti
Festival Reggio Emilia / Festival Aperto
Vetrina Giovane danza d’autore di Ravenna
Sipario, rivista teatrale che da 80 anni racconta lo spettacolo dal vivo

ANTONIO AUDINO

SPETTACOLO DI TEATRO

Prima del temporale (Massimo Popolizio)
A place of safety (Kepler-452)
Edipo re (Andrea De Rosa)

SPETTACOLO DI DANZA

REGIA

Rafael Spregelburd (Diciassette cavallini)
Andrea De Rosa (Edipo re)
Arturo Cirillo (Don Giovanni)

ATTRICE/PERFORMER

Valentina Picello (Anna Cappelli, Madri)

ATTORE/PERFORMER

Umberto Orsini (Prima del temporale)
Danilo Giuva (Altri Libertini)
Tindaro Granata (Vorrei una voce, La pulce nell’orecchio)

ATTRICE/PERFORMER UNDER 35

Caterina Tieghi

ATTORE/PERFORMER UNDER 35

Pietro Giannini

SCENOGRAFIA

COSTUMI

DISEGNO LUCI

PROGETTO SONORO/MUSICHE ORIGINALI

NUOVO TESTO ITALIANO/SCRITTURA DRAMMATURGICA (messi in scena da compagnie o artisti italiani)

La costanza della mia vita (Pietro Giannini)
Atto di dolore (Riccardo Lanzarone)
Uno Spettacolo Italiano (Niccolò Fettarappa, Nicola Borghesi)

TESTO NON ORIGINALE (dedicato a riscritture e/o adattamenti)

NUOVO TESTO STRANIERO/SCRITTURA DRAMMATURGICA (messi in scena da compagnie o artisti italiani)

Diciassette cavallini (Rafael Spregelburd)

SPETTACOLO STRANIERO PRESENTATO IN ITALIA

The Making of Berlin (Yves Degryse, Bart Baele, Caroline Rochlitz)
Changes (Thomas Ostermeier)

PREMIO UBU ALLA CARRIERA

Carlo Cecchi
Peppe Barra
Riccardo Caporossi

PREMI SPECIALI

Progetto Afra Behn, Teatro Due Parma
Stivalaccio Teatro
Festival Aperto, Reggio Emilia
Piero Tauro

SANDRO AVANZO

SPETTACOLO DI TEATRO

Equus (Carlo Sciaccaluga)
Opera in transizione (Mimmo Borrelli)
Sarabanda (Roberto Andò)

SPETTACOLO DI DANZA

Asteroide (Marco D’Agostin)
I pianti e i lamenti dei pesci fossili (Annamaria Ajmone, Veza Fernandez)

REGIA

Antonio Latella (Zorro, Wonder Woman)
Leonardo Lidi (La gatta sul tetto che scotta)
Giovanni Ortoleva (La signora delle Camelie, Dramma industriale)

ATTRICE/PERFORMER

Valentina Picello (5 spettacoli memorabili in una sola stagione da Anna Cappelli a La gatta sul tetto che scotta)
Mariangela Granelli (I parenti terribili)
Monica Piseddu (La vegetariana)

ATTORE/PERFORMER

Renato Carpentieri (Sarabanda)
Luca Lazzareschi (Equus)
Francesco Montanari (Storia di un cinghiale)

ATTRICE/PERFORMER UNDER 35

l’intero reparto femminile della Compagnia Bellini Teatro Factory creata da Mimmo Borrelli
Evelina Rosselli (sdisOrè)
Beatrice Verzotti (Wonder Woman, Faust)

ATTORE/PERFORMER UNDER 35

Alessandro Bandini (Come nei giorni migliori, Faust, (un canto)*)
Alfonso De Vreese (Come nei giorni migliori, Demoni, Medea)
Pietro Giannini (Equus, La traiettoria calante)

SCENOGRAFIA

Anna Varaldo (Equus)
Flaviano Barbarisi (Mare di ruggine)
Daniele Spanò con la consulenza artistica di Lisetta Buccellato (La vegetariana)

COSTUMI

Pia Sorrentino (Mare di ruggine)
Roberta Mattera (Macbeth)
Anna Varaldo (Equus)

DISEGNO LUCI

Paco Summonte (Mare di ruggine, Gemito)
Gianni Staropoli (Macbeth)
Giulia Pastore (La vegetariana)

PROGETTO SONORO/MUSICHE ORIGINALI

Ensemble di Nel blu, di e con Mario Perrotta
Giorgio Gaber/Libertà obbligatoria nella messa in scena di Tieffe Teatro con Enrico Ballardini, Gianluigi Fogacci, Lisa Galantini, Andrea Mirò e Musica da Ripostiglio
FiloQ (Il fenomeno Laplante di Maurizio Patella ed Emanuele Conte, Teatro della Tosse)

NUOVO TESTO ITALIANO/SCRITTURA DRAMMATURGICA (messi in scena da compagnie o artisti italiani)

Mare di ruggine (Antimo Casertano)
L’ereditiera (Annibale Ruccello e Lello Guida)
Faust (Leonardo Manzan e Rocco Placidi)

TESTO NON ORIGINALE (dedicato a riscritture e/o adattamenti)

La vegetariana (drammaturgia di Daria Deflorian e Francesca Marciano da Han Kang)
L’assaggiatrice di Hitler (drammaturgia di Gianfranco Pedullà e Rosella Postorino da Rosella Postorino)
Altri Libertini (drammaturgia di Licia Lanera da Pier Vittorio Tondelli)

NUOVO TESTO STRANIERO/SCRITTURA DRAMMATURGICA (messi in scena da compagnie o artisti italiani)

L’empireo (Lucy Kirkwood, regia di Serena Sinigaglia)
Cose che so essere vere (Andrew Bovell, regia di Valerio Binasco)

SPETTACOLO STRANIERO PRESENTATO IN ITALIA

Lucia camminava sola (Tolja Djokovic)
Lacrima (Caroline Guiela Nguyen)

PREMIO UBU ALLA CARRIERA

Marconcini/Daddi
César Brie
Riccardo Caporossi

PREMI SPECIALI

Mimmo Borrelli – per le sue 1000 caratteristiche di autore, attore, regista, ideatore di festival e ultimamente per l’attitudine pedagogica con la creazione della giovanissima under 35 Compagnia Bellini Teatro Factory
Teatro dei Venti – per le molteplici attività, dal lavoro in carcere al recupero in chiave contemporanea/politica del Teatro di Strada (magnifico il loro Don Chisciotte!!!), fino alla produzione della Trilogia dell’Assedio. Una delle poche compagnie nazionali con un copioso curriculum di repliche fuori dagli italici confini.
Tovaglia a quadri (anche per occasione del 30° compleanno!)
Teatro della Tosse – 50 anni attività in Genova e non solo!!!
Videofilm di Akropolis (film dedicato a Carmelo Bene)

GIULIO BAFFI

SPETTACOLO DI TEATRO

Misurare il salto delle rane (Gabriele Di Luca)

Nuovo spettacolo che riafferma la qualità della scrittura e del linguaggio scenico di e per Carrozzeria Orfeo.

Vorrei una voce (Tindaro Granata)

Per l’impudica tenerezza dello sguardo carpito a donne recluse trasportate nel luminoso percorso di una Mina visionaria.

La grande magia (Gabriele Russo)

SPETTACOLO DI DANZA

La sagra della primavera (Roberta Ferrara
Infamous Offspring (Wim Vandekeybus)
Boxing Valentine (Emma Cianchi)

REGIA

Valerio Binasco (Cose che so essere vere)
Roberto Andò (Sarabanda)
Alessandro Paschitto (Àfanisi*)

ATTRICE/PERFORMER

Mariangela Granelli (I parenti terribili)
Giuliana De Sio (Cose che so essere vere)
Emanuela Muni (Gina e Fidel)

ATTORE/PERFORMER

Mauro Maurizio Palumbo (Blusansevero)
Renato Carpentieri (Sarabanda)

ATTRICE/PERFORMER UNDER 35

Raimonda Maraviglia (Àfanisi*)
Giordana Faggiano(Cose che so essere vere)

ATTORE/PERFORMER UNDER 35

Giovanni Drago (Cose che so essere vere)
Francesco Roccasecca (Àfanisi*)

SCENOGRAFIA

Francesco Fassone (Come diventare ricchi e famosi da un momento all’altro)
Flaviano Barbarisi (Mare di ruggine)

COSTUMI

Costanza Maramotti ((Come diventare ricchi e famosi da un momento all’altro)
Isabelle Lhoas (Infamous Offspring)

DISEGNO LUCI

Pasquale Mari (Edipo Re)
Antonio Merola (Come diventare ricchi e famosi da un momento all’altro)

PROGETTO SONORO/MUSICHE ORIGINALI

Nel blu di Mario Perrotta evocativo e documentato percorso di un pezzo di storia della musica “leggera” in un racconto di fantasioso coinvolgimento.
Istorias di Pierpaolo Piludu per Cada die Teatro, straordinario mosaico di memorie e musiche della tradizione di Scano Montiferro in Sardegna, con i canto a tenore de Su concordu iscanesu.
L.D.E. Non ho mai voluto essere qui di Giovanni Onorato, musiche di Mario Russo e Lorenzo Minotti

NUOVO TESTO ITALIANO/SCRITTURA DRAMMATURGICA (messi in scena da compagnie o artisti italiani)

De/Frammentazione (Fabio Pisano)
Come diventare ricchi e famosi da un momento all’altro (Emanuele Aldrovandi)
Lo show delle macerie (di Emanuele D’Errico per Puteca Celidonia)

Complessa costruzione di coinvolgimento generazionale per una didattica di costruzione dello spettacolo.

TESTO NON ORIGINALE (dedicato a riscritture e/o adattamenti)

La morte a Venezia (drammaturgia e regia Liv Ferracchiati)
L’assaggiatrice di Hitler (drammaturgia di Gianfranco Pedullà e Rosella Postorino)

NUOVO TESTO STRANIERO/SCRITTURA DRAMMATURGICA (messi in scena da compagnie o artisti italiani)

Poeti selvaggi (di Bolaño, testo, drammaturgia, traduzioni, voce narrante Igor Esposito, voce dei poeti Daniele Russo, musiche dal vivo Massimo Cordovani)

SPETTACOLO STRANIERO PRESENTATO IN ITALIA

The interrogation di Édouard Louis e Milo Rau

PREMIO UBU ALLA CARRIERA

Renato Carpentieri
Riccardo Caporossi
Raffaella Giordano

PREMI SPECIALI

Teatro Akropolis, AkropolisLibri per la necessità e la nostalgia del Progetto Carmelo Bene
Mimmo Borrelli per la dinamica crescente e lo stupore della moltiplicazione coinvolgente della sua Opera in transizione
Bottega XNL di Paola Pedrazzini a Piacenza, per il coinvolgimento di giovani attori nello studio di rappresentazione di classici del teatro
NID Platform La nuova piattaforma della danza italiana

ROSSELLA BATTISTI

SPETTACOLO DI TEATRO

Tragùdia. Il canto di Edipo (Alessandro Serra)

SPETTACOLO DI DANZA

Bausch/Béjart/Wheeldon (Trittico di danza a Caracalla)
Asteroide (Marco D’Agostin)
Le palestriti (Simona Bertozzi)

REGIA

Leonardo Lidi (Il giardino dei ciliegi*)
Massimiliano Civica (Capitolo Due)

ATTRICE/PERFORMER

Valentina Picello (Anna Cappelli)
Monica Piseddu (La vegetariana)

ATTORE/PERFORMER

Roberto Latini (Iago*)

ATTRICE/PERFORMER UNDER 35

Alice Raffaelli (E se domani)

ATTORE/PERFORMER UNDER 35

Simone Zambelli (E se domani)

SCENOGRAFIA

Daniele Spanò (La vegetariana)
Paolo Fantin (West Side Story a Caracalla, coreografie di Sasha Riva e Simone Repele)

COSTUMI

DISEGNO LUCI

Giulia Pastore (La vegetariana)

PROGETTO SONORO/MUSICHE ORIGINALI

NUOVO TESTO ITALIANO/SCRITTURA DRAMMATURGICA (messi in scena da compagnie o artisti italiani)

TESTO NON ORIGINALE (dedicato a riscritture e/o adattamenti)

La vegetariana (di Han Kang, regia di Daria Deflorian)

NUOVO TESTO STRANIERO/SCRITTURA DRAMMATURGICA (messi in scena da compagnie o artisti italiani)

SPETTACOLO STRANIERO PRESENTATO IN ITALIA

PREMIO UBU ALLA CARRIERA

Carlo Cecchi
Riccardo Caporossi
Milena Vukotic

PREMI SPECIALI

La parte maledetta. Carmelo Bene videodocumentario di Clemente Tafuri, Teatro Akropolis
Da vivi. Il miracolo della finitezza oratorio laico sviluppato da un’idea di Elisa Sirianni a cura di Elisa Sirianni e Mario Biagini, teso a indagare il tabu della morte e ambientato a teatro per riaffermarne la sua identità come agora pubblico. Una riflessione complessa declinata con incontri con psicologi, filosofi, artisti e persone comuni e riunioni online che ha ruotato intorno al Metastasio di Prato.
Rinascita in movimento progetto gratuito promosso dall’ associazione L’étoile con sede all’Aquila che consiste nella riconversione delle ginnaste ad altissimo livello (categoria Gold) in danzatrici.
Teatro dei Venti
Teatri di Vetro

MARIO BIANCHI

SPETTACOLO DI TEATRO

Re Lear è morto a Mosca (César Brie)

Attraverso la drammaturgia del maestro argentino Cesar Brie e del giovanissimo Leonardo Ceccanti, nello spettacolo, narrato in modo vivo ed emozionante da un gruppo di giovanissimi attori e attrici, rivive l’epopea e il suo massacro, effettuato da parte del regime comunista, del teatro Goset, fondato nel 1919 dal regista Alexander Granovskij e dal visionario pittore Marc Chagall, un teatro ebraico in lingua yiddish di forte e unica rilevanza.

A place of safety (Kepler-452)

La compagnia dopo il racconto della lotta operaia della GKN con lo spettacolo continua in modo immersivo e visionario il suo teatro di documentazione della realtà, restituendoci una nuova indagine teatrale condotta a bordo di una nave di ricerca e soccorso con Emergency e Sea-Watch.

SPETTACOLO DI DANZA

Epiphanīa. Mi rendo manifesta (Compagnia Abbondanza/Bertoni)

Una nuova coreografia di grande impatto visivo ed emozionale, dove il corpo femminile, pur, e proprio nel suo continuo smembrarsi, ha la sua completa ed esplosiva realizzazione.

Strangers in the night (C&C Company / Carlo Massari)

La danza tra tragedia e commedia si sussegue con forza davvero, mescolando forme e modi diversi raggiungendo un risultato

Asteroide (Marco D’Agostin)

Lo spettacolo riesce a fondere nella sua drammaturgia tutti i linguaggi della scena in un musical stupefacente attraverso l’ironia mescolando il cielo e la terra.

REGIA

Serena Sinigaglia (L’empireo)
Antonio Latella (Zorro)
Stefano Cordella (Bovary*, Improvvisamente l’estate scorsa)

ATTRICE/PERFORMER

Anahì Traversi (Bovary*)
Valentina Picello (Anna Cappelli, La gatta sul tetto che scotta)
Alvia Reale (Sarabanda)

ATTORE/PERFORMER

Ferdinando Bruni (Amadeus)
Davide Enia (Autoritratto)
Marco Cacciola (Lettere a Bernini)

ATTRICE/PERFORMER UNDER 35

Leda Kreider (Improvvisamente l’estate scorsa)
Evelina Rosselli (sdisOré)
Alice Raffaelli (performer diverse coreografie)

ATTORE/PERFORMER UNDER 35

Isacco Venturini (Zorro)
Pietro Giannini (La traiettoria calante, Equus)
Vittorio Pagani (A Solo in the Spotlights)

SCENOGRAFIA

Alessandro Serra (Tragùdia. Il canto di Edipo)
Luca Baldini (Capitolo Due)
Guido Buganza (La pulce nell’orecchio)

COSTUMI

Alessandro Serra (Tragùdia. Il canto di Edipo)
Margherita Baldoni (La pulce nell’orecchio)
Antonio Marras (Amadeus)

DISEGNO LUCI

Luigi Biondi (Vorrei una voce)
Giulia Pastore (La vegetariana)

PROGETTO SONORO/MUSICHE ORIGINALI

Irida Gjergj, Igino L. Caselgrandi, Tonino La Distruzione (Trilogia dell’assedio)
Tindaro Granata (Vorrei una voce)

NUOVO TESTO ITALIANO/SCRITTURA DRAMMATURGICA (messi in scena da compagnie o artisti italiani)

Re Lear è morto a Mosca (César Brie, Leonardo Ceccanti)

Attraverso la drammaturgia del maestro argentino Brie e del giovanissimo Leonardo Ceccanti, nello spettacolo rivive l’esperienza unica e fantasmagorica del teatro Goset, fondato nel 1919 dal regista Alexander Granovskij e dal visionario pittore Marc Chagall, un teatro ebraico in lingua yiddish, narrandone in modo vivo ed emozionante l’epopea è il suo massacro da parte del regime comunista.

Uno Spettacolo Italiano (Niccolò Fettarappa, Nicola Borghesi)

Fettarappa e Borghesi hanno la capacità attraverso un cabaret apparentemente sgangherato di restituirci tutte le colpe di tutta una generazione, che ha lasciato loro un mondo peggiore di quello che noi illusi volevamo cambiare. L’unica consolazione? Come i due artisti abbiano avuto la capacità di mostrarcelo in tutto il suo quotidiano orrore.

Vorrei una voce (Tindaro Granata)

I testi di Mina portati in scena da Granata diventano per le detenute vere protagoniste dello spettacolo una specie di nuova educazione sentimentale, un nuovo approccio di amore alla vita, alla ricerca di una nuova identità, questa volta intrisa di felicità.

TESTO NON ORIGINALE (dedicato a riscritture e/o adattamenti)

La vegetariana (Daria Deflorian e Francesca Marciano dal romanzo di Han Kang)
Bovary* (Elena C. Patacchini dal romanzo di Flaubert)
La signora delle camelie (Giovanni Ortoleva da Dumas)

NUOVO TESTO STRANIERO/SCRITTURA DRAMMATURGICA (messi in scena da compagnie o artisti italiani)

L’empireo (da The Welking di Lucy Kirkwood, traduzione Monica Capuani e Francesco Bianchi, dramaturg Monica Capuani)
Capitolo Due* (traduzione e adattamento Massimiliano Civica)

15. SPETTACOLO STRANIERO PRESENTATO IN ITALIA

La vie secrète des vieux (Mohamed El Khatib)
Boxed (Ariel Doron)
Antigone (Alan Lucien Øyen)

PREMIO UBU ALLA CARRIERA

Giovanna Daddi/Dario Marconcini
Raffaella Giordano
Enzo Vetrano/Stefano Randisi

PREMI SPECIALI

La Nid Platform / per la mappatura e lo scouting operato nel settore della danza italiana
Teatro dei Venti, Trilogia dell‘assedio / per il progetto di lavoro in carcere
Tutta l’attività del Teatro Laboratorio – Teatro Scientifico di Verona
I 50 anni del Teatro della Tosse e del suo percorso artistico
Akropolis progetto per il film

GIOVANNI BOCCIA ARTIERI

SPETTACOLO DI TEATRO

We Did It! (Ateliersi)
A place of safety (Kepler-452)
Abracadabra (Babilonia Teatri)

SPETTACOLO DI DANZA

Manifestus (Jacopo Jenna)
Echo Dance of Furies (Dewey Dell)
Le Palestriti (Simona Bertozzi)

REGIA

Fiorenza Menni (We Did It!)
Babilonia Teatri (Abracadabra)
Enrico Baraldi e Nicola Borghesi (A place of safety)

ATTRICE/PERFORMER

Chiara lagani (Ghosts)
Alexia Sarantopoulou (Daemon)
Francesca Turrini (Temporale)

ATTORE/PERFORMER

Andrea Mochi Sismondi (We Did It!)
Sandro Lombardi (Casanova)
Davide Enia (Autoritratto)

ATTRICE/PERFORMER UNDER 35

⁠Giulia Heathfield Di Renzi
Ondina Quadri
Erica Bravini

ATTORE/PERFORMER UNDER 35

Diana Anselmo
Nicola Galli
Niccolò Fettarappa

SCENOGRAFIA

Fabio Cherstich (Casanova)
Daniele Spanò (La vegetariana)
Silvia Calderoni e Ilenia Caleo ( A Lesbian Tragedy)

COSTUMI

Gianluca Sbicca (Casanova)
⁠Guoda Jaruševičiūtė (Echo Dance of Furies)
Ilenia Caleo ( A Lesbian Tragedy)

DISEGNO LUCI

Luigi Noah De Angelis (Ghosts)
Babilonia Teatri (Abracadabra)
Giulia Pastore (La vegetariana)

PROGETTO SONORO/MUSICHE ORIGINALI

Martina Ruggeri ( A Lesbian Tragedy)
Fiorenza Menni e Vincenzo Scorza (We Did It!)
Giulio Barocchieri (Autoritratto)

NUOVO TESTO ITALIANO/SCRITTURA DRAMMATURGICA (messi in scena da compagnie o artisti italiani)

Abracadabra (Babilonia Teatri)
We Did It! (Andrea Mochi Sismondi e Fiorenza Menni)
A lesbian tragedy (Ilenia Caleo)

TESTO NON ORIGINALE (dedicato a riscritture e/o adattamenti)

Daemon (Mary Shelley/Daniela Nicolò, Enrico Casagrande, Ilenia Caleo)
Ghosts (Edith Wharton/Chiara Lagani)
Altri Libertini (Pier Vittorio Tondelli/Licia Lanera)

NUOVO TESTO STRANIERO/SCRITTURA DRAMMATURGICA (messi in scena da compagnie o artisti italiani)

SPETTACOLO STRANIERO PRESENTATO IN ITALIA

Vampyr (Manuela Infante)
Monga (Jéssica Teixeira)
This resting, patience (Ewa Dziarnowska)

PREMIO UBU ALLA CARRIERA

Raffaella Giordano

PREMI SPECIALI

Crisalide Festival
Teatri di Vetro
Future in the past

ROBERTO CANZIANI

SPETTACOLO DI TEATRO

A place of safety (Kepler-452 – Enrico Baraldi, Nicola Borghesi)

SPETTACOLO DI DANZA

Asteroide (Marco D’Agostin)

REGIA

Antonio Latella (Zorro)

ATTRICE/PERFORMER

Valentina Picello (La gatta sul tetto che scotta)

ATTORE/PERFORMER

Nicola Galli (Deserto tattile)

ATTRICE/PERFORMER UNDER 35

Alice Raffaelli

ATTORE/PERFORMER UNDER 35

Isacco Venturini

SCENOGRAFIA

Nicolas Bovey (La gatta sul tetto che scotta)

COSTUMI

Simona D’Amico (Zorro e Wonder woman)

DISEGNO LUCI

Marc Salicrù (Notte Morricone)

PROGETTO SONORO/MUSICHE ORIGINALI

Tindaro Granata (il progetto musicale di Vorrei una voce)

NUOVO TESTO ITALIANO/SCRITTURA DRAMMATURGICA (messi in scena da compagnie o artisti italiani)

Zorro (Antonio Latella, Federico Bellini)

TESTO NON ORIGINALE (dedicato a riscritture e/o adattamenti)

La morte a Venezia (regia di Liv Ferracchiati)

NUOVO TESTO STRANIERO/SCRITTURA DRAMMATURGICA (messi in scena da compagnie o artisti italiani)

Ancora tempesta (Peter Handke)

SPETTACOLO STRANIERO PRESENTATO IN ITALIA

Parallax (Kornél Mundruczó)

PREMIO UBU ALLA CARRIERA

Alfonso Santagata

PREMI SPECIALI

Borgo degli attori a San Ginesio, per aver partecipato alla rigenerazione di un piccolo e prezioso borgo marchigiano con la proposta, di Leonardo Lidi, di insediarvi una comunità attiva di giovani attori.
NID Platform, per l’indispensabile funzione di mappatura, scouting e valorizzazione della danza contemporanea italiana, e per la sua promozione nel panorama internazionale.
Dario Marconcini e Giovanna Daddi – per il lavoro originale, d’arte scenica e raffinata drammaturgia, coltivato da decenni nel piccolo teatro di Buti, sulle colline toscane.
Tovaglia a Quadri di Andrea Merendelli e Paolo Pennacchini, per aver raccontato, ad Anghiari, con annuali appuntamenti di cibo di tradizione, teatro e canto, la Storia del nostro Paese, visto attraverso gli occhi della provincia.
Piero Tauro, fotografo di scena, per lo sguardo trentennale rivolto alla danza, ma non solo, e gli scatti indimenticabili che l’hanno fissata nel tempo.

MORENO CERQUETELLI

SPETTACOLO DI TEATRO

Equus (Carlo Sciaccaluga)
Cose che so essere vere (Valerio Binasco)
Sarabanda (Roberto Andò)

SPETTACOLO DI DANZA

Epiphanīa (Compagnia Abbondanza/Bertoni)
Asteroide (Marco D’Agostin)
Corpo Celeste (Virgilio Sieni)

REGIA

Stefano Cordella (Improvvisamente l’estate scorsa)
Massimiliano Civica (Capitolo Due)
Antonio Latella (Zorro)

ATTRICE/PERFORMER

Valentina Picello (Anna Cappelli)
Clara Galante (Antigone non muore)
Giuliana De Sio (Cose che so essere vere)

ATTORE/PERFORMER

Ferdinando Bruni (Amadeus)
Renato Carpentieri (Sarabanda)
Aldo Ottobrino (Capitolo Due)

ATTRICE/PERFORMER UNDER 35

Leda Kreider
Evelina Rosselli
Eleonora Ruzza

ATTORE/PERFORMER UNDER 35

Pietro Giannini
Isacco Venturini
Vittorio Pagani

SCENOGRAFIA

Alessandro Serra (Tragùdia. Il canto di Edipo)
Guido Buganza (La pulce nell’orecchio)
Anna Varaldo (Equus)

COSTUMI

Antonio Marras (Amadeus)
Margherita Baldoni (La pulce nell’orecchio)

DISEGNO LUCI

Giulia Pastore (La vegetariana)
Nicolas Bovey (La gatta sul tetto che scotta)
Aldo Mantovani (Equus)

PROGETTO SONORO/MUSICHE ORIGINALI

Vanni Crociani, Giuseppe Franchellucci, Massimo Marches, Mario Perrotta (Nel blu)
Gianluca Agostini (Improvvisamente l’estate scorsa)
Alessandro Saviozzi (Prima del temporale)

NUOVO TESTO ITALIANO/SCRITTURA DRAMMATURGICA (messi in scena da compagnie o artisti italiani)

Trilogia del vento (Fabiana Iacozzilli)
Misurare il salto delle rane (Gabriele De Luca)
Casanova dell’infinita fuga (Ruggero Cappuccio)

TESTO NON ORIGINALE (dedicato a riscritture e/o adattamenti)

La vegetariana (Daria Deflorian e Francesca Marciano)
Capitolo Due* (Massimiliano Civica)
I parenti terribili* (Monica Capuani)

NUOVO TESTO STRANIERO/SCRITTURA DRAMMATURGICA (messi in scena da compagnie o artisti italiani)

Too Late (Jon Fosse)
Il Golem (Juan Mayorga)
Cose che so essere vere (Andrew Bovell)

SPETTACOLO STRANIERO PRESENTATO IN ITALIA

La vie secrète des vieux (Mohamed El Khatib)
Changes (Thomas Ostermeier)
Lapis Lazuli (Euripides Laskaridis)

PREMIO UBU ALLA CARRIERA

Renato Carpentieri
Sandro Lombardi
Pippo Delbono

PREMI SPECIALI

Cinquant’anni del Teatro della Tosse
Mimmo Borrelli, per la sua ricerca continua
La parte maledetta. Viaggio ai confini del teatro. Carmelo Bene, film-documentario di Teatro Akropolis su Carmelo Bene
Piero Tauro, per l’insieme della sua preziosa attività nella fotografia teatrale

GAIA CLOTILDE CHERNETICH

La referendaria ha partecipato esclusivamente alle votazioni di ballottaggio.

SARA CHIAPPORI

SPETTACOLO DI TEATRO

Capitolo Due (Massimiliano Civica)
A place of safety (Kepler-452)

SPETTACOLO DI DANZA

Tu non mi perderai mai (Raffaella Giordano)

REGIA

Massimiliano Civica (Capitolo Due)
Giovanni Ortoleva (La signora delle Camelie)
Daria Deflorian (La vegetariana)

ATTRICE/PERFORMER

Valentina Picello (Anna Cappelli)
Milvia Marigliano (I parenti terribili)
Giuliana De Sio (Cose che so essere vere)

ATTORE/PERFORMER

Davide Enia (Autoritratto)
Marco D’Agostin (Asteroide)
Francesco Colella (Le vacanze dei signori Lagonìa)

ATTRICE/PERFORMER UNDER 35

Evelina Rosselli (sdisOré)
Marta Malvestiti (La pulce nell’orecchio)

ATTORE/PERFORMER UNDER 35

Vito Vicino (La signora delle Camelie, Madri)
Alfonso De Vreese (La pulce nell’orecchio, Progetto Cechov*)

SCENOGRAFIA

Alessandro Serra (Tragùdia. Il canto di Edipo)
Margherita Platè (Oleandra)

COSTUMI

Antonio Marras (Amadeus)

DISEGNO LUCI

Giulia Pastore (La vegetariana)
Alessandro Serra (Tragùdia. Il canto di Edipo)
Paolo Tizianel (Asteroide)

PROGETTO SONORO/MUSICHE ORIGINALI

Vanni Crociani, Giuseppe Franchellucci, Massimo Marches, Mario Perrotta (Nel blu)
Alessandro Serra sound design, Bruno de Franceschi canti originali (Tragùdia. Il canto di Edipo)
Luca Scapellato e Marco D’Agostin (Asteroide)

NUOVO TESTO ITALIANO/SCRITTURA DRAMMATURGICA (messi in scena da compagnie o artisti italiani)

Madri (Diego Pleuteri)
Autoritratto (Davide Enia)
Le vacanze dei signori Lagonìa (Francesco Colella e Francesco Lagi)

TESTO NON ORIGINALE (dedicato a riscritture e/o adattamenti)

Altri Libertini (Licia Lanera)
La vegetariana (Daria Deflorian e Francesca Marciano)

NUOVO TESTO STRANIERO/SCRITTURA DRAMMATURGICA (messi in scena da compagnie o artisti italiani)

Cose che so essere vere (Andrew Bovell)
L’empireo (Lucy Kirkwood)
Storia di un cinghiale (Gabriel Calderón)

SPETTACOLO STRANIERO PRESENTATO IN ITALIA

Lacrima (Caroline Guiela Nguyen)
Waltz (Saburo Teshigawara)
Parallax (Kornél Mundruczó)

PREMIO UBU ALLA CARRIERA

Raffaella Giordano
Riccardo Caporossi
Carlo Cecchi

PREMI SPECIALI

Zona K/Milano
Festival Aperto/Reggia Emilia
Akropolis/videofilm (Carmelo Bene)
Maurizio Buscarino/Figure nel campo dello sguardo

TOMMASO CHIMENTI

SPETTACOLO DI TEATRO

Serotonina (Patrick Guinand)
Abracadabra (Babilonia Teatri)
Nel blu. Avere tra le braccia tanta felicità (Mario Perrotta)

SPETTACOLO DI DANZA

Strangers in the Night (Jos Baker, Carlo Massari)
Sisifo Felice (Philippe Kratz, Pablo Girolami)
Notte Morricone (Marcos Morau)

REGIA

Jacopo Gassmann (Il Golem)
Flavia Mastrella, Antonio Rezza (Metadietro)
Stefano Cordella (Bovary*)

ATTRICE/PERFORMER

Anahì Traversi (Bovary*)
Caroline Baglioni (Faccia di cucchiaio)
Beatrice Schiros (Metaforicamente Schiros)

ATTORE/PERFORMER

Francesco Montanari (Storia di un cinghiale)
Valerio Aprea (Lapocalisse)
Vincenzo Pirrotta (Prigioni)

ATTRICE/PERFORMER UNDER 35

ATTORE/PERFORMER UNDER 35

Pietro Giannini (La costanza della mia vita)

SCENOGRAFIA

Mela Dell’Erba (Ognissanti)
Luca Baldini (Capitolo Due)

COSTUMI

Alberto Rizzi (Rosencrantz e Guilderstern sono morti)
Emma Dante (Extra moenia)

DISEGNO LUCI

Luigi Biondi (Vorrei una voce)

PROGETTO SONORO/MUSICHE ORIGINALI

Francesco Tedde (Nephesh)
Vanni Crociani, Giuseppe Franchellucci, Massimo Marches, Mario Perrotta (Nel blu. Avere tra le braccia tanta felicità)

NUOVO TESTO ITALIANO/SCRITTURA DRAMMATURGICA (messi in scena da compagnie o artisti italiani)

Ombrelloni (Iacopo Gardelli)
De/Frammentazione di dramma assoluto con incursione a latere di Io Epico (Fabio Pisano)
Prima del temporale (Umberto Orsini e Massimo Popolizio)

TESTO NON ORIGINALE (dedicato a riscritture e/o adattamenti)

La Cosmicomica Vita di Q (Vincenzo Manna)
Il Processo di Kafka (Archivio Zeta)

NUOVO TESTO STRANIERO/SCRITTURA DRAMMATURGICA (messi in scena da compagnie o artisti italiani)

SPETTACOLO STRANIERO PRESENTATO IN ITALIA

Qui Som? (Baro d’evel)
Lapis Lazuli (Euripides Laskaridis)
Golem (Amos Gitaï)

PREMIO UBU ALLA CARRIERA

Cuocolo/Bosetti
Federico Buffa
Edoardo Erba

PREMI SPECIALI

Teatro Scientifico/Laboratorio Verona
Diario visivo di Renato Esposito, Che cos’è una persona?
Accademia Perduta
Teatro delle Ariette
Quotidiana.com

RITA CIRIO

La referendaria non ha partecipato al voto.

FRANCO CORDELLI

SPETTACOLO DI TEATRO

Cose che so essere vere (Valerio Binasco)

SPETTACOLO DI DANZA

REGIA

Roberto Andò (Sarabanda)

ATTRICE/PERFORMER

Alvia Reale (Sarabanda)

ATTORE/PERFORMER

Umberto Orsini (Prima del temporale)

ATTRICE/PERFORMER UNDER 35

ATTORE/PERFORMER UNDER 35

SCENOGRAFIA

Gianni Carluccio (Sarabanda)

COSTUMI

Marta Crisolini Malatesta (Guerra e pace)

DISEGNO LUCI

PROGETTO SONORO/MUSICHE ORIGINALI

NUOVO TESTO ITALIANO/SCRITTURA DRAMMATURGICA (messi in scena da compagnie o artisti italiani)

TESTO NON ORIGINALE (dedicato a riscritture e/o adattamenti)

NUOVO TESTO STRANIERO/SCRITTURA DRAMMATURGICA (messi in scena da compagnie o artisti italiani)

Cose che so essere vere (Andrew Bovell)

SPETTACOLO STRANIERO PRESENTATO IN ITALIA

La vie secrète des vieux (Mohamed El Khatib)

PREMIO UBU ALLA CARRIERA

Renato Carpentieri

PREMI SPECIALI

MASOLINO D’AMICO

SPETTACOLO DI TEATRO

A place of safety (Kepler-452)
Sarabanda (Roberto Andò)
I parenti terribili (Filippo Dini)

SPETTACOLO DI DANZA

REGIA

Antonio Latella (Morte accidentale di un anarchico);
César Brie (La prima luce di Neruda)
Jacopo Gassmann (Il Golem)

ATTRICE/PERFORMER

Sonia Bergamasco (Elettra)
Maria Amelia Monti (Strappo alla regola)
Monica Piseddu (La vegetariana)

ATTORE/PERFORMER

Umberto Orsini (Sold out)
Giuseppe Sartori (Edipo a Colono)
Andrea Renzi (Serotonina)

ATTRICE/PERFORMER UNDER 35

ATTORE/PERFORMER UNDER 35

SCENOGRAFIA

Gianni Carluccio (Elettra)
Giuseppe Stellato (Semidei)

COSTUMI

Gianluca Sbicca (Semidei)

DISEGNO LUCI

Gianni Carluccio (Sarabanda)
Manuel Frenda (Semidei)

PROGETTO SONORO/MUSICHE ORIGINALI

NUOVO TESTO ITALIANO/SCRITTURA DRAMMATURGICA (messi in scena da compagnie o artisti italiani)

Misurare il salto delle rane (Gabriele De Luca)
Bocconi amari (Eleonora Danco)
Il medico dei maiali (Davide Sacco)

TESTO NON ORIGINALE (dedicato a riscritture e/o adattamenti)

NUOVO TESTO STRANIERO/SCRITTURA DRAMMATURGICA (messi in scena da compagnie o artisti italiani)

Il Golem (Juan Mayorga)

SPETTACOLO STRANIERO PRESENTATO IN ITALIA

Changes (Thomas Ostermeier)

PREMIO UBU ALLA CARRIERA

Peppe Barra

PREMI SPECIALI

TITTI DANESE

SPETTACOLO DI TEATRO

Tanti sordi (Elvira Frosini, Daniele Timpano)
Bello mondo. Improvvisazione a tre voci (Mariangela Gualtieri, Paolo Fresu, Uri Caine)
Prima del temporale (Massimo Popolizio)

SPETTACOLO DI DANZA

Asteroide (Marco D’Agostin)
Le palestriti (Simona Bertozzi)

REGIA

Massimo Popolizio (Prima del temporale)
Fabiana Iacozzilli (Trilogia del vento)

ATTRICE/PERFORMER

Elvira Frosini (Tanti sordi)
Valentina Picello (Anna Cappelli)
Sonia Bergamasco (La principessa di Lampedusa)

ATTORE/PERFORMER

Roberto Latini (Edipo re)

ATTRICE/PERFORMER UNDER 35

Alice Raffaelli

ATTORE/PERFORMER UNDER 35

SCENOGRAFIA

Marta Montevecchi (Tanti sordi)

COSTUMI

DISEGNO LUCI

Pasquale Mari (Edipo re)

PROGETTO SONORO/MUSICHE ORIGINALI

Vanni Crociani, Giuseppe Franchellucci, Massimo Marches, Mario Perrotta (Nel blu. Avere tra le braccia tanta felicità)

NUOVO TESTO ITALIANO/SCRITTURA DRAMMATURGICA (messi in scena da compagnie o artisti italiani)

Il grande vuoto (Linda Dalisi, Fabiana Iacozzilli)
Don Chisciotte Ad Ardere (Marco Martinelli, Ermanna Montanari-drammaturgia)

TESTO NON ORIGINALE (dedicato a riscritture e/o adattamenti)

NUOVO TESTO STRANIERO/SCRITTURA DRAMMATURGICA (messi in scena da compagnie o artisti italiani)

SPETTACOLO STRANIERO PRESENTATO IN ITALIA

PREMIO UBU ALLA CARRIERA

PREMI SPECIALI

TIBERIA DE MATTEIS

SPETTACOLO DI TEATRO

Strappo alla regola (Edoardo Erba)
Sarabanda (Roberto Andò)
Re Lear (Gabriele Lavia)

SPETTACOLO DI DANZA

REGIA

Roberto Andò (Sarabanda)
Gabriele Lavia (Re Lear)
Edoardo Erba (Strappo alla regola)

ATTRICE/PERFORMER

Alvia Reale (Sarabanda)
Maria Amelia Monti (Strappo alla regola)
Silvia Siravo (Re Lear)

ATTORE/PERFORMER

Renato Carpentieri (Sarabanda)
Moni Ovadia (Moby Dick)

ATTRICE/PERFORMER UNDER 35

Caterina Tieghi (Sarabanda)
Francesca Astrei (Lo scrittojo di Pirandello)

ATTORE/PERFORMER UNDER 35

Giuliano Bruzzese (Moby Dick)

SCENOGRAFIA

Gianni Carluccio (Sarabanda)
Fabiana Di Marco (Moby Dick)

COSTUMI

Andrea Viotti (Re Lear)
Alessandra Benaduce (Moby Dick)

DISEGNO LUCI

Gianni Carluccio (Sarabanda)

PROGETTO SONORO/MUSICHE ORIGINALI

Vanni Crociani, Giuseppe Franchellucci, Massimo Marches, Mario Perrotta (Nel blu. Avere tra le braccia tanta felicità)
Antonio di Pofi (Re Lear)
Pasquale Scialò (Sarabanda)

NUOVO TESTO ITALIANO/SCRITTURA DRAMMATURGICA (messi in scena da compagnie o artisti italiani)

Strappo alla regola (Edoardo Erba)
Autoritratto (Davide Enia)

TESTO NON ORIGINALE (dedicato a riscritture e/o adattamenti)

NUOVO TESTO STRANIERO/SCRITTURA DRAMMATURGICA (messi in scena da compagnie o artisti italiani)

SPETTACOLO STRANIERO PRESENTATO IN ITALIA

PREMIO UBU ALLA CARRIERA

Peppe Barra

PREMI SPECIALI

Motus

FRANCESCA DE SANCTIS

SPETTACOLO DI TEATRO

Cose che so essere vere (Valerio Binasco)
Sarabanda (Roberto Andò)
Anna Cappelli (Claudio Tolcachir)

SPETTACOLO DI DANZA

REGIA

Valerio Binasco (Cose che so essere vere)
Roberto Andò (Sarabanda)
Massimiliano Civica (Capitolo Due)

ATTRICE/PERFORMER

Valentina Picello (Anna Cappelli)
Monica Piseddu (La vegetariana)
Sonia Bergamasco (Elettra)

ATTORE/PERFORMER

Marco Cacciola (Lettere a Bernini)
Renato Carpentieri (Sarabanda)
Alessando Averone (Crisi di nervi. Tre atti unici)

ATTRICE/PERFORMER UNDER 35

Evelina Rosselli
Giordana Faggiano
Maria Vittoria Argenti

ATTORE/PERFORMER UNDER 35

Daniele Fedeli
Pietro Giannini
Alfonso De Vreese

SCENOGRAFIA

Gianni Carluccio (Elettra)
Radu Boruzescu (Edipo a Colono)
Daniele Spanò (La vegetariana)

COSTUMI

Odin Teatret (Le nuvole di Amleto)
Antonio Marras (Amadeus)
Simona D’Amico (Zorro)

DISEGNO LUCI

Giulia Pastore (La vegetariana)
Gianni Carluccio (Sarabanda)
Nicolas Bovey (Cose che so essere vere)

PROGETTO SONORO/MUSICHE ORIGINALI

Oscar De Summa (Rette parallele sono l’amore e la morte)
Pasquale Scialò (Sarabanda)
Vanni Crociani, Giuseppe Franchelucci, Massimo Marches, Mario Perrotta (Nel blu)

NUOVO TESTO ITALIANO/SCRITTURA DRAMMATURGICA (messi in scena da compagnie o artisti italiani)

A place of safety (Kepler-452)
Lettere a Bernini (Marco Martinelli)
Autoritratto (Davide Enia)

TESTO NON ORIGINALE (dedicato a riscritture e/o adattamenti)

La vegetariana (regia Daria Deflorian)
Altri Libertini (regia di Licia Lanera)
Le nuvole di Amleto (dell’Odin Teatret)

NUOVO TESTO STRANIERO/SCRITTURA DRAMMATURGICA (messi in scena da compagnie o artisti italiani)

Toccando il vuoto (David Greig)
Cose che so essere vere (Andrew Bovell)

SPETTACOLO STRANIERO PRESENTATO IN ITALIA

Faustus in Africa! (William Kentridge)
The seer (Milo Rau)
House (Amos Gitai)

PREMIO UBU ALLA CARRIERA

Cesar Brie
Enzo Vetrano/Stefano Randisi
Pippo Delbono

PREMI SPECIALI

Teatro dei Venti per Trilogia dell’Assedio
Teatro della Tosse per i suoi 50 anni
Premio Scenario

MARIO DE SANTIS

SPETTACOLO DI TEATRO

La vegetariana (Daria Deflorian)
La gatta sul tetto che scotta (Leonardo Lidi)
A safety place (Kepler-452, – Enrico Baraldi, Nicola Borghesi)

SPETTACOLO DI DANZA

REGIA

Leonardo Lidi (La gatta sul tetto che scotta)
Massimiliano Civica (Capitolo Due)
Giorgina Pi (Roberto Zucco)

ATTRICE/PERFORMER

Valentina Picello (La gatta sul tetto che scotta)
Petra Valentini (Uccellini)
Giuliana De Sio (Cose che so essere vere)

ATTORE/PERFORMER

Aldo Ottobrino (Capitolo Due)
Valentino Mannias (Roberto Zucco)
Francesco Villano (Uccellini)

ATTRICE/PERFORMER UNDER 35

Chiara Ferrara
Simona De Leo
Maria Vittoria Argenti

ATTORE/PERFORMER UNDER 35

Pietro Giannini
Alfonso De Vreese

SCENOGRAFIA

Nicolas Bovey (Cose che so essere vere)
Annelisa Zaccheria (Zorro)
Daniele Spanò (La vegetariana)

COSTUMI

Simona D’Amico (Zorro)
Mariana Fracasso (Il giro di vite)

DISEGNO LUCI

Simone De Angelis (Zorro)
Omar Scala (Uccellini)
Gianni Staropoli (Capitolo Due)

PROGETTO SONORO/MUSICHE ORIGINALI

Valerio Vigliar (Roberto Zucco)
Giulio Barocchieri (Autoritratto)

NUOVO TESTO ITALIANO/SCRITTURA DRAMMATURGICA (messi in scena da compagnie o artisti italiani)

Madri (Diego Pleuteri)
Abracadabra (Babilonia Teatri)
La traiettoria calante (Pietro Giannini)

TESTO NON ORIGINALE (dedicato a riscritture e/o adattamenti)

La vegetariana (Daria Deflorian, Francesca Marciano)
Il giro di vite (Carlo Sciaccaluga)
Roberto Zucco (Giorgina Pi)

NUOVO TESTO STRANIERO/SCRITTURA DRAMMATURGICA (messi in scena da compagnie o artisti italiani)

SPETTACOLO STRANIERO PRESENTATO IN ITALIA

Parallax (Kornél Mundruczó)
Lacrima (Caroline Guiela Nguyen)
La vie secrète des vieux (Mohamed El Khatib)

PREMIO UBU ALLA CARRIERA

Pippo Delbono
Riccardo Caporossi

PREMI SPECIALI

Motus
Zona K
D’oro. Il sesto senso partigiano, regia di Giorgina Pi
I mangiatori di patate, di Romeo Castellucci
Trilogia del vento, regia di Fabiana Iacozzilli

VALENTINA DE SIMONE

SPETTACOLO DI TEATRO

La vegetariana (Daria Deflorian)
Capitolo Due (Massimiliano Civica)

SPETTACOLO DANZA

Asteroide (Marco D’Agostin)

REGIA

Daria Deflorian (La vegetariana)
Massimiliano Civica (Capitolo Due)

ATTRICE/PERFORMER

Valentina Picello (Anna Cappelli)
Petra Valentini (Uccellini)

ATTORE/PERFORMER

Aldo Ottobrino (Capitolo Due)
Davide Enia (Autoritratto)
Andrea Cosentino (Trash Test)

ATTRICE/PERFORMER UNDER 35

Giulia Heathfield Di Renzi (Wonder Woman)
Evelina Rosselli (sdisOrè)
Sara Mafodda (Animali selvatici)

ATTORE/PERFORMER UNDER 35

Alessandro Bandini (Come nei giorni migliori)
Daniel Bongioanni (Foresto)
Alfonso De Vreese (Come nei giorni migliori)

SCENOGRAFIA

Daniele Spanò (La vegetariana)
Marco Rossi e Maddalena Parise (Uccellini)
Alberto Favretto (A place of safety)

COSTUMI

DISEGNO LUCI

Giulia Pastore (La vegetariana)
Paolo Tizianel (Asteroide)

PROGETTO SONORO/MUSICHE ORIGINALI

Luca Scapellato & Marco D’Agostin (Asteroide)
Massimo Carozzi (A place of safety)
Lemmo (Darkness picnic)

NUOVO TESTO ITALIANO/SCRITTURA DRAMMATURGICA (messi in scena da compagnie o artisti italiani)

Autoritratto (Davide Enia)
A place of safety (Nicola Borghesi e Enrico Baraldi, Kepler-452)
Uccellini (Rosalinda Conti)

TESTO NON ORIGINALE (de cato a riscritture e/o adattamenti)

La vegetariana (Han Kang, riscrittura e adattamento Daria Deflorian e Francesca Marciano)

NUOVO TESTO STRANIERO/SCRITTURA DRAMMATURGICA (messi in scena da compagnie o artisti italiani)

SPETTACOLO STRANIERO PRESENTATO IN ITALIA

The Brotherhood (Carolina Bianchi, secondo capitolo della trilogia Cadela Força)
Bless this mess (Katerina Andreou)
La vie secrète des vieux (Mohamed El Khatib)

PREMIO UBU ALLA CARRIERA

Raffaella Giordano
Vetrano e Randisi
Renato Carpentieri

PREMI SPECIALI

Motus, per la capacità di trasformare la propria storia in archivio vivente capace di rigenerarsi e generare nuovi percorsi, facendo dell’autorialità collettiva e della memoria scenica un motore inesauribile di ricerca e visione.
Compagnia Garbuggino/Ventriglia, per la tenacia con cui, in oltre due decenni di lavoro, hanno difeso una poetica e un’etica del fare teatro radicalmente libera, trasformando la marginalità in risorsa creativa.
Zona K, Milano, per il lavoro consolidato negli anni di radicamento e sconfinamento verso pratiche e discipline artistiche eterogenee.
Carrozzerie not di Francesco Montagna e Maura Teofili, per il costante e attento lavoro di mappatura del panorama teatrale emergente e sostegno alla scena artistica indipendente.
Centrale Fies per l’hub internazionale di formazione, accompagnamento e produzione per artiste e artisti.

STEFANO DE STEFANO

SPETTACOLO DI TEATRO

Opera in transizione (Mimmo Borrelli)
Tragùdia. Il canto di Edipo (Alessandro Serra)
Misurare il salto delle rane (Gabriele Di Luca, Massimiliano Setti)

SPETTACOLO DI DANZA

Sirene (Luna Cenere)
Corpo celeste (Virgilio Sieni)
Epiphanīa (Michele Abbondanza e Antonella Bertoni)

REGIA

Romeo Castellucci (Bérénice)
Roberto Andò (Sarabanda)
Gabriele Russo (La grande magia)

ATTRICE/PERFORMER

Sonia Bergamasco (Elettra)
Milvia Marigliano (Anime morte)
Elsa Bossi per (Misurare il salto delle rane)

ATTORE/PERFORMER

Andrea Renzi (Serotonina)
Enzo Vetrano (Totò e Vicé)
Umberto Orsini (Prima del temporale)

ATTRICE/PERFORMER UNDER 35

Marina Occhionero (Misurare il salto delle rane)
Veronica d’Elia (La grande magia)
Maria Laila Fernandez (La grande magia)

ATTORE/PERFORMER UNDER 35

Davide Pascarella (Assetati)
Francesco Roccasecca (Crick)
Mattia Lauro

SCENOGRAFIA

Roberto Crea (La grande magia)
Gianni Carluccio (Elettra e Sarabanda)
Daniele Spanò (Edipo re)

COSTUMI

Iris Van Herpen (Bérénice)
Graziella Pepe (La locandiera e Edipo re)
Emma Dante (Re Chicchinella)

DISEGNO LUCI

Simone de Angelis (La locandiera)
Aldo Mantovani (Il viaggio di Victor)
Pasquale Mari (Edipo re)

PROGETTO SONORO/MUSICHE ORIGINALI

Hubert Westkemper (Sarabanda)
Scott Gibbons (Bérénice)
GUP Alcaro (Edipo re)

NUOVO TESTO ITALIANO/SCRITTURA DRAMMATURGICA (messi in scena da compagnie o artisti italiani)

Misurare il salto delle rane (Gabriele Di Luca)
Tragùdia. Il canto di Edipo (Alessandro Serra)
De/Frammentazione di dramma assoluto con incursione a latere di Io Epico (Fabio Pisano)

TESTO NON ORIGINALE (dedicato a riscritture e/o adattamenti)

Serotonina (da Michel Houellebecq, riscrittura di Patrick Guinand)
Le anime morte (da Nikolaj Vasil’evič Gogol’, riscrittura di Peppino Mazzotta e Igor Esposito)
Le troiane (da Euripide, riscrittura di Carlo Cerciello e Aniello Mallardo)

NUOVO TESTO STRANIERO/SCRITTURA DRAMMATURGICA (messi in scena da compagnie o artisti italiani)

Il viaggio di Victor (Nicolas Bedos)
Assetati (Wajdi Mouawad)
Cose che so essere vere (Andrew Bovell)

SPETTACOLO STRANIERO PRESENTATO IN ITALIA

Faustus in Africa! (William Kentridge)
S 62° 58’, O 60° 39’ ( Peeping Tom)
Dear Son (Riva & Repele)

PREMIO UBU ALLA CARRIERA

Renato Carpentieri

PREMI SPECIALI

Eduardo punto e da capo – Il San Ferdinando e la memoria, a cura di Antonello Cossia
Foodistribution infinito a cura di Adriana Follieri c/o I bipiani di Ponticelli
Happening under Vesuvio, progetto italofrancese a cura di Alessia Siniscalchi e Kultursciok

RODOLFO DI GIAMMARCO

SPETTACOLO DI TEATRO

Prima del temporale (Massimo Popolizio)
Sarabanda (Roberto Andò)
Capitolo Due (Massimiliano Civica)

SPETTACOLO DI DANZA

Asteroide (Marco D’Agostin)
Viro (Michele Abbondanza, Antonella Bertoni)

REGIA

Antonio Latella (Morte accidentale di un anarchico)
Alessandro Serra (Tragùdia. Il canto di Edipo)
Leonardo Lidi (La gatta sul tetto che scotta)

ATTRICE/PERFORMER

Federica Rosellini (Ivan e i cani di Hattie Naylor)
Fabrizia sacchi (Stabat Mater di Antonio Tarantino)
Valentina Picello (Anna Cappelli di Annibale Ruccello)

ATTORE/PERFORMER

Davide Enia (Autoritratto)

ATTRICE/PERFORMER UNDER 35

Giulia Heathfield Di Renzi (Wonder Woman)

ATTORE/PERFORMER UNDER 35

Alessandro Bandini ( (un canto)*)

SCENOGRAFIA

Daniele Spanò (La vegetariana)
Marco Rossi e Maddalena Parise (Uccellini)
Alberto Favretto (A place of safety)

COSTUMI

Gianluca Sbicca (Asteroide)

DISEGNO LUCI

Giulia Pastore (La vegetariana)
Paolo Tizianel (Asteroide)

PROGETTO SONORO/MUSICHE ORIGINALI

Filippo Timi (Non sarò mai Elvis Presley)

NUOVO TESTO ITALIANO/SCRITTURA DRAMMATURGICA (messi in scena da compagnie o artisti italiani)

Gabriele Di Luca (Misurare il salto delle rane)
Rosalinda Conti (Uccellini)

TESTO NON ORIGINALE (dedicato a riscritture e/o adattamenti)

NUOVO TESTO STRANIERO/SCRITTURA DRAMMATURGICA (messi in scena da compagnie o artisti italiani)

SPETTACOLO STRANIERO PRESENTATO IN ITALIA

Woyzeck (Ersan Mondtag)

PREMIO UBU ALLA CARRIERA

Pippo Delbono
Peppe Barra
Carlo Cecchi

PREMI SPECIALI

Motus
Mimmo Borrelli
Tovaglia a quadri
Festival Ira (Danza)
Archivio Zeta

VINCENZA DI VITA

SPETTACOLO DI TEATRO

Don Chisciotte ad ardere (Marco Martinelli ed Ermanna Montanari)

Per la ricchezza artistica dell’operazione che coniuga sapientemente musica dal vivo, installazioni performative visivo-sonore, archeologia sperimentale, recitazione teatrale, coinvolgimento immersivo del pubblico, artigianato tradizionale e avanguardia, happening e chiamata pubblica. L’imponente operazione artistica rivela un consueto ma urgente impegno politico e sociale che aderisce con forza al territorio valorizzando luoghi e protagonisti giovani e adulti.

We Did It! (Fiorenza Menni)

È uno spettacolo che mostra con perizia drammaturgica e registica e, con eccellente capacità attoriale, come sia possibile continuare a nutrire la speranza in un futuro migliore che possa dare nuova linfa alla ricerca scientifica e artistica mediante una composta semplicità di approccio alla realtà teatrale, custodita nel buon Teatro, capace di coinvolgere un pubblico innovativo ma dalla sensibilità originaria.

SPETTACOLO DI DANZA

Panoramic Banana. Album degli abitanti del Nuovo Mondo (Michele di Stefano)

È un’opera che sapientemente affronta la tematica relativa alla multidimensionalità della performance artistica, nutrendosi di videoarte e di suggestioni culturali che affondano le loro radici in una riscoperta dell’ottocentesco primitivismo, non blando steampunk ma piuttosto disciplinata riappropriazione del corpo nella sua più esatta connotazione estetica.

REGIA

Don Chisciotte Ad Ardere è un progetto umano che incarna una importanza epocale per la storia del teatro contemporaneo, ma anche per le arti visive, per la storia della musica, per la sociologia, per la magia, per la fede nella potenza immortale della letteratura e della filosofia.

ATTRICE/PERFORMER

ATTORE/PERFORMER

Andrea Mochi Sismondi mostra di avere compreso nella sua attorialità i dettami della cura vocale e la compostezza della gestualità, anche quando quest’ultima si (rap)presenta come veste immobile e sguardo sospeso in un onirico abbraccio al pubblico: suo complice emotivo di parole e suoni vivi.

ATTRICE/PERFORMER UNDER 35

ATTORE/PERFORMER UNDER 35

SCENOGRAFIA

COSTUMI

DISEGNO LUCI

PROGETTO SONORO/MUSICHE ORIGINALI

NUOVO TESTO ITALIANO/SCRITTURA DRAMMATURGICA (messi in scena da compagnie o artisti italiani)

TESTO NON ORIGINALE (dedicato a riscritture e/o adattamenti)

NUOVO TESTO STRANIERO/SCRITTURA DRAMMATURGICA (messi in scena da compagnie o artisti italiani)

SPETTACOLO STRANIERO PRESENTATO IN ITALIA

Lapis Lazuli (Euripides Laskaridis)

Favola orrorifica, gioiosa, maestosa e psichedelica che indaga nell’onirico e in un reale fantastico nostalgico cinematografico e pittorico, trova le sue radici in una profonda conoscenza del teatro di figura, ma anche del musical e dell’opera. Il regista e performer dichiara che gli elementi dei suoi lavori ruotano intorno ai concetti di “trasformazione” e “ridicolo” e in effetti l’influenza di Bob Wilson, con cui ha collaborato, è bene evidente sebbene il suo lavoro mostri una emancipazione e una innovatività che si manifesta nella preziosità di un segno esemplare che esplode da un gesto privato che si rende universale ed eccezionale.

PREMIO UBU ALLA CARRIERA

Elisa Puleo, organizzatrice e artista esemplare che ha saputo reggere con forte e coraggiosa veggenza l’eccezionale realtà dei Figli d’Arte Cuticchio da Palermo a tutto il mondo e ritorno.

PREMI SPECIALI

PrimaOndaFest, rassegna teatrale che si nutre di presenze internazionali, attenzione alla parte più fragile della popolazione, alle periferie del territorio e valorizza la scelta di una molteplice direzione artistica frutto di professionalità e impegno civile contro ogni forma di mafia.
Editoria & Spettacolo, per la costante cura e attenzione nella poetica editoriale esclusivamente teatrale e ostinatamente non digitale, ricca e puntuale ricerca contemporanea sempre più urgente e preziosa.
Mimmo Borrelli, perché la sua vastità artigiana mostra una potente capacità pedagogico-maieutica instancabile e raffinata e colta rarità operante in un territorio ostinato.

GIUSEPPE DISTEFANO

SPETTACOLO DI TEATRO

Zorro (Antonio Latella)
Autoritratto (Davide Enia)
La montagna incantata (Archivio Zeta)

SPETTACOLO DI DANZA

Nostalgia (Giovanni Insaudo)
La Duse (Adriano Bolognino)
Fortuna (Piergiorgio Milano)

REGIA

Alessandro Serra (Tragùdia. Il canto di Edipo)
Antonio Latella (Zorro)
Leonardo Lidi (La gatta sul tetto che scotta)

ATTRICE/PERFORMER

Giuliana De Sio (Cose che so essere vere)

ATTORE/PERFORMER

Pavel Zelinskiy (Diciassette cavallini, di Rafael Spregelburd; Intorno a Don Carlos, di Marco Filiberti)
Jacopo Trebbi (The wall & Pink Floyd, regia Manuel Renga; Incendio*)
Arturo Muselli (L’incarico, regia Luca Baragna)

ATTRICE/PERFORMER UNDER 35

Alice Fazzi (Solness, regia di Ármin Szabó-Székely)

ATTORE/PERFORMER UNDER 35

Isacco Venturini (Zorro di Latella, Lazarus di Valter Malosti)
Riccardo Livermore (Fedra di Federico Tiezzi; L’ultima domenica di agosto di Fulvio Pepe)
Alessandro Bandini (Come nei giorni migliori di Diego Pleuteri)

SCENOGRAFIA

COSTUMI

DISEGNO LUCI

PROGETTO SONORO/MUSICHE ORIGINALI

NUOVO TESTO ITALIANO/SCRITTURA DRAMMATURGICA (messi in scena da compagnie o artisti italiani)

TESTO NON ORIGINALE (dedicato a riscritture e/o adattamenti)

NUOVO TESTO STRANIERO/SCRITTURA DRAMMATURGICA (messi in scena da compagnie o artisti italiani)

SPETTACOLO STRANIERO PRESENTATO IN ITALIA

The Brotherhood (Carolina Bianchi)
A Good Man Is Hard To Find (BULLYACHE)
Theatre of dreams (Hofesh Shechter)

PREMIO UBU ALLA CARRIERA

PREMI SPECIALI

LORENZO DONATI

SPETTACOLO DI TEATRO

A Place of Safety (Kepler-452)
Abracadabra (Babilonia Teatri)
Darkness Picnic (DOM)

SPETTACOLO DI DANZA

<Age> (CollettivO CineticO)

REGIA

Romeo Castellucci (I mangiatori di patate)
Alessandro Renda (Nephes)
Usine Baug (Ilva Footbal Club)

ATTRICE/PERFORMER

Valentina Picello (Madri)
Monica Piseddu (La vegetariana)
Consuelo Battiston (Veglia)

ATTORE/PERFORMER

Danilo Giuva, Roberto Magnani, Giandomenico Cupaiuolo

ATTRICE/PERFORMER UNDER 35

Ilaria Martinelli

ATTORE/PERFORMER UNDER 35

Pietro Giannini
Giacomo Liliù

SCENOGRAFIA

Alberto Favretto (Diciassette Cavallini e A Place of Safety)
Giorgina Pi (Roberto Zucco)
Romeo Castellucci (I mangiatori di patate)

COSTUMI

Babilonia Teatri (Abracadadra)
Ettore Lombardi (Il fuoco era la cura)
Gianluca Guidotti e Enrica Sangiovanni (La montagna incantata)

DISEGNO LUCI

Giulia Pastore (La vegetariana)
Marco Santambrogio (Il fuoco era la cura)

PROGETTO SONORO/MUSICHE ORIGINALI

Alessandro Renda (Nephesh)
Scott Gibbons (I mangiatori di patate)
Leda (Don Chisciotte ad Ardere del Teatro delle Albe)

NUOVO TESTO ITALIANO/SCRITTURA DRAMMATURGICA (messi in scena da compagnie o artisti italiani)

We did it! (Andrea Mochi Sismondi e Fiorenza Menni)
Pseudologia Fantastica (Nicola Bonazzi)
Autoritratto (Davide Enia)

TESTO NON ORIGINALE (dedicato a riscritture e/o adattamenti)

La Montagna Incantata (Archivio Zeta)
Altri Libertini (Licia Lanera)

NUOVO TESTO STRANIERO/SCRITTURA DRAMMATURGICA (messi in scena da compagnie o artisti italiani)

Diciassette Cavallini di Rafael Spregelburd

SPETTACOLO STRANIERO PRESENTATO IN ITALIA

Pundonor (Andrea Garrote)
Inferno (Rafael Spregelburd)

PREMIO UBU ALLA CARRIERA

Enzo Vetrano e Stefano Randisi
Raffaella Giordano

PREMI SPECIALI

Vetrina Giovane danza d’autore di Ravenna
La trilogia Don Chisciotte Ad Ardere del Teatro delle Albe
Teatro in Quota
Vivaio Festival

LUCREZIA ERCOLANI

SPETTACOLO DI TEATRO

Altri Libertini (Licia Lanera)
Morte accidentale di un anarchico (Antonio Latella)

SPETTACOLO DI DANZA

Sahara (Claudia Castellucci)
Caduta la neve (Alessandra Cristiani)
Tu non mi perderai mai (Raffaella Giordano)

REGIA

Licia Lanera (Altri Libertini)
Antonio Latella (Morte accidentale di un anarchico, Wonder Woman)
Silvia Calderoni e Ilenia Caleo (Temporale)

ATTRICE/PERFORMER

Monica Piseddu (La vegetariana)
Alessandra Cristiani (Caduta la neve)
Licia Lanera (Altri Libertini)

ATTORE/PERFORMER

Danilo Giuva (Altri Libertini)
Daniele Russo (Morte accidentale di un anarchico)
Gabriele Portoghese (La vegetariana)

ATTRICE/PERFORMER UNDER 35

Giulia Scotti
Erica Bravini
Francesca Astrei

ATTORE/PERFORMER UNDER 35

Pietro Giannini
Niccolò Fettarappa
Edoardo Sorgente

SCENOGRAFIA

Silvia Calderoni e Ilenia Caleo (Temporale)
Luigi Noah De Angelis (Ghosts)
Giuseppe Stellato (Morte accidentale di un anarchico)

COSTUMI

Woojun Jang (Sahara)
Silvia Calderoni e Ilenia Caleo (Temporale)

DISEGNO LUCI

Luigi Noah De Angelis (Ghosts)
Andrea Sanson (Sahara)
Silvia Calderoni e Ilenia Caleo (Temporale)

PROGETTO SONORO/MUSICHE ORIGINALI

Scott Gibbons, Olivier Gibbons (I mangiatori di patate)
Stefano Bartolini (Sahara)
Luigi Ceccarelli (Ghosts)

NUOVO TESTO ITALIANO/SCRITTURA DRAMMATURGICA (messi in scena da compagnie o artisti italiani)

Lettere a Bernini (Marco Martinelli)
Tirannosauro (Filippo Quezel)
Temporale (Ilenia Caleo)

TESTO NON ORIGINALE (dedicato a riscritture e/o adattamenti)

Altri Libertini (Licia Lanera)
La vegetariana (Daria Deflorian)
Ghosts (Chiara Lagani)

NUOVO TESTO STRANIERO/SCRITTURA DRAMMATURGICA (messi in scena da compagnie o artisti italiani)

SPETTACOLO STRANIERO PRESENTATO IN ITALIA

La vie secrète des vieux (Mohamed El Khatib)
A little bit of the moon (Anne Teresa De Keersmaeker, Rabih Mroué)
Rapeflower (Hana Umeda)

PREMIO UBU ALLA CARRIERA

Raffaella Giordano

PREMI SPECIALI

Motus: per Casa Motus e l’archivio
DOM-: per il rapporto tra teatro e ambiente
Teatri di Vetro: per la resistenza e il rinnovamento del festival
Teatro Akropolis: per il film Carmelo Bene. La parte maledetta
Teatro dei Venti: per i progetti di teatro e carcere

ROBERTA FERRARESI

SPETTACOLO DI TEATRO

I mangiatori di patate (Romeo Castellucci)

SPETTACOLO DI DANZA

Asteroide (Marco D’Agostin)
Echo dance of furies (Dewey Dell

REGIA

ATTRICE/PERFORMER

Muna Mussie (Cinema Impero)
Laura Pante (I mangiatori di patate)
Valentina Picello (Madri)

ATTORE/PERFORMER

Aldo Ottobrino (Capitolo Due)
Marco D’Agostin (Asteroide)
Giacomo Vigentini (Don Giovanni)

ATTRICE/PERFORMER UNDER 35

Chiara Ferrara
Francesca Astrei
Noemi Francesca

ATTORE/PERFORMER UNDER 35

Pietro Giannini
Niccolò Fettarappa
Nicola Galli

SCENOGRAFIA

Luca Baldini (Capitolo Due)
Vito Matera (Il mostro di Belinda, Echo dance of furies)
Alberto Favretto (GOLEM_e fango è il mondo, A place of safety)

COSTUMI

Guoda Jaruševičiūtė (Echo Dance of Furies)
Simona D’Amico (Zorro)

DISEGNO LUCI

Gianni Staropoli (Capitolo Due)
Vito Matera (Il mostro di Belinda, Echo Dance of Furies)
Loïc François Hamelin (Vizita)

PROGETTO SONORO/MUSICHE ORIGINALI

Scott Gibbons (I mangiatori di patate)
Luca Scapellato & Marco D’Agostin (Asteroide)

NUOVO TESTO ITALIANO/SCRITTURA DRAMMATURGICA (messi in scena da compagnie o artisti italiani)

Piersandra Di Matteo (I mangiatori di patate)
Kepler-452 (A place of safety)
Babilonia Teatri (Abracadabra)

TESTO NON ORIGINALE (dedicato a riscritture e/o adattamenti)

La vegetariana (Han Kang)
Altri libertini (Pier Vittorio Tondelli)

NUOVO TESTO STRANIERO/SCRITTURA DRAMMATURGICA (messi in scena da compagnie o artisti italiani)

SPETTACOLO STRANIERO PRESENTATO IN ITALIA

The Seer (Milo Rau)
Changes (Thomas Ostermeier)
This resting, patience (Ewa Dziarnowska)

PREMIO UBU ALLA CARRIERA

Raffaella Giordano
Enzo Vetrano e Stefano Randisi
Riccardo Caporossi

PREMI SPECIALI

Cinema Impero di Muna Mussie
DOM- (intero percorso e progetto filmico)
Fondo, network di produzione
Motus (progetto archivio e Casa Motus)

RENZO FRANCABANDERA

SPETTACOLO DI TEATRO

Capitolo Due (Massimiliano Civica)
Abracadabra (Babilonia Teatri)
Butchers Capsule (Gloria Dorliguzzo)

SPETTACOLO DI DANZA

Asteroide (Marco D’Agostin)
Stranger in the night (Carlo Massari/C&C Company)

REGIA

Massimiliano Civica (Capitolo Due)
Antonio Latella (Zorro)
Gloria Dorliguzzo (Butchers Capsule e Dies Irae)

ATTRICE/PERFORMER

Valentina Picello (La gatta sul tetto che scotta)
Monica Piseddu (La vegetariana)

ATTORE/PERFORMER

Nicola Galli (Deserto tattile)
Ferdinando Bruni (Amadeus)
Davide Enia (Autoritratto)

ATTRICE/PERFORMER UNDER 35

Alice Raffaelli (E se domani e altri)
Leda Kreider (Improvvisamente l’estate scorsa)
Eleonora Ruzza (Arlecchino nel futuro)

ATTORE/PERFORMER UNDER 35

Isacco Venturini
Vittorio Pagani (Superstella)
Daniele Fedeli (Amadeus)

SCENOGRAFIA

Nicolas Bovey (La gatta sul tetto che scotta)

COSTUMI

Antonio Marras (Amadeus)
Simona D’Amico (Zorro e Wonder woman)
Alessandro Serra (Tragùdia. Il canto di Edipo)

DISEGNO LUCI

Marc Salicrù (Notte Morricone)
Giulia Pastore (La vegetariana)

PROGETTO SONORO/MUSICHE ORIGINALI

Irida Gjergji, Igino L. Caselgrandi, Tonino La Distruzione (Trilogia dell’Assedio)
Tindaro Granata (Vorrei una voce)

NUOVO TESTO ITALIANO/SCRITTURA DRAMMATURGICA (messi in scena da compagnie o artisti italiani)

Zorro (Antonio Latella, Federico Bellini)
Uno Spettacolo Italiano (Niccolò Fettarappa, Nicola Borghesi)

TESTO NON ORIGINALE (dedicato a riscritture e/o adattamenti)

La morte a Venezia (Liv Ferracchiati)
Amadeus (Peter Shaffer)
La vegetariana (adattamento Daria Deflorian, Francesca Marciano)

NUOVO TESTO STRANIERO/SCRITTURA DRAMMATURGICA (messi in scena da compagnie o artisti italiani)

Ancora tempesta (Peter Handke)

SPETTACOLO STRANIERO PRESENTATO IN ITALIA

Parallax (Kornél Mundruczó)

PREMIO UBU ALLA CARRIERA

Raffaella Giordano
Alfonso Santagata
Renato Carpentieri

PREMI SPECIALI

Teatro dei Venti, per la Trilogia e il lavoro in carcere
NID – per l’indispensabile funzione di mappatura, scouting e valorizzazione della danza contemporanea italiana, e per la sua promozione nel panorama internazionale
Teatro della Tosse – per il lavoro originale, d’arte scenica e raffinata drammaturgia, coltivato da decenni
Teatro Scientifico – Teatro Laboratorio – per il lavoro indipendente, anche sul pubblico, coltivato da decenni
Akropolis – per il progetto video su Carmelo Bene e anche per i precedenti

LAURA GEMINI

SPETTACOLO DI TEATRO

Abracadabra (Babilonia Teatri)
We Did It! (Ateliersi)
A lesbian tragedy (Silvia Calderoni, Ilenia Caleo)

SPETTACOLO DI DANZA

Voice Over (Paola Bianchi)
Manifestus (Jacopo Jenna)
Echo Dance of Furies (Dewey Dell)

REGIA

Fiorenza Menni (We Did It!)
Babilonia Teatri (Abracadabra)
Paola Bianchi (Voice Over)

ATTRICE/PERFORMER

Francesca Turrini ( A lesbian tragedy)
Beatrice Schiros (Metaforicamente Schiros)
Alexia Sarantopoulou (Daemon)

ATTORE/PERFORMER

Andrea Mochi Sismondi (We Did It!)
Sandro Lombardi (Casanova)
Enrico Casagrande (Daemon)

ATTRICE/PERFORMER UNDER 35

Giulia Heathfield Di Renzi
Barbara Carulli
Ondina Quadri

ATTORE/PERFORMER UNDER 35

Nicola Galli
Diana Anselmo
Isacco Venturini

SCENOGRAFIA

Silvia Calderoni, Ilenia Caleo ( A lesbian tragedy)
Fabio Cherstich (Casanova)
Daniele Spanò (La vegetariana)

COSTUMI

Ilenia Caleo ( A lesbian tragedy)
Gianluca Sbicca (Casanova)
Guoda Jaruševičiūtė (Echo Dance of Furies)

DISEGNO LUCI

Luigi Noah De Angelis (Ghosts)
Paolo Pollo Rodighiero (Voice Over)
Giulia Pastore (La vegetariana)

PROGETTO SONORO/MUSICHE ORIGINALI

Martina Ruggeri ( A lesbian tragedy)
Stefano Murgia (Voice Over)
NicoNote (Regola)

NUOVO TESTO ITALIANO/SCRITTURA DRAMMATURGICA (messi in scena da compagnie o artisti italiani)

We Did It! (Andrea Mochi Sismondi, Fiorenza Menni)
Abracadabra (Babilonia Teatri)
A lesbian tragedy (Ilenia Caleo)

TESTO NON ORIGINALE (dedicato a riscritture e/o adattamenti)

Daemon (Mary Shelley, Daniela Nicolò / Enrico Casagrande / Ilenia Caleo)
Ghosts (Edith Warton, Chiara Lagani)
Altri Libertini (Pier Vittorio Tondelli, Licia Lanera)

NUOVO TESTO STRANIERO/SCRITTURA DRAMMATURGICA (messi in scena da compagnie o artisti italiani)

SPETTACOLO STRANIERO PRESENTATO IN ITALIA

This resting, patience (Ewa Dziarnowska)
Vampyr (Manuela Infante)
Monga (Jéssica Teixeira)

PREMIO UBU ALLA CARRIERA

Raffaella Giordano

PREMI SPECIALI

Motus, Future in the Past (oppure Casa Motus, Archivio Motus)
Crisalide Festival
Teatri di Vetro
Un nuovo network per la creatività emergente

GIGI GIACOBBE

SPETTACOLO DI TEATRO

Extra moenia (Emma Dante)

Al Teatro Biondo di Palermo. Sessanta minuti per riassumere i drammi che viviamo un po’ tutti, segnati da pandemie, migrazioni e guerre, in grado di pungere ogni giorno una umanità che soffre e che muore purtroppo. È come se Emma Dante, un mattino guardandosi intorno, abbia voluto raccontare, anche con un filo d’ironia, una società trasfigurata che ci passa davanti e che, ci fa comodo forse, non volere vedere.

Cari spettatori (Danio Manfredini)

Spettacolo incentrato su due pazienti usciti da una comunità psichiatrica che si ritrovano a vivere insieme in un appartamento affittato dalla Caritas al Teatro Vittoria di Castrovillari al Festival Primavera dei Teatri 2025.

Goodbay Horses (testo scritto e interpretato da Dalila Cozzolino al Teatro Sybaris di Castrovillari, pure regista assieme a Lorenzo Guerrieri, anche lui in scena con Gianfranco De Franco e Mario Russo, per conto della storica Compagnia Ragli)

Uno spettacolo per il quale occorre fare un salto all’indietro di ben 25 secoli, al tempo in cui nel 510 a.C. le due città di Sibari e Crotone si odiavano ferocemente (un po’ quello che succedeva in Sicilia con Segesta in alto e Selinunte in basso) e si scontrarono nella battaglia di Nika, con i Crotoniati, guidati dal campione olimpico Milone, che sconfissero sonoramente i Sibariti.

SPETTACOLO DI DANZA

REGIA

Roberto Andò (Elettra di Euripide)

Ragionata e attraente regia al Teatro greco di Siracusa per la 60ª Stagione di rappresentazioni classiche dell’INDA.

Daniele Salvo (Medea di Seneca)

Cruenta, granguignolesca come raramente mi è capitato di vedere, in scena al Teatro greco-romano di Catania.

Rino Marino (La Verma)

Ambientato in uni lurido antro o cantinato in cui si accede da una scala in legno che conduce metaforicamente all’esterno attraverso una botola, al Teatro Sybaris di Castrovillari nel Festival Primavera dei Teatri 2025.

ATTRICE/PERFORMER

Clara Galante, protagonista straordinaria di Antigone non muore di Elvira Bonocore, mitica figura, trepidante e commovente, a volte ironica, lì per terra, agghindata di canapa beige, in mezzo ad un cumulo di stracci, somigliando a quell’opera di Arte Povera, la Venere degli stracci di Michelangelo Pistoletto, in scena nella Torre Capitania di Troina (EN), all’interno del V° Mythos Troina Festival 2025.
Gaia Aprea protagonista del monologo La guerra svelata di Cassandra, Aletheia, di Salvatore Ventura, attrice formidabile, in grado di calarsi nei ruoli più drammatici, offrendoceli a tutto tondo, senza tralasciare i minimi particolati, in scena nell’antico salone della Torre Capitania di Troina (EN), agghindata con un ampio spolverino antracite, come una donna dei nostri giorni, al V° Mythos Troina Festival 2025.
Melania Giglio nel ruolo di Medea secondo Seneca, agghindata da vesti nere e lumini accesi in mano, col capo dalle lunghe chiome bionde, cinto da una cresta tutta luccicori. Dire che è soltanto arrabbiata è un puro eufemismo al Teatro greco-romano di Catania. Mai avevo visto una Medea che scanna il primo figlio in scena e getta il secondo da un’altissima rupe.

ATTORE/PERFORMER

Marco Sgrosso (Emma B. Vedova Giocasta di Savinio)

Molto a suo agio in questo ruolo en travesti, amato dalla Borboni dalla Moriconi e da tante altre star del Teatro italiano, andato in scena in prima nazionale al Teatro Vittoria di Castrovillari all’interno del Festival Primavera dei Teatri 2025.

Giuseppe Sartori (Edipo a Colono)

Nei panni di Edipo nell’Edipo a Colono di Sofocle al Teatro greco di Siracusa (60ª Edizione dell’INDA): barba fluente, claudicante, giunge in scena agghindato da tuniche scure scendendo i gradoni della cavea con un bastone in mano appoggiato alla figlia Antigone di Fotini Peluso, si muove con carisma tra i cipressi della scena tutta scaloni, luminoso alla fine resuscitando come un’immagine cristiana.

Raffaele Ausiello (Eduardo c’est moi di Fabio Pisano)

Tuba in testa, spolverino dorato tipo quello indossato dall’illusionista Sik Sik dell’omonimo atto unico eduardiano, fa rivivere con un filo di commozione brani, opere e schegge biografiche di Eduardo, compresa una poesia dello stesso Pisano sul “Gelo”, quello vissuto da Eduardo in tutta la sua vita di teatrante. Il fatto per me illuminante è stato quello di capire una volta per tutte che i tre fratelli che appaiono nella Filumena Marturano, nella realtà erano quelli di Eduardo, Peppino e Titina: un desiderio che Eduardo realizza nella finzione del dramma teatrale, ma non nella vita reale, visto che il vero padre, Eduardo Scarpetta, non li dichiarerà mai come figli propri. Infatti tutti e tre avevano il nome della madre, Luisa De Filippo, cui il lavoro è dedicato.

ATTRICE/PERFORMER UNDER 35

Marial Bajma Riva (nome d’arte di Maria Alberta Bajama Riva) (Proserpina ne Il ratto di Proserpina)
Emilia Scatigno (Crisi di nervi, regia di Peter Stein)
Francesca Astrei (Io sono verticale)

ATTORE/PERFORMER UNDER 35

Tommaso Sartori
Giovanni Costamagna (Orestea Suite)
Marco Maggio (Orestea Suite)

SCENOGRAFIA

Marta Crisolini (Guerra e Pace di Tolstoj)

Scena unica raffigurante una salone/cortile, un interno/esterno insomma, con quattro usci laterali, due per parte, da cui si giunge tramite una scalinata larga quanto il palcoscenico, lasciando sullo sfondo una sorta di schermo su cui si stampano immagini della natura oppure i visi o i corpi ingranditi dei personaggi che compaiono in scena, a volte pure in movimento, creati in video da Alessandro Papa.

Andrea Taddei (A torto o a ragione di Ronald Harwood al Teatro Vittorio Emanuele di Messina)

Una sorta di deposito in stile bric-à-brac, ricco di quadri e sculture, un grammofono a tromba in bella vista e poi sedie e tavoli sparsi qua e là, che diventa poi un’aula di tribunale.

Daniele Spanò (La vegetariana di Han Kang all’Arena del Sole di Bologna)

Salone illuminato solo da un neon e dipinto con colori tenui, dal grigio all’azzurro, con una lieve campitura verde pisello, una scena che sarebbe piaciuta a Rothko e pure ad un artista zen.

COSTUMI

Marta Crisolini Malatesta (Guerra e Pace di Tolstoj al Teatro Argentina di Roma)

Eleganti abiti a vita alta per le donne, di stampo militaresco quelli di quasi tutti gli uomini.

Ludovica Pagano Leonetti (Le cinque rose di Jennifer di Annibale Ruccello al Teatro India di Roma)

Compreso trucco e parrucco per i due Gleijeses, padre e figlio (Geppy e Lorenzo) agghindati come due femminielli.

Giulia Barcaroli (Il dio dell’acqua di Gianni Guardigli)

dove Daniela Giovanetti sembra una Winnie beckettiana, non interrata sopra un cumulo di terra, ma seduta sopra una montagnola d’acqua salmastra, realizzata con parecchi metri di stoffa azzurrognola che finendo pieghettata a terra s’allarga tutt’intorno alla piccola scena del Teatro Basilica di Roma.

DISEGNO LUCI

Cesare Accetta (La Principessa di Lampedusa di R. Cappuccio al Teatro Sannazzaro di Napoli)
Giacomo Menichini (Il colore del Sole di Andrea Camilleri al Vittorio Emanuele di Messina)
Gianni Carluccio (Elettra di Sofocle al Teatro greco di Siracusa)

PROGETTO SONORO/MUSICHE ORIGINALI

Vanni Crociani (pianoforte e fisarmonica), Giuseppe Franchellucci (violoncello) e Massimo Marches (chitarra e mandolino), formano un trio musicale affiatato: accompagnano efficacemente le canzoni di Domenico Modugno nello spettacolo Nel Blu di Mario Perrotta all’Arena del Sole di Bologna, creando una vera e propria partitura sinfonica di notevole pregio.
Giovanni Sollima per le dissonanti musiche nello spettacolo Elettra di Sofocle al Teatro greco di Siracusa nella 60 ª stagione teatrale dell’INDA.
Lucio Gregoretti (figlio di Ugo) per la partitura sinfonica, oratoriale, quasi elettroacustica riguardante Il colore del sole, opera in un atto liberamente tratta dal romanzo omonimo di Andrea Camilleri al Teatro Vittorio Emanuele di Messina.

NUOVO TESTO ITALIANO/SCRITTURA DRAMMATURGICA (messi in scena da compagnie o artisti italiani)

Eduardo c’est moi una riscrittura di Fabio Pisano, sulla vita e le opere del grande Eduardo De

Filippo, vivificato con forti emozioni al Teatro Nuovo di Napoli, in seno alla 25ª Edizione del

Campania Teatro Festival 2025.

Il dio dell’acqua di Gianni Guardigli, un testo ricco di lirismo marino, quale omaggio al Moby Dick di Herman Melville, interpretato da Daniela Giovanetti al Teatro Basilica di Roma.
La guerra svelata di Cassandra, Aletheia di Salvatore Ventura (Regia di Alessio Pizzec) ispirata alla Elena di Stesicoro e Euripide e al romanzo Kassandra di Christa Wolf, al V° Mythos Teatro Festival di Troina.

TESTO NON ORIGINALE (dedicato a riscritture e/o adattamenti)

Stanza 101. Cosa resta di 1984 una riscrittura dal romanzo di Orwell ad opera di Leonardo Mercadante, Orazio Berenato, Chiara Trimarchi, ai Magazzini del Sale di Messina 17 e 18 maggio 2025.
La vegetariana di Han Kang. Regia Daria Deflorian all’Arena del Sole di Bologna.

NUOVO TESTO STRANIERO/SCRITTURA DRAMMATURGICA (messi in scena da compagnie o artisti italiani)

SPETTACOLO STRANIERO PRESENTATO IN ITALIA

UBU secondo Bob Wilson ispirato all’esplorazione di Joan Miró sulll’opera di Alfred Jarry, andato in scena al Galoppatoio della Reggia di Portici (12/13 ottobre 2024).

PREMIO UBU ALLA CARRIERA

Tuccio Musumeci
Carlo Cecchi
Milena Vukotic

PREMI SPECIALI

Marco Borriel per i suggestivi movimenti coreografici dell’Edipo a Colono di Sofocle al Teatro greco di Siracusa (INDA 2025), riferiti al Coro maschile in bianco degli abitanti di Colono e a quello femminile in verde delle Eumenidi, lungamente applauditi.
Ruggero Cappuccio autore del bel romanzo storico La principessa di Lampedusa (madre del Gattopardo alias Giuseppe Tomasi di Lampedusa) diretto e interpretato da Sonia Bergamasco al Teatro Sannazzaro di Napoli, all’interno della 25ª Edizione del Campania Teatro Festival 2025.
Saverio La Ruina e Cecilia Foti, autori d’un testo in progress, riferito ad un fatto vero, titolato Domineddio, in cui la sola Foti in scena nella Sala Varcasia di Castrovillari, nel Festival Primavera dei Teatri 2025, si cala nei panni d’una poliziotta che ha subito violenza dal suo uomo per sei lunghi anni.

ROBERTO GIAMBRONE

SPETTACOLO DI TEATRO

SPETTACOLO DI DANZA

Asteroide (Marco D’Agostin)
Peer Gynt (di Edward Clug, Corpo di ballo del Teatro La Scala di Milano)

REGIA

ATTRICE/PERFORMER

ATTORE/PERFORMER

Umberto Orsini (Prima del Temporale)
Peppino Mazzotta (Radio Argo suite)

ATTRICE/PERFORMER UNDER 35

Caterina Tieghi (Sarabanda)
Blu Yoshimi (Ciarlatani)
Diana Anselmo (Monumentum DA)

ATTORE/PERFORMER UNDER 35

SCENOGRAFIA

COSTUMI

DISEGNO LUCI

PROGETTO SONORO/MUSICHE ORIGINALI

NUOVO TESTO ITALIANO/SCRITTURA DRAMMATURGICA (messi in scena da compagnie o artisti italiani)

TESTO NON ORIGINALE (dedicato a riscritture e/o adattamenti)

NUOVO TESTO STRANIERO/SCRITTURA DRAMMATURGICA (messi in scena da compagnie o artisti italiani)

SPETTACOLO STRANIERO PRESENTATO IN ITALIA

The Brotherhood (ideazione, testo e regia Carolina Bianchi)
Beethoven 7 (ideazione e coreografia Sasha Waltz)
We Came to Dance (ideazione, creazione e drammaturgia Nasim Ahmadpour; regia Ali Asghar Dashti – per conto di Nasim Ahmadpour)

PREMIO UBU ALLA CARRIERA

Carlo Cecchi
Raffaella Giordano
Milena Vukotic

PREMI SPECIALI

“Vetrina della giovane danza d’autore” di Ravenna – per il pluriennale lavoro di ricerca, sostegno e valorizzazione della nuova coreografia italiana;
Piero Tauro – che con il suo assiduo e appassionato lavoro di documentazione fotografica ha dato negli anni un importante contributo alla valorizzazione e storicizzazione del teatro e della danza, con gusto, estro creativo ed empatia;
“Lavanderia a Vapore”di Collegno, Centro di residenza per la danza – “un laboratorio per l’immaginazione collettiva di possibili scenari socio-politici, attraverso il potere trasformativo della danza, capace di riverberare e riformulare le domande del nostro presente”. Per il sostegno che dal 2008 fornisce ad artisti e artiste della danza contemporanea, per i progetti di residenza e di azione nel sociale;
“L’imperatrice della luna” della Fondazione Teatro Due di Parma, focus su Aphra Behn (1640-1689), prima autrice professionista della letteratura inglese, pioniera nell’affrontare tematiche legate all’autodeterminazione femminile, alla libertà individuale, al colonialismo.

MADDALENA GIOVANNELLI

SPETTACOLO DI TEATRO

Altri Libertini (Licia Lanera)
La gatta sul tetto che scotta (Leonardo Lidi)
I mangiatori di patate (Romeo Castellucci)

SPETTACOLO DI DANZA

L’infinito carnale (Claudia Castellucci)
Panoramic Banana (Michele Di Stefano)
Asteroide (Marco D’Agostin)

REGIA

Leonardo Lidi (La gatta sul tetto che scotta)
Romeo Castellucci (I mangiatori di patate)
Massimiliano Civica (Capitolo Due)

ATTRICE/PERFORMER

Valentina Picello (La gatta sul tetto che scotta)
Orietta Notari (La gatta sul tetto che scotta)
Monica Piseddu (La vegetariana)

ATTORE/PERFORMER

Aldo Ottobrino (Capitolo Due)
Roberto Magnani (Altri Libertini)
Gabriele Portoghese (La vegetariana)

ATTRICE/PERFORMER UNDER 35

Chiara Ferrara
Marta Malvestiti
Francesca Astrei

ATTORE/PERFORMER UNDER 35

Pietro Giannini
Alfonso de Vreese
Jonathan Lazzini

SCENOGRAFIA

Daniele Spanò (La vegetariana)
Annelisa Zaccheria (Zorro)
Fabio Cherstich (Casanova)

COSTUMI

Simona D’Amico (Zorro)
Vito Matera (Il mostro di Belinda)
Margherita Baldoni (La pulce nell’orecchio)

DISEGNO LUCI

Vito Matera (Il mostro di Belinda)

PROGETTO SONORO/MUSICHE ORIGINALI

Scott Gibbons (Il mostro di Belinda e I mangiatori di patate)
Luca Scappellato e Marco D’Agostin (Asteroide)

NUOVO TESTO ITALIANO/SCRITTURA DRAMMATURGICA (messi in scena da compagnie o artisti italiani)

Abracadabra (Babilonia Teatri)
Madri (Diego Pleuteri)

TESTO NON ORIGINALE (dedicato a riscritture e/o adattamenti)

Altri Libertini (Licia Lanera)
La vegetariana (Daria Deflorian e Francesca Marciano)
La pulce nell’orecchio (Carmelo Rifici e Tindaro Granata)

NUOVO TESTO STRANIERO/SCRITTURA DRAMMATURGICA (messi in scena da compagnie o artisti italiani)

Diciassette cavallini (Rafael Spregelburd)

SPETTACOLO STRANIERO PRESENTATO IN ITALIA

Lacrima (Caroline Guiela Nguyen)
The Cloud (Arkadi Zaides)
Works and Days (FcBergman)

PREMIO UBU ALLA CARRIERA

Raffaella Giordano

PREMI SPECIALI

Sogno di volare – Ravenna Teatro
Don Chisciotte Ad Ardere – Teatro delle Albe

GRAZIANO GRAZIANI

SPETTACOLO DI TEATRO

Capitolo Due (Massimiliano Civica)
Abracadabra (Babilonia Teatri)
A place of safety (Kepler-452)

SPETTACOLO DI DANZA

REGIA

Daria Deflorian (La vegetariana)
Carmelo Rifici (La pulce nell’orecchio)
Massimiliano Civica (Capitolo Due)

ATTRICE/PERFORMER

Valentina Picello (Anna Cappelli)
Federica Fracassi (La vita che ti diedi)
Monica Piseddu (La vegetariana)

ATTORE/PERFORMER

Aldo Ottobrino (Capitolo Due)
Tindaro Granata (Vorrei una voce)
Sandro Lombardi (Casanova)

ATTRICE/PERFORMER UNDER 35

Giulia Heathfield Di Renzi (Wonder Woman, La pulce nell’orecchio)
Erica Bravini (Aldes)
Maria Vittoria Argenti (Capitolo Due)

ATTORE/PERFORMER UNDER 35

Niccolò Fettarappa (Uno Spettacolo Italiano)
Pietro Giannini (La traiettoria calante)

SCENOGRAFIA

Fabio Cherstich (Casanova)
Daniele Spanò (La vegetariana)
Alberto Favretto (A place of safety)

COSTUMI

Simona D’Amico (Zorro)
Gianluca Sbicca (Casanova)

DISEGNO LUCI

Giulia Pastore (La vegetariana, Casanova)
Simone De Angelis (Zorro)
Andrea Gallo (Roberto Zucco)

PROGETTO SONORO/MUSICHE ORIGINALI

Valerio Vigliar (Roberto Zucco)
Ivan Talarico (Tanti sordi)

NUOVO TESTO ITALIANO/SCRITTURA DRAMMATURGICA (messi in scena da compagnie o artisti italiani)

Autoritratto (Davide Enia)
Trash Test (Andrea Cosentino)
A place of safety (Kepler-452)

TESTO NON ORIGINALE (dedicato a riscritture e/o adattamenti)

La vegetariana (Daria Deflorian e Francesca Marciano)

NUOVO TESTO STRANIERO/SCRITTURA DRAMMATURGICA (messi in scena da compagnie o artisti italiani)

Cose che so essere vere (Andrew Bovell)
Ancora tempesta (Peter Handke)
Diciassette cavallini (Rafael Spregelburd)

SPETTACOLO STRANIERO PRESENTATO IN ITALIA

PREMIO UBU ALLA CARRIERA

Raffaella Giordano
Pippo Delbono
Riccardo Caporossi

PREMI SPECIALI

Motus (memoria e futuro: Motus Archive + Supernova)
podcast Gianni di caroline baglioni
progetto Xong di Xing
spazio Zona K (Milano)
Garbuggino/Ventriglia

GERARDO GUCCINI

SPETTACOLO DI TEATRO

Capitolo Due (Massimiliano Civica)
A place of safety (Kepler-452)
Il fuoco era la cura (Tetro Sotterraneo)

SPETTACOLO DI DANZA

Age (CollettivO CineticO)

REGIA

Massimiliano Civica (Capitolo Due)
Alessandro Serra (Tragùdia. Il canto di Edipo)
Pippo Delbono (Il risveglio)

ATTRICE/PERFORMER

Monica Piseddu (La vegetariana)
Alexia Sarantopoulou (Roberto Zucco)
Valentina Picello (Madri)

ATTORE/PERFORMER

Mario Perrotta (Nel blu)
Roberto Magnani (Don Chisciotte ad ardere. Opera in fieri 2024 – e Altri Libertini)

ATTRICE/PERFORMER UNDER 35

Eleonora Ruzza (Arlecchino nel futuro)
Ilaria Martinelli (Capitolo Due, Ifigenia in Aulide…)

ATTORE/PERFORMER UNDER 35

Pietro Giannini

SCENOGRAFIA

Alessandro Serra (Tragùdia. Il canto di Edipo)
Alberto Favretto (A place of savety e Diciassette cavallini)
Giorgina Pi (Roberto Zucco)

COSTUMI

Alessandro Serra (Tragùdia. Il canto di Edipo)
Ettore Lombardi (Il fuoco era la cura)
Babilonia Teatri (Abracadabra)

DISEGNO LUCI

Andrea Gallo (Roberto Zucco)
Alessandro Serra (Tragùdia. Il canto di Edipo)
Luca Pagliano (Don Chisciotte Ad Ardere – opera in fieri 2024)

PROGETTO SONORO/MUSICHE ORIGINALI

Vanni Crociani, Giuseppe Franchellucci, Massimo Marches, Mario Perrotta (Nel blu)
Alessandro Serra, Bruno De Franceschi (Tragùdia. Il canto di Edipo)

NUOVO TESTO ITALIANO/SCRITTURA DRAMMATURGICA (messi in scena da compagnie o artisti italiani)

Andrea Mochi Sismondi (We did it!)
Davide Enia (Autoritratto)
Kepler-452 (A place of safety)

TESTO NON ORIGINALE (dedicato a riscritture e/o adattamenti)

NUOVO TESTO STRANIERO/SCRITTURA DRAMMATURGICA (messi in scena da compagnie o artisti italiani)

Diciassette cavallini (Rafael Spregelburd)

SPETTACOLO STRANIERO PRESENTATO IN ITALIA

Odin Teatret (Le nuvole di Amleto)
Rafael Spregelburd (Inferno)

PREMIO UBU ALLA CARRIERA

Pippo Delbono
Raffaella Giordano
Randisi e Vetrano

PREMI SPECIALI

Silvia Garbuggino e Gaetano Ventriglia
Laboratorio Permanente di Nerval Teatro
Le strade dei teatri, La Corte Ospitale, L’Arboreto
A Flavio Cipriani per avere promosso, in quanto responsabile delle attività culturali della UILT (Unione Italiana Liberi Teatranti), la diffusione delle buone pratiche della ricerca e della formazione negli ambiti dei teatri amatoriali.

ALESSANDRO IACHINO

SPETTACOLO DI TEATRO

Altri libertini (Licia Lanera)

È uno specchio, Altri libertini, eppure il suo riflesso muta a ogni sguardo. Scorgiamo ora il ritratto di un’epoca e del suo cantore per eccellenza, ora il dipanarsi di una biografia artistica, ora la nostra stessa immagine, quella di noi «mimi e istrioni» che in platea assistiamo commossi al dipanarsi di tre vicende, e alla rievocazione di un mondo intero. Con acume drammaturgico e solide intuizioni registiche, affiancata da un sontuoso ensemble attoriale, Lanera porta in scena un universo composito e letterario, coltissimo e intimo, in uno spettacolo fortemente politico, in stretto dialogo con l’attualità anche quando sembra soltanto intrecciare tre racconti della raccolta tondelliana.

La vegetariana (Daria Deflorian)

Giunge a compimento lo scavo di Deflorian nella scrittura di Han Kang, e tocca un vertice di composizione teatrale, di lavoro attoriale, di costruzione drammaturgica. Con una cura visiva impressionante, La vegetariana restituisce tanto la progressiva ascesi della sua protagonista (un’indimenticabile Monica Piseddu) quanto la violenza del mondo che la circonda. E mettendo in scena il romanzo del premio Nobel, tratteggia un orrore quotidiano – e una paradossale liberazione.

A place of safety (Kepler-452)

È uno spettacolo di grande teatro europeo, A place of safety: nel formato e nell’impegno produttivo, soprattutto nell’afflato che lo innerva, e che mette nuovamente al centro del discorso la questione migratoria, osservata dalla prospettiva di chi, quotidianamente, si impegna a salvare più vite possibili dagli abissi del Mediterraneo. Kepler-452 tesse un racconto di vite ordinarie e gigantesche, indicando la nostra responsabilità individuale e collettiva nei confronti di una tragedia che, ogni giorno, facciamo finta di ignorare.

SPETTACOLO DI DANZA

L’infinito carnale (Claudia Castellucci)

Una composizione per voce – altissima, metafisica, mistica – e corpo, che restituisce sacralità allo spazio scenico, superbamente illuminato e agito da Sissj Bassani e Pier Paolo Zimmermann. Un rituale per due performer e per la comunità che in teatro si raccoglie, e partecipa a un itinerarium mentis sotto forma di danza.

Asteroide (Marco D’Agostin)

Un musical paleontologico, una lezione di composizione teatrale, un tentativo di lenire un dolore: Asteroide è tutto questo, e conferma l’ecletticità del percorso di Marco D’Agostin, sempre più in grado di slargare le maglie della danza e del teatro, della drammaturgia e della coreografia.

Panoramic Banana (Michele Di Stefano)

È un paesaggio selvaggio, quello che mk delinea di fronte ai nostri occhi, in cui concrezioni mobili e organiche, agite da un eccezionale gruppo di performer, svelano dinamiche di potere e interazioni asimmetriche. Seduce, il Nuovo Mondo coreografato da Di Stefano, così esotico eppure così riconoscibile, immerso una una fonosfera di martellante fascino.

REGIA

Massimiliano Civica (Capitolo Due)
Licia Lanera (Altri Libertini)
Leonardo Lidi (La gatta sul tetto che scotta

ATTRICE/PERFORMER

Orietta Notari (La gatta sul tetto che scotta)
Valentina Picello (La gatta sul tetto che scotta)
Monica Piseddu (La vegetariana)

ATTORE/PERFORMER

Marco D’Agostin (Asteroide)
Aldo Ottobrino (Capitolo Due)
Enzo Vetrano (Ognissanti)

ATTRICE/PERFORMER UNDER 35

Francesca Astrei
Marta Malvestiti
Francesca Osso

ATTORE/PERFORMER UNDER 35

Alessandro Bandini
Alfonso De Vreese
Pietro Giannini

SCENOGRAFIA

Alessandro Ferroni e Maddalena Parise (Beautiful Creatures)
Anna Varaldo (Equus)
Annelisa Zaccheria (Zorro)

COSTUMI

Simona D’Amico (Zorro)
Anna Missaglia (Beautiful Creatures)
Epilogo Haimana, Moldova (L’infinito carnale)

DISEGNO LUCI

Andrea Gallo (Roberto Zucco)
Giulia Pastore (La vegetariana)
Paolo Tizianel (Asteroide)

PROGETTO SONORO/MUSICHE ORIGINALI

Pasquale Citera (Beautiful Creatures)
Luca Scapellato e Marco D’Agostin (Asteroide)

NUOVO TESTO ITALIANO/SCRITTURA DRAMMATURGICA (messi in scena da compagnie o artisti italiani)

Autoritratto (Davide Enia)
Ognissanti (Sabrina Petyx)
Madri (Diego Pleuteri)

TESTO NON ORIGINALE (dedicato a riscritture e/o adattamenti)

Altri libertini (riscrittura/adattamento di Licia Lanera)
La vegetariana (riscrittura/adattamento di Daria Deflorian e Francesca Marciano)

NUOVO TESTO STRANIERO/SCRITTURA DRAMMATURGICA (messi in scena da compagnie o artisti italiani)

SPETTACOLO STRANIERO PRESENTATO IN ITALIA

Lacrima (Caroline Guiela Nguyen)
Memory of Mankind (Marcus Lindeen)

PREMIO UBU ALLA CARRIERA

Raffaella Giordano

PREMI SPECIALI

Contemporaneo Futuro

Per il pluriennale impegno nella promozione e nella diffusione della cultura del teatro per le giovani generazioni.

KATIA IPPASO

SPETTACOLO DI TEATRO

Capitolo Due (Massimiliano Civica)
A place of safety (Kepler-452)
Metadietro (Rezza Mastrella)

SPETTACOLO DI DANZA

Asteroide (Marco D’Agostin)
Mercurio (Luna Cenere)

REGIA

Massimiliano Civica (Capitolo Due)
Roberto Andò (Sarabanda)
Roberto Latini (Antigone)

ATTRICE/PERFORMER

Valentina Picello (Anna Cappelli)
Pia Lanciotti (Equus)
Maria Vittoria Argenti (Capitolo Due)

ATTORE/PERFORMER

Aldo Ottobrino (Capitolo Due)
Luca Lazzareschi (Equus)
Roberto Latini (Antigone)

ATTRICE/PERFORMER UNDER 35

Evelina Rosselli
Francesca Astrei
Stefania Tansini

ATTORE/PERFORMER UNDER 35

Niccolò Fettarappa
Pietro Giannini
Giulio Pranno

SCENOGRAFIA

Marco Rossi (Uccellini)
Fabio Cherstich (Casanova)
Gregorio Zurla (Macbeth e Il Golem)

COSTUMI

Gianluca Sbicca (Casanova)
Antonio Marras (Amadeus)
Margherita Baldoni (La pulce nell’orecchio)

DISEGNO LUCI

Fabio Bozzetta (Anna Cappelli)
Gianni Staropoli (Macbeth e Il Golem)
Omar Scala (Uccellini)

PROGETTO SONORO/MUSICHE ORIGINALI

Mario Perrotta (Nel Blu)
Alessandro Ferroni (Uccellini)
Gianluca Misiti (Antigone)

NUOVO TESTO ITALIANO/SCRITTURA DRAMMATURGICA (messi in scena da compagnie o artisti italiani)

Il macello (Federico Mattioli)
Uno Spettacolo Italiano (Niccolò Fettarappa, Nicola Borghesi)
Bianco (Giuseppe Tantillo)

TESTO NON ORIGINALE (dedicato a riscritture e/o adattamenti)

Altri Libertini (da Pier Vittorio Tondelli, regia di Licia Lanera)
Equus (di Peter Shaffer, adattamento di Marco e Carlo Sciaccaluga)
Il cavaliere inesistente (da Italo Calvino, regia di Tommaso Capodanno)

NUOVO TESTO STRANIERO/SCRITTURA DRAMMATURGICA (messi in scena da compagnie o artisti italiani)

Storia di un cinghiale, qualcosa su Riccardo III (Gabriele Calderòn)
Cose che so essere vere (Andrew Bovell)

SPETTACOLO STRANIERO PRESENTATO IN ITALIA

Changes (Thomas Ostermeier)
Lacrima (Caroline Guiela Nguyen)

PREMIO UBU ALLA CARRIERA

Pippo Delbono
Riccardo Caporossi
Anna Bonaiuto

PREMI SPECIALI

Teatro dei Venti
Garbuggino Ventriglia
Giancarlo Sepe
Fabio Morgan per il progetto triennale “Un giorno tutto questo niente sarà tuo” (Accattone, Mamma Roma)
Corpo Celeste di Virgilio Sieni

SERGIO LO GATTO

SPETTACOLO DI TEATRO

Il mostro di Belinda (Chiara Guidi)

SPETTACOLO DI DANZA

Frammenti di infinito (Aristide Rontini)
L’avvenire (Silvia Rampelli / Habillé D’Eau)

REGIA

Fabrizio Arcuri (Ancora tempesta)

ATTRICE/PERFORMER

Valentina Picello (Anna Cappelli)

ATTORE/PERFORMER

Davide Enia (Autoritratto)
Filippo Dini (Ancora tempesta)

ATTRICE/PERFORMER UNDER 35

Giulia Heathfield Di Renzi (Giunsero i terrestri su Marte, La pulce nell’orecchio)
Francesca Osso (La pulce nell’orecchio)
Zoe Zolferino (L’albergo dei poveri, Interno Bernhard)

ATTORE/PERFORMER UNDER 35

Pietro Giannini (La traiettoria calante, Equus)

SCENOGRAFIA

Daniele Spanò (Ancora tempesta, La vegetariana)

COSTUMI

DISEGNO LUCI

Giulia Pastore (Ancora tempesta, La vegetariana, Lampyris Noctiluca)

PROGETTO SONORO/MUSICHE ORIGINALI

Valerio Vigliar (Roberto Zucco)
Giulio Barocchieri (Autoritratto)

NUOVO TESTO ITALIANO/SCRITTURA DRAMMATURGICA (messi in scena da compagnie o artisti italiani)

Autoritratto (Davide Enia)
Black Star (Fabrizio Sinisi)

TESTO NON ORIGINALE (dedicato a riscritture e/o adattamenti)

Orlando (Fabrizio Sinisi)
Faust (Leonardo Manzan)

NUOVO TESTO STRANIERO/SCRITTURA DRAMMATURGICA (messi in scena da compagnie o artisti italiani)

Ancora tempesta (Peter Handke)

SPETTACOLO STRANIERO PRESENTATO IN ITALIA

The Making of Berlin (Yves Degryse, Bart Baele, Caroline Rochlitz)

PREMIO UBU ALLA CARRIERA

Raffaella Giordano
Pippo Delbono
Riccardo Caporossi

PREMI SPECIALI

Compagnia Garbuggino / Ventriglia
Motus (Supernova e archivio; lavoro politico)
DOM- teatro e paesaggio
Teatro dei Venti – lavoro in carcere a Modena e Castelfranco
Il lavoro pedagogico di Antonio Latella (Santa Estasi + Biennale College + BAT Bottega Amletica Testoriana + Biennio Specializzazione Accademia Nazionale d’Arte Drammatica Silvio d’Amico)

FAUSTO MALCOVATI

Il referendario non ha partecipato al voto.

LORENZO MANGO

SPETTACOLO DI TEATRO

Uccellini (Lisa Ferlazzo Natoli, Alessandro Ferroni)
Stabat Mater (Liv Ferracchiati)
Seconda classe (Clara Sancricca)

SPETTACOLO DI DANZA

REGIA

Lisa Ferlazzo Natoli, Alessandro Ferroni (Uccellini)

ATTRICE/PERFORMER

Petra Valentini (Uccellini)

ATTORE/PERFORMER

ATTRICE/PERFORMER UNDER 35

ATTORE/PERFORMER UNDER 35

SCENOGRAFIA

Uccellini (Marco Rossi, Maddalena Parise)

COSTUMI

DISEGNO LUCI

Emiliano Austeri (Stabat Mater)

PROGETTO SONORO/MUSICHE ORIGINALI

Nel blu (Mario Perrotta)

NUOVO TESTO ITALIANO/SCRITTURA DRAMMATURGICA (messi in scena da compagnie o artisti italiani)

TESTO NON ORIGINALE (dedicato a riscritture e/o adattamenti)

NUOVO TESTO STRANIERO/SCRITTURA DRAMMATURGICA (messi in scena da compagnie o artisti italiani)

SPETTACOLO STRANIERO PRESENTATO IN ITALIA

The Seer (Milo Rau)

PREMIO UBU ALLA CARRIERA

Pippo Delbono

PREMI SPECIALI

Motus

GIANNI MANZELLA

SPETTACOLO DI TEATRO

Amleto² (r. Filippo Timi)
Extra moenia (r. Emma Dante)
Beautiful Creatures (r. Lisa Ferlazzo Natoli e Alessandro Ferroni)

SPETTACOLO DI DANZA

Manifesto Cannibale (r. Francesca Pennini)

Reincarnazione di uno spettacolo dalle molte vite, nato forse all’epoca di una pandemia, per me quando lo vidi nella scorsa stagione.

REGIA

Fabio Condemi (Casanova)

ATTRICE/PERFORMER

Anna Bonaiuto (Too Late)
Lucia Mascino (Amleto²)
Monica Piseddu (La vegetariana)

ATTORE/PERFORMER

Sandro Lombardi (Casanova)
Marco Cacciola (Lettere a Bernini)

ATTRICE/PERFORMER UNDER 35

ATTORE/PERFORMER UNDER 35

SCENOGRAFIA

Fabio Cherstich (Casanova)
Alessandro Ferroni e Maddalena Parise (Beautiful Creatures)
Emma Dante (Extra moenia)

COSTUMI

DISEGNO LUCI

PROGETTO SONORO/MUSICHE ORIGINALI

NUOVO TESTO ITALIANO/SCRITTURA DRAMMATURGICA (messi in scena da compagnie o artisti italiani)

I mangiatori di patate (Romeo Castellucci)

TESTO NON ORIGINALE (dedicato a riscritture e/o adattamenti)

La vegetariana (adattamento di Daria Deflorian e Francesca Marciano dal romanzo di Han Kang)

NUOVO TESTO STRANIERO/SCRITTURA DRAMMATURGICA (messi in scena da compagnie o artisti italiani)

Too Late di Jon Fosse (r. Thea Dellavalle)

SPETTACOLO STRANIERO PRESENTATO IN ITALIA

Il vertice (r. Christoph Marthaler)
Parallax (r. Kornél Mundruczó)

PREMIO UBU ALLA CARRIERA

Pippo Delbono

PREMI SPECIALI

La trilogia del Don Chisciotte Ad ardere giunta a conclusione a Ravenna
Lucia Amara per la cura di Questo corpo è un uomo, Quaderni 1945-1948 di Antonin Artaud (Neri Pozza editore)
Fabio Biondi e l’ensemble de L’Arboreto

FERNANDO MARCHIORI

SPETTACOLO DI TEATRO

Molly (Girolamo Lucania)

SPETTACOLO DI DANZA

Strings (Ilenia Romano)

REGIA

ATTRICE/PERFORMER

ATTORE/PERFORMER

ATTRICE/PERFORMER UNDER 35

Matilde Bernardi (Mine-Haha)
Letizia Alaide Russo (Molly)
Annalisa Limardi (No)

ATTORE/PERFORMER UNDER 35

SCENOGRAFIA

COSTUMI

DISEGNO LUCI

PROGETTO SONORO/MUSICHE ORIGINALI

Alessandro Serra e Bruno de Franceschi (Tragùdia. Il canto di Edipo)

NUOVO TESTO ITALIANO/SCRITTURA DRAMMATURGICA (messi in scena da compagnie o artisti italiani)

TESTO NON ORIGINALE (dedicato a riscritture e/o adattamenti)

NUOVO TESTO STRANIERO/SCRITTURA DRAMMATURGICA (messi in scena da compagnie o artisti italiani)

SPETTACOLO STRANIERO PRESENTATO IN ITALIA

Oresteia (Theodoros Terzopoulos)

PREMIO UBU ALLA CARRIERA

César Brie

PREMI SPECIALI

Tovaglia a quadri

ENRICO MARCOTTI

Il referendario non ha partecipato al voto.

MATTEO MARELLI

SPETTACOLO DI TEATRO

Don Chisciotte ad Ardere (Teatro delle Albe)

Compimento dello spettacolo-polittico in tre ante, lungo altrettanti anni. Non una messa in scena del testo di Cervantes, ma una «messa in vita». Lo spazio urbano che si fa rito, liturgia spettacolare e il teatro esercizio di cittadinanza.

Altri libertini (Licia Lanera)

Un’immersione nel sentimento individuale e collettivo: canzoni, stralci di biografie (di chi è in scena), cronache, invenzioni di verità, apparizioni e spettri – passati, presenti e futuri – che precipitano in un imbuto in cui pubblico e privato (noi/io) si legano indissolubilmente in un abbraccio struggente.

Wonder Woman (Antonio Latella)

Un j’accuse secco e affilato, preciso e impietoso. Un coro per una sola voce che si fa grido guerriero. Uno spettacolo che mescola finzione e cronaca che ragiona e fa ragionare sulla violenza, la giustizia e il potere.

SPETTACOLO DI DANZA

Tu non mi perderai mai (Raffaella Giordano, Stefania Tansini)

Nuova versione dello storico spettacolo di Giordano, ispirato al Cantico dei Cantici. Un’ideale passaggio di consegne tra due personalità affini e non identiche. La trasmissione di un sapere fisico da un corpo all’altro.

Monumentum DA (Cristina Kristal Rizzo, Diana Anselmo)

Un movimento di avvicinamento, un corpo a corpo fra la lingua dei segni e il gesto coreografico che lavora sull’erosione dei confini.

REGIA

Antonio Latella (Wonder Woman)

Una regia implacabili, volutamente, nobilmente, didascaliche, intelligibili: perché ciò che si fa, che si dice, che si ricostruisce dev’essere chiarissimo a tutti. Latella non porta pace, ma una spada. È venuto a separare.

Anagoor (Polittico dell’infamia)

Il polittico è un’opera dalle “molte pieghe”, solitamente d’andamento orizzontale, tutto giocato in primo piano. Gli Anagoor prendono a modello quest’idea di composizione ribaltandone però lo sviluppo: non più piano, ma uno sprofondo verticale nel precipitato della Storia.

Licia Lanera (Altri Libertini)

Una regia che sa tradurre sulla scena la disperata vitalità delle pagine tondelliane, e che sa fare del testo, del suo linguaggio, una questione di ritmo. Gli anni 80 come specchio ustorio in cui si riflette il nostro presente.

ATTRICE/PERFORMER

Gemma Hansson Carbone (Muoio come un paese)

Performer e regista capace di progetti di ampio respiro che sanno pensare il teatro al di là dei suoi confini deputati, sia spaziali sia disciplinari.

Alexia Sarantopoulou (Daemon)

Attrice, regista e artista, tra le più interessanti della scena performativa in Italia e in Europa per come sa far dialogare e mescolare tra loro le arti.

Mariangela Gualtieri (Ruvido umano)

Fondatrice, insieme al regista Cesare Ronconi, del Teatro Valdoca, incarna una delle figure più interessanti e affascinanti di poetessa, drammaturga e attrice. È tra le voci più luminose nel mondo culturale e teatrale italiano.

ATTORE/PERFORMER

Roberto Magnani (Altri Libertini)

Dalla non-scuola con il Teatro delle Albe, ai laboratori condotti dalla compagnia, fino alla scena: prima, e sempre, come interprete, e poi, con sempre maggior convinzione, come autore/esploratore di una lingua poetica gloriosamente e oscenamente viva

Isacco Venturini (Zorro)

“Supereroe” interscambiabile per Latella (Zorro) o speculatore del metaverso (Oleandra di Caterina Filograno), qualunque ruolo o registro affronti sa sempre rimanere in asse col progetto.

ATTRICE/PERFORMER UNDER 35

Maria Chiara Arrighini (Wonder Woman)

Attrice, regista di sé stessa (Interrogatorio a Maria). Minuta e potente, tanto sulla scena (Wonder Woman) quanto sullo schermo (Quasi a casa).

Silvia Guerrieri (Mosca cieca)

Autrice/performer in grado nei sui lavori (Mosca cieca; 96.99.92) d’illuminare attraverso il dramma il nero della cronaca, e a trovare nella cronaca una via di fuga dall’inevitabilità del dramma.

ATTORE/PERFORMER UNDER 35

SCENOGRAFIA

COSTUMI

DISEGNO LUCI

Daniela Nicolò ed Enrico Casagrande (Frankenstein (a love story), Daemon)

PROGETTO SONORO/MUSICHE ORIGINALI

NUOVO TESTO ITALIANO/SCRITTURA DRAMMATURGICA (messi in scena da compagnie o artisti italiani)

Frankenstein (a love story) / Frankenstein (history of hate) / Frankenstein_diptych (Ilenia Caleo)

Una scrittura che prendendo le mosse dal romanzo di Mary Shelley si confronta con le domande, le urgenze e le sollecitazioni che arrivano dagli intrecci fra i mutamenti, dagli slittamenti progressivi dell’umano.

L’ufficio delle tenebre – Una favola di uomini, bestie e piante rampicanti (Giorgiomaria Cornelio)

Un poema, una drammaturgia in versi diventata un rito teatrale, orchestrato dallo stesso Cornelio assieme a Danilo Maglio, presentato nel corso dell’ultima edizione di I fumi della fornace – Festa della poesia.

Zorro/Wonder Woman (Antonio Latella, Federico Bellini)

Opera bifida, bipartita tra immaginario e realtà, fra finzione e cronaca che affronta i le violenze del presente ed erode le nostre autoassoluzioni.

TESTO NON ORIGINALE (dedicato a riscritture e/o adattamenti)

Altri Libertini (Licia Lanera)
Polittico dell’infamia (Anagoor)

NUOVO TESTO STRANIERO/SCRITTURA DRAMMATURGICA (messi in scena da compagnie o artisti italiani)

SPETTACOLO STRANIERO PRESENTATO IN ITALIA

Parallax (Kornél Mundruczó)

Una drammaturgia a quadri, un set performativo, smaccatamente spettacolare (che si fa correlativo oggettivo delle tensioni e del non detto inscritti nei personaggi). Un lavoro che punge la nostra sensibilità di spettatori.

The Making of Berlin (Yves Degryse/Berlin)

Il ritratto di una città – Berlino – vista attraverso la storia “esemplare” di un suo cittadino. La storia di un “non coraggioso” e della sua magnifica visione. Un po’ teatrodocumentario, un po’ re-enactment e allo stesso la loro negazione; per dirla à la Welles: «forse un trucco, certo un insieme di verità e menzogna, di vero e falso».

Firmamento (La Veronal)

Tra reale e metaverso, fra cavi e viscere, connessioni che traboccano dagli occhi. Una creazione per riflettere sull’adolescenza, cuore di tenebra dell’esistenza. Spettacolare ma senza raffreddarsi nel performativo. Un capolavoro visionario.

PREMIO UBU ALLA CARRIERA

Pippo Delbono
Cesare Ronconi
Raffaella Giordano

PREMI SPECIALI

Motus
Zona K
Teatri di Vetro
Teatro Valdoca
La parte maledetta – Viaggio ai confini del teatro. Carmelo Bene – Teatro Akropolis

LAURA MARIANI

SPETTACOLO DI TEATRO

Re Lear è morto a Mosca (César Brie)
Lo specchio della Regina (Antonio Viganò)

SPETTACOLO DI DANZA

Eleonora Sedioli (E di tutti i volti dimenticati)

REGIA

Antonio Viganò (Lo specchio della Regina)
César Brie (Re Lear è morto a Mosca)

ATTRICE/PERFORMER

Maria Magdolna Johannes (Lo specchio della Regina)
Sonia Bergamasco (La principessa di Lampedusa)

ATTORE/PERFORMER

Pietro Babina (S&B – Sole e Baleno (una favola anarchica))
Oscar De Summa (Rette parallele sono l’amore e la morte)

ATTRICE/PERFORMER UNDER 35

Viola Marietti (Re Lear)

ATTORE/PERFORMER UNDER 35

Pietro Giannini (La traiettoria calante)
Davide De Togni (Re Lear è morto a Mosca)

SCENOGRAFIA

Ferdinando Bruni e Francesco Frongia (Re Lear)

COSTUMI

Antonio Marras (Amadeus)

DISEGNO LUCI

Pasquale Mari (Edipo Re)
Cesare Accetta (La principessa di Lampedusa)

PROGETTO SONORO/MUSICHE ORIGINALI

Mario Perrotta (Nel blu. Avere tra le braccia tanta felicità)

NUOVO TESTO ITALIANO/SCRITTURA DRAMMATURGICA (messi in scena da compagnie o artisti italiani)

Marco Baliani (Quando gli Dei erano tanti)
Marco Martinelli (Lettere a Bernini)

TESTO NON ORIGINALE (dedicato a riscritture e/o adattamenti)

La vegetariana (Daria Deflorian e Francesca Marciano)

NUOVO TESTO STRANIERO/SCRITTURA DRAMMATURGICA (messi in scena da compagnie o artisti italiani)

Wit (Margaret Edson)

SPETTACOLO STRANIERO PRESENTATO IN ITALIA

Terminal Beach (Moritz Ostruschnjak)

PREMIO UBU ALLA CARRIERA

Carlo Cecchi
Alfonso Santagata
Milena Vukotic

PREMI SPECIALI

Premio Scenario, per l’attività che porta all’assegnazione del premio. Prima fase di selezione che si svolge in tutto il territorio nazionale; rapporto con i gruppi selezionati perché portino avanti i progetti proposti; presentazione dei finalisti a Scenario festival; scelta dei vincitori e completamento dei lavori anche attraversi progetti di residenza; cura della visibilità e della distribuzione dei prodotti finali. È incredibile quanti artisti oggi affermati vengano da qui: da Emma Dante a Marta Cuscunà, da Sotterraneo ai Babilonia.
Teatro Due Parma per il progetto dedicato ad Aphra Behn, la prima autrice professionista della letteratura inglese che guadagnò alle donne “il diritto di dar voce alla propria mente” (Virginia Woolf): messa in scena del suo L’avventuriero con la regia di Giacomo Giuntini, Letture a puntate di tre sue opere, un convegno internazionale.
Teatro Akropolis per il film su Carmelo Bene, per la sua ‘bellezza’ indagatrice, e in generale per l’impegno di riflessione ed elaborazione della cultura teatrale in tutti i suoi aspetti. Forse solo gli artisti di teatro possono fare film su attori/attrici più che grandi: un dato che si impone mentre guardiamo i travisamenti di Maria Callas e Eleonora Duse (non a caso Sonia Bergamasco ha scelto un’altra strada).

MASSIMO MARINO

SPETTACOLO DI TEATRO

Capitolo Due (Massimiliano Civica)

Uno scavo in punta di divertimento e dolore sulla distanza tra esseri umani.

Zorro (Antonio Latella)

Un opportuno, luccicante viaggio nella povertà.

La gatta sul tetto che scotta (Leonardo Lidi)

Originalissima, efficacissima rivisitazione di un classico del 900.

SPETTACOLO DI DANZA

REGIA

Licia Lanera per Altri libertini, profonda rivisitazione del romanzo di esordio di Tondelli da parte di un’artista nata negli anni ’80, tra mito generazionale e nuove disperazioni.
Andrea de Rosa per Orlando, originale riduzione di un romanzo all’azione e alla narrazione di un unico, incisivo, personaggio.
Antonio Latella, per la trilogia ‘politica’, tre sguardi differenti nella contemporaneità (più uno), sempre con una meravigliosa capacità di spostare dal piano della pura cronaca: Wonder Woman, l’uomo e la giustizia contro la donna, Zorro, sulla povertà, Morte di un anarchico, sul potere, più il lavoro con gli allievi dell’Accademia d’arte drammatica, Gli ultimi giorni dell’umanità, viaggio meraviglioso, emozionante, nel “teatro di Marte” di Karl Kraus e nella guerra

ATTRICE/PERFORMER-

Federica Rosellini, attrice orchestra, intensità allo stato puro, corpo e voce capaci di trascorrere dal narrativo al metafisico, mattatrice di risonanze interiori assolute in

HildeKurt, Giovanna D’Arco, Ivan e i cani

Valentina Picello, una Maggie appassionata, insofferente, furiosa in La gatta sul tetto che scotta con la regia di Lidi.
Anna della Rosa per Orlando, attrice capace di sintetizzare in sé un intero romanzo, come un chiaro raggio di luna leggero e insidioso, sfuggente, sottile, malato, dolcemente avviluppante.

ATTORE/PERFORMER

Aldo Ottobrino in Capitolo Due, riottoso alla vita, capace di rendere con spirito l’inedia spirituale di un personaggio fracassato da una perdita.
Fausto Cabra, intenso, ferito Brick di La gatta sul tetto che scotta con la regia di Lidi.
Davide Enia per Auritratto, un dolente, personale percorso nel male della mafia e della nostra incapacità di reagire.

ATTRICE/PERFORMER UNDER 35

Maria Vittoria Argenti, che non conoscevo, per la prova magistrale, tra ironia, divertimento, dolore e sentimento, in Capitolo Due
Chiara Ferrara, per Wonder Woman e Faust: una sicura promessa.
Annalisa Limardi, una bomba di energia contro ogni limitazione.

ATTORE/PERFORMER UNDER 35

Alfonso De Vreese, giovane attore di ottimo talento, rivelazione di Come nei giorni migliori e di altri spettacoli.
Isacco Venturini, folle, elettrico, bravissimo a cantare in Zorro, una sorta di filo rosso malinconico e galvanizzante dello spettacolo.

SCENOGRAFIA

Il bianco abbacinante, scena mentale, di Nicolas Bovey per La gatta sul tetto che scotta con la regia di Lidi.
Giuseppe Stellato per Orlando con la regia di de Rosa, un albero prato mondo e i fogli del romanzo e dele lettere d’amore di Virginia Woolf all’amata che cadono come tempesta di neve.
Annelisa Zaccheria per la scena pop di Zorro, con la regia di Latella, in smagliante ironico contrasto col tema ‘politico’ della povertà della pièce.

COSTUMI

Aurora Damanti per i personaggi ‘spogliati’ in La gatta sul tetto che scotta
Simona D’Amico per gli splendidi, carichi di lustrini costumi dei poveri di Zorro, regia di Latella, ‘apoteosi e derisione’ e omaggio alla cultura Nashville di Elvis.
Gli abiti quotidiani che irrigidiscono corpi e sentimenti di Daniela Salernitano per Capitolo Due regia di Civica

DISEGNO LUCI

Gianni Staropoli, per il suo “grigio” espressivo, delicata descrizione di atti di abbandono, e per il finale in cui la luce diventa musica, ritmo, scavo interiore, in Capitolo Due regia di Civica.
Marco Guarrera per le luci che accompagnano il ribelle martirio della Giovanna D’Arco di Rosellini.

PROGETTO SONORO/MUSICHE ORIGINALI

Federica Rosellini per gli inserti elettronici nella voce, con la voce, in HildeKurt e Ivan e i cani
Franco Visioli, maestro di scenari sonori negli spettacoli di Antonio Latella
Gup Alcaro per il suono di Orlando con la regia di Andrea De Rosa, che segue le passioni dell’opera, sospingendoci nel romanticismo estremo dell’amore con Čajkovskij, nello stridore del disincanto con suoni ruvidi, nel precipitare atmosferico dei sentimenti.

NUOVO TESTO ITALIANO/SCRITTURA DRAMMATURGICA (messi in scena da compagnie o artisti italiani)

Casanova (Fabrizio Sinisi)
Zorro e Wonder Woman (Federico Bellini e Antonio Latella)
Algoritmo d’autore (Paola Vannoni, quotidiana.com)

TESTO NON ORIGINALE (dedicato a riscritture e/o adattamenti)

Ghosts (dai racconti di Edith Wharton, adattamento di Chiara Lagani)

Tra realismo e visionarietà.

Orlando (Fabrizio Sinisi dal romanzo di Virginia Woolf)

Reinvenzione per una sola attrice che scruta anche nella vita sentimentale della donna.

NUOVO TESTO STRANIERO/SCRITTURA DRAMMATURGICA (messi in scena da compagnie o artisti italiani)

Diciassette cavallini (Rafael Spregelburd)

Un testo labirintico, una scrittura del caos pienamente illustrativa della poetica dello scrittore argentino, anche se non uno dei suoi testi migliori.

Ivan e i cani (Hattie Naylor)

L’inabissarsi di un bambino in una città russa simile a bosco selvaggio e feroce.

SPETTACOLO STRANIERO PRESENTATO IN ITALIA

The Great Yes, The Great Noincantato viaggio nelle migrazioni di William Kentridge, musica, danza, canto, recitazione, visione…
Changes di Thomas Ostermeier, la guerra che si combatte ogni giorno nei rapporti di coppia, con due attori strepitosi.
Die Seherin, la veggente, di Milo Rau, che incrocia il mito di Cassandra, la sacerdotessa figlia di Priamo che vedeva prima degli altri le sciagure e non era creduta, con la vicenda di una fotografa, capace di cogliere con il suo obiettivo i disastri del mondo d’oggi.

PREMIO UBU ALLA CARRIERA

Carlo Cecchi, maestro ineguagliato di “sprezzatura” nell’arte dell’attore
Enzo Vetrano-Stefano Randisi, coppia comica e drammatica di lunga, meravigliosa, navigazione

PREMI SPECIALI

A Lucia Amara, per il bell’affondo nel mondo di A. Artaud con la pubblicazione del libro Questo corpo è un uomo, silloge dai quaderni dell’artista francese scritti tra 1945 e 1948, con una lettura per temi che crea un vero e proprio regesto per il teatro contemporaneo.
Alla Compagnia Garbuggino-Ventriglia per l’eroica opera di resistenza teatrale, sempre creativa e immaginale.
A Motus, per l’archivio, per Supernova, per l’opera di sistematizzazione della loro presenza e per le aperture verso il futuro.
A Puglia Culture per Puglia Showcase, mostra intelligente, con incontri e dibattitti, della produzione teatrale e di danza della regione, inserita in un clima di festa che non sottovalutava le leccornie culinarie del territorio.
A Maurizio Buscarino, per la mostra di Alessandria e per un’attività unica di sguardo acuto al mondo del teatro.

LEONARDO MELLO

SPETTACOLO DI TEATRO

Cenerentola (della Compagnia della Fortezza, regia di Armando Punzo)

SPETTACOLO DI DANZA

REGIA

Arturo Cirillo (Don Giovanni)
Armando Punzo (Cenerentola)
Sandra Mangini (Matteotti)

ATTRICE/PERFORMER

Ottavia Piccolo (Matteotti)

ATTORE/PERFORMER

Arturo Cirillo (Don Giovanni)
Andrea Argentieri (Manson)
Alvise Camozzi (L’empireo)

ATTRICE/PERFORMER UNDER 35

Giulia Heathfield Di Renzi
Francesca Astrei

ATTORE/PERFORMER UNDER 35

Niccolò Fettarappa
Pietro Giannini
Alfonso de Vreese

SCENOGRAFIA

COSTUMI

DISEGNO LUCI

Giulia Pastore (La vegetariana
Vito Matera (Il mostro di Belinda)

PROGETTO SONORO/MUSICHE ORIGINALI

Mario Perrotta (Nel blu)

NUOVO TESTO ITALIANO/SCRITTURA DRAMMATURGICA (messi in scena da compagnie o artisti italiani)

Abracadabra (Babilonia Teatri)
Semidei (Lorenzo Pisano)

TESTO NON ORIGINALE (dedicato a riscritture e/o adattamenti)

Don Giovanni (Arturo Cirillo)

NUOVO TESTO STRANIERO/SCRITTURA DRAMMATURGICA (messi in scena da compagnie o artisti italiani)

SPETTACOLO STRANIERO PRESENTATO IN ITALIA

PREMIO UBU ALLA CARRIERA

Raffaella Giordano
César Brie

PREMI SPECIALI

Il lavoro di Dario De Luca sulle fiabe popolari calabresi
PAV, per il percorso pluridecennale e i progetti collaterali

MARCO MENINI

SPETTACOLO DI TEATRO

Nel blu. Avere tra le braccia tanta felicità (Mario Perrotta)
Abracadabra (Babilonia Teatri)

SPETTACOLO DI DANZA

Storia di un ruscello (Erica Meucci)

REGIA

Alessandro Serra (Tragùdia. Il canto di Edipo)

ATTRICE/PERFORMER

ATTORE/PERFORMER

Mario Perrotta (Nel blu. Avere tra le braccia tanta felicità)
Francesco Scimemi (Abracadabra)

ATTRICE/PERFORMER UNDER 35

ATTORE/PERFORMER UNDER 35

SCENOGRAFIA

Mela Dell’Erba (Ognissanti)
Luca Baldini (Capitolo Due)

COSTUMI

Anna Missaglia (Beautiful Creatures)

DISEGNO LUCI

Orlando Bolognesi (Il risveglio)
Andrea Gallo (Roberto Zucco)

PROGETTO SONORO/MUSICHE ORIGINALI

Vanni Crociani, Giuseppe Franchellucci, Massimo Marches, Mario Perrotta (Nel blu. Avere tra le braccia tanta felicità)
Gianluca Misiti (Ognissanti)

NUOVO TESTO ITALIANO/SCRITTURA DRAMMATURGICA (messi in scena da compagnie o artisti italiani)

TESTO NON ORIGINALE (dedicato a riscritture e/o adattamenti)

NUOVO TESTO STRANIERO/SCRITTURA DRAMMATURGICA (messi in scena da compagnie o artisti italiani)

SPETTACOLO STRANIERO PRESENTATO IN ITALIA

Come back again (Doris Uhlich)

PREMIO UBU ALLA CARRIERA

Raffaella Giordano
Compagnia Abbondanza Bertoni
César Brie

PREMI SPECIALI

Compagnia Garbuggino Ventriglia
Bottega XNL-Fare Teatro, Direzione artistica di Paola Pedrazzini
Tovaglia a Quadri
Factory Festival (Foligno/Spoleto)

ROSSELLA MENNA

SPETTACOLO DI TEATRO

Asteroide (Marco D’Agostin)
Nephesh (Alessandro Renda)
La vegetariana (Daria Deflorian)

SPETTACOLO DI DANZA

L’infinito carnale (Claudia Castellucci)
<Age> (CollettivO CineticO)
L’avvenire (Silvia Rampelli)

REGIA

Daria Deflorian (La vegetariana)

ATTRICE/PERFORMER

Monica Piseddu (La vegetariana)

ATTORE/PERFORMER

Gabriele Portoghese (La vegetariana)
Sandro Lombardi (Casanova)
Aldo Ottobrino (Capitolo Due)

ATTRICE/PERFORMER UNDER 35

Francesca Astrei
Noemi Francesca

ATTORE/PERFORMER UNDER 35

Pietro Giannini
Alfonso De Vreese

SCENOGRAFIA

Daniele Spanò (La vegetariana)
Alberto Favretto (A place of safety)

COSTUMI

DISEGNO LUCI

Giulia Pastore (La vegetariana)
Vito Matera (Il mostro di Belinda)

PROGETTO SONORO/MUSICHE ORIGINALI

Luca Scapellato e Marco D’agostin (Asteroide)

NUOVO TESTO ITALIANO/SCRITTURA DRAMMATURGICA (messi in scena da compagnie o artisti italiani)

Abracadabra (Babilonia Teatri)
Madri (Diego Pleuteri)

TESTO NON ORIGINALE (dedicato a riscritture e/o adattamenti)

La vegetariana (Daria Deflorian e Francesca Marciano)
Altri Libertini (Licia Lanera)
Polittico dell’infamia (Anagoor)

NUOVO TESTO STRANIERO/SCRITTURA DRAMMATURGICA (messi in scena da compagnie o artisti italiani)

Diciassette cavallini (Rafael Spregelburd)

SPETTACOLO STRANIERO PRESENTATO IN ITALIA

Lacrima (Caroline Guiela Nguyen)
Falaise (Baro d’evel)

PREMIO UBU ALLA CARRIERA

Raffaella Giordano
Peppe Barra

PREMI SPECIALI

Trilogia Don Chisciotte ad Ardere (Teatro delle Albe)
A place of safety, Kepler 452
Nomadic School 2025, OHT
Nuova edizione del Masaniello di Elvio Porta e Armando Puglise a Palazzo Reale
Festival Futuro Contemporaneo Roma

LAURA NOVELLI

SPETTACOLO DI TEATRO

Anna Cappelli (Claudio Tolcachir)
Capitolo Due (Massimilano Civica)
Antigone (Roberto Latini)

SPETTACOLO DI DANZA

REGIA

Claudio Tolcachir (Anna Cappelli)
Massimiliano Civica (Capitolo Due)
Roberto Latini (Antigone)

ATTRICE/PERFORMER

Valentina Picello (Anna Cappelli)
Monica Piseddu (Il Golem)
Alvia Reale (Sarabanda)

ATTORE/PERFORMER

Umberto Orsini (Prima del temporale)
Renato Carpentieri (Sarabanda)
Mario Perrotta (Nel blu. Avere tra le braccia tanta felicità)

ATTRICE/PERFORMER UNDER 35

Eleonora Bernazza (Re Lear)
Mersila Sokoli (Guerra e pace)
Alice Raffaelli (Se domani)

ATTORE/PERFORMER UNDER 35

Nicola Galli (Deserto tattile e Il mondo altrove)
Niccolò Fettarappa (Uno spettacolo italiano)
Vittorio Pagani (Superstella)

SCENOGRAFIA

Gregorio Zurla (Il Golem e Antigone)
Gianni Carluccio (Sarabanda)
Daniele Spanò (La vegetariana)

COSTUMI

Gianluca Sbicca (Antigone)
Gianluca Falaschi (Don Giovanni)

DISEGNO LUCI

Gianni Carluccio (Sarabanda)
Fabio Bozzetta (Anna Cappelli)
Alessandro Serra (Tragùdia. Il canto di Edipo)

PROGETTO SONORO/MUSICHE ORIGINALI

Bruno De Francesco (Tragùdia. Il canto di Edipo)
Gianluca Misiti (Antigone)
Irida Gjergji (Edipo Re), Igino L. Caselgrandi (Sette contro Tebe), Tonino La Distruzione (Antigone) (Trilogia dell’Assedio)

NUOVO TESTO ITALIANO/SCRITTURA DRAMMATURGICA (messi in scena da compagnie o artisti italiani)

A place of safety (Kleper-452)
Never Young. Dov’è Lolit* oggi? (Francesca Macrì e Andrea Trapani)
Wonder Woman (Antonio Latella e Federico Bellini)

TESTO NON ORIGINALE (dedicato a riscritture e/o adattamenti)

La vegetariana (tratto dal romanzo di Han Kang)
Sarabanda (tratto dal film di Ingmar Bergman)
Don Chisciotte Ad Ardere (Marco Martinelli, Ermanna Montanari)

NUOVO TESTO STRANIERO/SCRITTURA DRAMMATURGICA (messi in scena da compagnie o artisti italiani)

Cose che so essere vere (Andrew Bovell)
Il Golem (Juan Mayorga)

SPETTACOLO STRANIERO PRESENTATO IN ITALIA

Qui Som? (Baro d’evel)
House (Amos Gitai)

PREMIO UBU ALLA CARRIERA

Carlo Cecchi
Raffaella Giordano
Pippo Delbono

PREMI SPECIALI

Teatro della Tosse di Genova, per la creatività profusa in 50 anni di attività
Teatri di Vetro, per l’attenzione pluridecennale ai linguaggi performativi e la cura nell’indagarne e favorirne i processi
Teatro Dei Venti, per le produzioni in carcere e i tanti progetti di comunità o negli spazi urbani
Il Laboratorio teatrale integrato Piero Gabrielli promosso dal Teatro di Roma, per l’impegno con cui da decenni investe energia e creatività a favore degli adolescenti
Zona K (Milano): per il lavoro di internalizzazione e diffusione della drammaturgia anche in iniziative di carattere sociale/territoriale

VALERIA OTTOLENGHI

SPETTACOLO DI TEATRO

Re Lear è morto a Mosca (César Brie)

Tragùdia. Il canto di Edipo (Alessandro Serra)
Vorrei una voce (Tindaro Granata)

SPETTACOLO DI DANZA

Stabat Mater, Puccini’s Opera (Monica Casadei)

Artemis è una compagnia che lavora molto bene, di rilievo anche le tournée all’estero, bravissima Monica Casadei nel coinvolgere numerosi giovani che raggiungono livelli d’eccellenza. Ho segnato solo questi due titoli perché erano nell’elenco Ubu, ma fitta è la produzione anche con gruppi diversi. Recentemente Artemis ha aperto coraggiosamente un proprio spazio in uno dei quartieri più difficili della città.

Rhapsody in blue, coreografia di Iratxe Ansa e Igor Bacovich, su una delle composizioni più note – e amate – di George Gershwin, generi diversi meravigliosamente intrecciati, classica e jazz, il debutto al Teatro Regio di Parma.
Maldonne, coreografia di Leïla Ka, con cinque protagoniste in limpido accordo nell’attraversare la complessità dei sentimenti umani

REGIA

César Brie (Re Lear è morto a Mosca, Il Lago dell’Oblio, Esodi)
Stefano Cordella (Improvvisamente l’estate scorsa, Bovary*)
Danio Manfredini (Cari spettatori)

ATTRICE/PERFORMER

Silvia Gallerano (L’assaggiatrice di Hitler)
Alessia Giangiuliani (L’assaggiatrice di Hitler)
Lucia Lavia (L’avventuriero di Aphra Behn)

ATTORE/PERFORMER

Arturo Cirillo (Don Giovanni)
Vincenzo Del Prete (Cari spettatori)
Giuseppe Semeraro (Cari spettatori)

ATTRICE/PERFORMER UNDER 35

Annalesi Secco (Re Lear è morto a Mosca)
Letizia Alaide Russo (Molly)
Evelina Rosselli (SdisOrè)

ATTORE/PERFORMER UNDER 35

Daniel Bongioanni (Foresto)
Davide De Togni (Re Lear è morto a Mosca e Il Lago dell’Oblio)
Leonardo Ceccanti (Re Lear è morto a Mosca)

SCENOGRAFIA

Flaviano Barbarisi (Mare di ruggine)
Alessandro Serra (Tragùdia. Il canto di Edipo)
Gonzalo Callejas (Il Lago dell’Oblio)

COSTUMI

Alessandro Serra (Tragùdia. Il canto di Edipo)
Pina Sorrentino (Mare di ruggine)
Matteo Corsi (Re Lear è morto a Mosca)

DISEGNO LUCI

Luigi Biondi (Vorrei una voce)
Paco Summonte (Mare di ruggine)
Alessandro Serra (Tragùdia. Il canto di Edipo)

PROGETTO SONORO/MUSICHE ORIGINALI

Vanni Crociani, Giuseppe Franchellucci, Massimo Marches, Mario Perrotta (Nel blu. Avere tra le braccia tanta felicità)
Alessandro Nidi (L’amore scoppiò dappertutto)
Patrizia Mattioli (Casa di Kafka)

NUOVO TESTO ITALIANO/SCRITTURA DRAMMATURGICA (messi in scena da compagnie o artisti italiani)

Mare di ruggine (Antimio Casertano)
Re Lear è morto a Mosca (César Brie e Leonardo Ceccanti)
Il Lago dell’Oblio (César Brie)

TESTO NON ORIGINALE (dedicato a riscritture e/o adattamenti)

L’assaggiatrice di Hitler (drammaturgia di Gianfranco Pedullà e Rosella Postorino
Don Giovanni (Arturo Cirillo)
Don Chisciotte (Azzurra D’Agostino)

NUOVO TESTO STRANIERO/SCRITTURA DRAMMATURGICA (messi in scena da compagnie o artisti italiani)

L’empireo (Lucy Kirkwood)
Diciassette cavallini (Rafael Spregelburg)
Wit (Margaret Edson)

SPETTACOLO STRANIERO PRESENTATO IN ITALIA

Theatre of dreams (Hofesh Shechter, Reggio Emilia, festival Aperto)
Waltz (Saburo Teshigawara, FOG Triennale Milano Performing Arts)
Pundonor (Rafael Spregelburd, Parma, Teatro Due)

PREMIO UBU ALLA CARRIERA

Giovanna Daddi / Dario Marconcini
Enzo Vetrano / Stefano Randisi
Riccardo Caporossi

PREMI SPECIALI

Bottega XNL di Paola Pedrazzini a Piacenza: ogni anno, con Fondazione di Piacenza e Vigevano, giovani attori sono preparati da un maestro per affrontare un classico che quindi debutta nel Teatro Antico di Veleia. Di grande valore “Edipo” e “Antigone”, maestro Marco Baliani, “Ifigenia”, maestro Fausto Russo Alesi, quest’anno “Baccanti”, maestro Leonardo Lidi.
Trilogia dell’Assedio del Teatro dei Venti. Spettacoli di estrema qualità, un premio certo meritato, ma è questa anche l’occasione per mettere in luce il superbo lavoro che molti artisti svolgono nelle carceri italiane, lungo tutta la penisola.
Podcast Srebrenica di e con Roberta Biagiarelli e Paolo Rumiz, Chora Media. A partire dal formidabile spettacolo della Biagiarelli è possibile conoscere come eventi terribili possano essere accaduti – e sotto lo sguardo delle milizie dell’Onu. Avvincente e di grande importanza per la conoscenza storica.
Mario Mascitelli del Teatro del Cerchio di Parma che, dopo molto girovagare, ha deciso di costruire da solo – con mutuo! – un bellissimo teatro, estremamente funzionale, fitte le stagioni, e molto seguite, per adulti e ragazzi
Direction Under 30 di Gualtieri oltre 12 edizioni: a volte c’è chi lavora tenacemente bene e però non è seguito con la dovuta cura dalla stampa. Alla rassegna di Gualtieri anche i critici sono “Under 30” e lo spettacolo considerato migliore viene ospitato presso il prestigioso Festival Aperto di Reggio Emilia.

LAURA PALMIERI

SPETTACOLO DI TEATRO

La pulce nell’orecchio (Carmelo Rifici)
Anna Cappelli (Alice Sinigaglia)
Capitolo Due (Massimiliano Civica)

SPETTACOLO DI DANZA

Asteroide (Marco D’Agostin)

REGIA

Carmelo Rifici (La pulce nell’orecchio)
Massimiliano Civica (Capitolo Due)
Claudio Tolcachir (Anna Cappelli)

ATTRICE/PERFORMER

Valentina Picello (Anna Cappelli, Madri, La gatta sul tetto che scotta)
Giuliana De Sio (Cose che so essere vere)
Monica Piseddu (La vegetariana)

ATTORE/PERFORMER

Tindaro Granata (La pulce nell’orecchio, Vorrei una voce)
Paolo Musio (La vegetariana)
Aldo Ottobrino (Capitolo Due)

ATTRICE/PERFORMER UNDER 35

Evelina Rosselli
Giulia Heathfield Di Renzi
Matilde Bernardi

ATTORE/PERFORMER UNDER 35

Alessandro Bandini
Alfonso De Vreese
Pietro Giannini

SCENOGRAFIA

Alessandra Solimene (Giovanna d’Arco)
Daniele Spanò (La vegetariana)
Cosimo Ferrigolo (Anna Cappelli)

COSTUMI

Simona D’Amico (Zorro)
Margherita Baldoni (La pulce nell’orecchio)
Antonio Marras (Amadeus)

DISEGNO LUCI

Giulia Pastore (La vegetariana)
Nicolas Bovey (Cose che so essere vere)
Fabio Bozzetta (Anna Cappelli)

PROGETTO SONORO/MUSICHE ORIGINALI

Scott Gibbons, Oliver Gibbons e Claudio Tortorici (I mangiatori di patate)
Vanni Crociani, Giuseppe Franchellucci, Massimo Marches, Mario Perrotta (Nel blu)
Zeno Gabaglio (La pulce nell’orecchio)

NUOVO TESTO ITALIANO/SCRITTURA DRAMMATURGICA (messi in scena da compagnie o artisti italiani)

Madri (Diego Pleuteri)
Autoritratto (Davide Enia)
A place of safety (Kepler-452)

TESTO NON ORIGINALE (dedicato a riscritture e/o adattamenti)

La vegetariana (scene dal romanzo di Han Kang, adattamento del testo di Daria Deflorian e Francesca Marciano)
Altri Libertini (di Pier Vittorio Tondelli, adattamento di Licia Lanera)
La signora delle camelie. Ovvero Istruzioni per rendersi infelici (liberamente tratto dal romanzo di Alexandre Dumas figlio, drammaturgia di Giovanni Ortoleva)

NUOVO TESTO STRANIERO/SCRITTURA DRAMMATURGICA (messi in scena da compagnie o artisti italiani)

Cose che so essere vere (Andrew Bovell)

SPETTACOLO STRANIERO PRESENTATO IN ITALIA

Qui som? (Baro d’evel)
Il vertice (Christoph Marthaler)
Lacrima (Caroline Guiela Nguyen)

PREMIO UBU ALLA CARRIERA

Enzo Vetrano e Stefano Randisi
Cesar Brie
Raffaella Giordano

PREMI SPECIALI

Teatro dei Venti- Trilogia dell’Assedio
Da vivi. Il miracolo della finitezza – Teatro Metastasio – Prato
Gianni – il podcast di Caroline Baglioni e Michelangelo Bellani per Baby Hurricane
Premio Scenario
Teatro Akropolis – La parte maledetta – Viaggio ai confini del teatro. Carmelo Bene

LORENZO PAVOLINI

SPETTACOLO DI TEATRO

A place of safety (Kepler-452)

SPETTACOLO DI DANZA

REGIA

Daria Deflorian (La vegetariana)
Massimiliano Civica (Capitolo Due)

ATTRICE/PERFORMER

Valentina Picello (Anna Cappelli)
Anna Della Rosa (Erodiàs+Mater Strangoscias)

ATTORE/PERFORMER

Gabriele Portoghese (La vegetariana)
Paolo Musio (La vegetariana)
Danilo Giuva (Altri Libertini)

ATTRICE/PERFORMER UNDER 35

ATTORE/PERFORMER UNDER 35

Pietro Giannini (La traiettoria calante, La costanza della mia vita)

SCENOGRAFIA

Daniele Spanò (La vegetariana)
Alberto Favretto (A place of safety)

COSTUMI

DISEGNO LUCI

Andrea Gallo (Roberto Zucco)

PROGETTO SONORO/MUSICHE ORIGINALI

Valerio Vigliar (D’Oro, il sesto senso partigiano)

NUOVO TESTO ITALIANO/SCRITTURA DRAMMATURGICA (messi in scena da compagnie o artisti italiani)

Trash Test (Andrea Cosentino)
La traiettoria calante (Pietro Giannini)
Autoritratto (Davide Enia)

TESTO NON ORIGINALE (dedicato a riscritture e/o adattamenti)

La vegetariana (di Han Kang; adattamento di Daria Deflorian e Francesca Marciano)
Altri Libertini (di Pier Vittorio Tondelli; adattamento di Licia Lanera)
La montagna incantata (adattamento Enrica Sangiovanni e Gianluca Guidotti, Archivio Zeta)

NUOVO TESTO STRANIERO/SCRITTURA DRAMMATURGICA (messi in scena da compagnie o artisti italiani)

SPETTACOLO STRANIERO PRESENTATO IN ITALIA

The Making of Berlin (Yves Degryse, Bart Baele, Caroline Rochlitz)

PREMIO UBU ALLA CARRIERA

Carlo Cecchi
Milena Vukotic
Peppe Barra

PREMI SPECIALI

Mimmo Borrelli (per la sua ricerca antropologica e come ha saputo travasarla in una esperienza di formazione e pedagogia teatrale con il progetto Opere in transizione, anime pezzentelle dalla faccia sporca).
Silvia Garbuggino/Gaetano Ventriglia (per la strenua resistenza e lotta nel trasformare in risorsa la propria stessa marginalità).
Gianni, podcast di Caroline Baglioni e Michelangelo Bellani (per come la scrittura, l’interpretazione, la drammaturgia hanno trovato nella narrazione sonora l’approdo ideale di un progetto teatrale).

MARIA DOLORES PESCE

SPETTACOLO DI TEATRO

Roberto Zucco (Giorgina Pi)

Messa in scena innovativa che sa rintracciare dal testo nuovi significati.

Sette bambine ebree (Andrea Adriatico)

Pregevole e lirica traduzione con un importante contenuto vicino all’attualità più angosciosa.

La gatta sul tetto che scotta (Leonardo Lidi)

Messa in scena che sa esplorare quanto ancora nascosto in un testo famosissimo.

SPETTACOLO DI DANZA

Stand by me (Lara Guidetti, Sanpapié)

Attraversando un testo assai angoscioso, riescono a comunicarne i contenuti attraverso il corpo e la danza.

Frammenti di infinito (Aristide Frontini)

Una danza che affronta il tema della diversità con sentimento empatico e bravura tecnica e tensione verso l’innovazione del linguaggio artistico.

Le palestriti (Simona Bertozzi)

Per l’innovativa coreografia che sa unire due mondi nel movimento corporeo della danza.

REGIA

Licia Lanera (Altri Libertini)

Regista dallo sguardo innovativo e di ricerca capace di reinterpretare il testo con intelligenza e empatia.

Serena Sinigaglia (L’empireo)

Regista che ha saputo dare prove numerose di bravura con testi soprattutto di drammaturgia contemporanea, sapendo ben valorizzare la recitazione.

Arturo Cirillo (Don Giovanni)

Essendo lui stesso attore è capace con le sue regie di valorizzare al meglio le capacità degli interpreti, sempre con risultati artistici eccellenti.

ATTRICE/PERFORMER

Linda Gennari (Il raggio bianco)

Ha dato prova in diversi ruoli di capacità espressive intense, sapendo costruire variazioni dentro i caratteri dei diversi personaggi interpretati.

Anna Della Rosa (Erodiàs+Mater Strangosciàs)

Con grandi capacità di modulazione della voce ha affrontato ruoli e personaggi complessi restituendo sempre interpretazioni coinvolgenti.

Sabrina Scuccimarra (La grande magia)

Attrice assai duttile in grado di passare dal tragico al comico con grande spontaneità e capacità di identificazione nei personaggi.

ATTORE/PERFORMER

Paolo Pierobon

Attore completo e maturo nella dizione e nella mimica, capace di aggiungere sempre qualcosa ai ‘caratteri’ del personaggio.

Valter Malosti (I poemetti shakespeariani)

Attore mai banale nel quale si può leggere con continuità una tensione alla ricerca e all’innovazione dello stare in scena.

Tindaro Granata (Vorrei una voce)

Per aver con affettività profonda e grande sensibilità recitativa portato alla luce il mondo del carcere femminile.

ATTRICE/PERFORMER UNDER 35

Chiara Ferrara

Attrice eclettica che ha già attraversato diversi ruoli sempre dimostrando una profonda ‘vocazione’ alla recitazione.

Anna Carla Broegg

Giovane interprete capace di stare in scena con efficacia anche affrontando ruoli drammatici complessi.

Alice Raffaelli

Interpreta intensa e convincente, dotata di grande spontaneità.

ATTORE/PERFORMER UNDER 35

Pietro Giannini

Pur molto giovane ha già dimostrato di saper affrontare sempre con risultati rimarchevoli la più vasta gamma di ruoli.

Alberto Marcello

Giovane e già maturo interprete capace di esprimere colori e sfumature del personaggio sia con il corpo che attraverso la voce.

Raffaele Barca

Buona capacità ad adattarsi ai ruoli più diversi, sia mimeticamente che per padronanza di dizione.

SCENOGRAFIA

Nicolas Bovey (La gatta sul tetto che scotta)

Scenografo di grande inventiva capace di armonizzare perfettamente la narrazione con la materialità della scena.

COSTUMI

Daniela De Blasio (La signora delle Camelie)

Ha saputo sottolineare il pathos che ciascun personaggio veicola sulla scena.

Gianluca Falaschi

Scenografo esperto e creativo capace di adattarsi e dare una scrittura ‘visiva’ ai diversi spettacoli cui collabora.

DISEGNO LUCI

Aldo Mantovani (Equus)
Nicolas Bovey (La gatta sul tetto che scotta)

PROGETTO SONORO/MUSICHE ORIGINALI

Franco Visioli (Wonder Woman)

Musiche capaci di moltiplicare significati ed effetti della parola detta in scena.

La Mano Sinistra (Quelli che si allontanano da Omelas)

Gruppo diretto da Davide Sacco capace di duettare in modo innovativo con la parola recitata con effetto moltiplicatore della narrazione scenica.

NUOVO TESTO ITALIANO/SCRITTURA DRAMMATURGICA (messi in scena da compagnie o artisti italiani)

La cara dei vecchi (Elvira Bonocore)
La traiettoria calante (Pietro Giannini)
Uno Spettacolo Italiano (Niccolò Fettarappa, Nicola Borghesi)

TESTO NON ORIGINALE (dedicato a riscritture e/o adattamenti)

Quattro stagioni per non dimenticare (da Karl Kraus, dramaturg Federico Bellini)
Accabadora (da Michela Murgia, drammaturgia Carlotta Corradi)
Altri Libertini (dal romanzo di Pier Vittorio Tondelli, adattamento di Licia Lanera)

NUOVO TESTO STRANIERO/SCRITTURA DRAMMATURGICA (messi in scena da compagnie o artisti italiani)

SPETTACOLO STRANIERO PRESENTATO IN ITALIA

Changes (Thomas Ostermeier)

PREMIO UBU ALLA CARRIERA

Milena Vukotic

Per la lunga carriera tra teatro e cinema, di cui tutti riconoscono le capacità di recitazione, dal comico al drammatico.

Carlo Cecchi
Riccardo Caporossi

PREMI SPECIALI

“Teatro della Tosse per i 50 anni di attività”, sviluppati in una zona difficile di Genova, e per la coerenza con cui ha portato avanti le intuizioni dei fondatori (Tonino Conte, Luzzati e Trionfo) ma anche per lo sguardo sempre rivolto ai giovani e alla innovazione.
Ginesio Fest, direzione artistica Leonardo Lidi
La parte maledetta. Viaggio ai confini del teatro, ciclo film documentari del Teatro Akropolis. Una Compagnia che sa abbinare il teatro praticato con lo studio delle sue radici. Tra scena e cinema questo ciclo di documentari è espressione delle poliedriche capacità estetiche e artistiche del gruppo.

ENRICO PITOZZI

SPETTACOLO DI TEATRO

Tragùdia. Il canto di Edipo (Alessandro Serra)
Il risveglio (Pippo Delbono)

SPETTACOLO DI DANZA

Le Palestriti (Simona Bertozzi)
Deserto tattile (Nicola Galli)

REGIA

Alessandro Serra (Tragùdia. Il canto di Edipo)

ATTRICE/PERFORMER

Sonia Bergamasco (Elettra)
Monica Piseddu (La vegetariana)

ATTORE/PERFORMER

Roberto Latini (Edipo re)
Gabriele Portoghese (La vegetariana)
Renato Carpentieri (Sarabanda)

ATTRICE/PERFORMER UNDER 35

Stefania Tansini (Tu non mi perderai mai)

ATTORE/PERFORMER UNDER 35

Nicola Galli (Deserto Tattile)

SCENOGRAFIA

COSTUMI

DISEGNO LUCI

Gianni Carluccio (Sarabanda)

PROGETTO SONORO/MUSICHE ORIGINALI

GUP Alcaro (Orlando)
Alessandro Serra, Bruno de Franceschi (Tragùdia. Il canto di Edip)

NUOVO TESTO ITALIANO/SCRITTURA DRAMMATURGICA (messi in scena da compagnie o artisti italiani)

Autoritratto (Davide Enia)

TESTO NON ORIGINALE (dedicato a riscritture e/o adattamenti)

NUOVO TESTO STRANIERO/SCRITTURA DRAMMATURGICA (messi in scena da compagnie o artisti italiani)

SPETTACOLO STRANIERO PRESENTATO IN ITALIA

Vespers (Crystal Pite)
Waltz (Saburo Teshigawara)
Lacrima (Caroline Guiela Nguyen)

PREMIO UBU ALLA CARRIERA

Pippo Delbono
Raffaella Giordano
Riccardo Caporossi

PREMI SPECIALI

Collezione di dischi XING (Xong)
Motus Archivio

ANDREA POCOSGNICH

SPETTACOLO DI TEATRO

Capitolo Due (Massimiliano Civica)
La vegetariana (Daria Deflorian)
La pulce nell’orecchio (Carmelo Rifici)

SPETTACOLO DI DANZA

Strangers in the night (C&C Company)
Pinocch-io (Lucia Guarino)
Le palestriti (Simona Bertozzi)

REGIA

Massimiliano Civica (Capitolo Due)
Claudio Tolcachir (Anna Cappelli)
Daria Deflorian (La vegetariana)

ATTRICE/PERFORMER

Valentina Picello (Anna Capelli, La gatta sul tetto che scotta)
Orietta Notari (La gatta sul tetto che scotta)
Anahì Traversi (Bovary*)

ATTORE/PERFORMER

Marco D’Agostin (Asteroide)
Aldo Ottobrino (Capitolo Due)
Tindaro Granata (Vorrei una voce, La pulce nell’orecchio)

ATTRICE/PERFORMER UNDER 35

Giulia Heathfield Di Renzi (Giunsero i Terrestri su Marte, La pulce nell’orecchio)
Francesca Osso (La pulce nell’orecchio)

ATTORE/PERFORMER UNDER 35

Alfonso De Vrese (Il giardino dei ciliegi, La pulce nell’orecchio)
Andrea Perotti (Ahmen)
Alessio Esposito (Amleto)

SCENOGRAFIA

Giuseppe Stellato (Morte accidentale di un anarchico)
Guido Buganza (La pulce nell’orecchio)
Francesco Fassone (Come diventare ricchi e famosi da un momento all’altro)

COSTUMI

Margherita Baldoni (La pulce nell’orecchio)
Gianluca Sbicca (Semidei)

DISEGNO LUCI

Alessandro Verazzi (La pulce nell’orecchio)
Gianni Staropoli (Pinocch-io)
Emanuele Cavalcanti (llva Football Club)

PROGETTO SONORO/MUSICHE ORIGINALI

U.P. Alcaro (Edipo Re)
Rodrigo D’Erasmo (Sconfinamenti)
Meike Clarelli (Le palestriti)

NUOVO TESTO ITALIANO/SCRITTURA DRAMMATURGICA (messi in scena da compagnie o artisti italiani)

Ahmen (Cromo Collettivo)
Madri (Diego Pleuteri)
Tresh Test (Andrea Cosentino)

TESTO NON ORIGINALE (dedicato a riscritture e/o adattamenti)

Tartufo (Michele Sinisi)
La pulce nell’orecchio (Carmelo Rifici e Tindaro Granata)

NUOVO TESTO STRANIERO/SCRITTURA DRAMMATURGICA (messi in scena da compagnie o artisti italiani)

Cose che so essere vere (Andrew Bovell)
Ancora tempesta (Peter Handke)

SPETTACOLO STRANIERO PRESENTATO IN ITALIA

Works and Days (FC Bergman)
RUSH (Mette Ingvartsen)
Hope Hunt and the Ascension into Lazarus (Oona Doherty)

PREMIO UBU ALLA CARRIERA

Marco Baliani
Raffaella Giordano
Carlo Cecchi

PREMI SPECIALI

Teatro dei Venti per il lavoro in carcere
Videofilm di Akropolis (film su Carmelo Bene)
Dom per il lavoro tra teatro e ambiente
Teatri di Vetro
Compagnia Garbuggino/Ventriglia

ALESSANDRO PONTREMOLI

SPETTACOLO DI TEATRO

La traiettoria calante (Pietro Giannini)
Tartufo (Michele Sinisi)
Vorrei una voce (Tindaro Granata)

SPETTACOLO DI DANZA

Monumentum DA (Cristina Kristal Rizzo)
Tu non mi perderai mai (2005-2025) (Raffaella Giordano)
Superstella (Vittorio Pagani)

REGIA

Roberto Andò (Elettra)
Giuseppe Muscarello (coreografo per Zefiro Torna)
Gaetano Palermo (The Garden)

ATTRICE/PERFORMER

Sonia Bergamasco (Elettra)

ATTORE/PERFORMER

Giuseppe Sartori (Edipo a Colono)
Marco d’Agostin (Asteroide)
Tindaro Granata (Vorrei una voce)

ATTRICE/PERFORMER UNDER 35

Stefania Tansini (Tu non mi perderai mai)
Diana Anselmo
Nunzia Picciallo

ATTORE/PERFORMER UNDER 35

Vittorio Pagani
Nicola Galli

SCENOGRAFIA

COSTUMI

DISEGNO LUCI

PROGETTO SONORO/MUSICHE ORIGINALI

NUOVO TESTO ITALIANO/SCRITTURA DRAMMATURGICA (messi in scena da compagnie o artisti italiani)

TESTO NON ORIGINALE (dedicato a riscritture e/o adattamenti)

NUOVO TESTO STRANIERO/SCRITTURA DRAMMATURGICA (messi in scena da compagnie o artisti italiani)

SPETTACOLO STRANIERO PRESENTATO IN ITALIA

PREMIO UBU ALLA CARRIERA

Raffaella Giordano
Virgilio Sieni
Riccardo Caporossi

PREMI SPECIALI

Diario Visivo 2022-2025 di Renato Esposito di Che cos’è una persona? (Davide Iodice)
Porpora che cammina, DOM- Leonardo Delogu e Valerio Sirna
Anghiari Dance Hub
Progetto Scenario (Premio, Festival, attività editoriale, ecc.)
NID – New Italian Dance Platform

WALTER PORCEDDA

SPETTACOLO DI TEATRO

Tragùdia. Il canto di Edipo (Alessandro Serra)

Un teatro che suona. Il canto di Edipo in questa Tragùdia fa incontrare l’apollineo e il dionisiaco, mettendo il sigillo a tutta l’opera. Così diventa strumento di eccellenza per far vivere a spettatori del Duemila e passa, qualcosa di raro e potente. Risvegliando dal profondo ciò che si è annidato nei recessi delle nostre dimenticate memorie di popoli mediterranei.

Vizita (Davide Iodice)

Vizita veleggia nei confini del fantastico. Sta in bilico tra razzismo, paura degli altri e paradossale invenzione letteraria: storia distopica e un po’ folle aggiornata ai nostri tempi da un regista visionario e di felice creatività come Davide Iodice che ne ha curato l’allestimento con la compagnia albanese Teatro Migjeni.

Trash Test (Andrea Cosentino)

Uno spettacolo che parla dei nostri giorni e del difficile rapporto con l’Intelligenza artificiale. Mantenendo un inappuntabile aplomb Andrea Cosentino, da perfetto clown beckettiano, entra direttamente nel cuore dei nostri retropensieri, sondando e campionando le domande degli spettatori, prendendosi gioco del metaverso. Mostrando il “re” nudo, cioè l’IA, rimanda agli spettatori quesiti e domande. Spiegando il funzionamento di un chatbot ne prende aristocraticamente le distanze.

SPETTACOLO DI DANZA

Kind of Human (Roberta Pisu)

Anche in questo lavoro c’è al centro il rapporto tra uomo e Intelligenza artificiale. Un rapporto simbiotico tra danza e musica eseguita dal vivo da un ensemble di fiati. Un gioco a perdersi dove il contrasto si fa evidente tra chi è guidato da un algoritmo e chi segue una traiettoria come una cometa, inconsapevole di avanzare, scoprendo orizzonti inediti ma anche di bruciare lentamente. Così è il corpo che con il passare degli anni invecchia, giorno dopo giorno.

Asteroide (Marco D’Agostin)

Attrae l’attitudine radicale presente in Asteroide: una gestualità che richiama figure danzate ma si accompagna alle parole, i suoni e le canzoni in una originale trama di interconnessione con il musical.

Strangers in the Night (C&C Company, creazione di Jos Baker, Linus Jansner e Carlo Massari)

REGIA

Alessandro Serra (Tragùdia. Il canto di Edipo)

Il regista ha realizzato un’opera di grande maturità. Mettendo in campo un’arte originale e innovativa nel leggere il dramma classico.

Marco Martinelli ed Ermanna Montanari (Don Chisciotte Ad Ardere)

Una grande storia trasformata in un avvincente teatro in presa diretta e di felice forma popolare.

Danio Manfredini (Cari spettatori)

Un atto unico di forte e dolorosa contemporaneità.

ATTRICE/PERFORMER

Anahì Traversi (una rimarcabile Emma Bovary*)
Chiara Michelini (una enigmatica ed elegante Sfinge in Tragùdia. Il canto di Edipo)
Federica Carruba Toscano (Incontro)

ATTORE/PERFORMER

Marco Sgrosso (Emma B. Vedova Giocasta)
Jared Mc Neill (un ispirato Edipo in Tragùdia. Il canto di Edipo)
Vincenzo Del Prete e Giuseppe Semeraro (formidabile coppia in Cari spettatori)

ATTRICE/PERFORMER UNDER 35

Francesca Astrei

Nel suo monologo Io sono verticale si rivela poco a poco fino a regalare una sferzata di energia da interprete di razza.

Emanuela Serra

Danzatrice e coreografa in I’m not a Hero

ATTORE/PERFORMER UNDER 35

Felice Montervino*

In Tragùdia nel ruolo di Creonte dà spessore volitivo e presenza baricentrica per tutto il dramma.

Alessandro Pallecchi*

Danzatore e coreografo in I’m not a Hero

SCENOGRAFIA

Alberto Favretto (A place of safety)
Marco Muzzolon (Bovary*)
Divni Gushta (Vizita)

COSTUMI

Alessandro Serra (Tragùdia. Il canto di Edipo)
Giulia Giovannelli (Bovary*)

DISEGNO LUCI

Loic Hamelin (Vizita)
Maria Domenech (A place of safety)

PROGETTO SONORO/MUSICHE ORIGINALI

Bruno de Franceschi (Tragùdia. Il canto di Edipo)

Autore di una ricerca e studio che con il regista Serra ha dato vita così a una sequenza di canti di incredibile musicalità e armonia che, una volta appresi dagli attori stessi, hanno dato sostanza concreta a ciò che il coro rappresenta in queste tragedie.

Il lavoro musicale di cucitura e ricerca sulle canzoni di Domenico Modugno svolta in Nel Blu di Mario Perrotta, arrangiamenti di Vanni Crociani, Giuseppe Franchellucci, Massimo Marches e lo stesso Mario Perrotta.

NUOVO TESTO ITALIANO/SCRITTURA DRAMMATURGICA (messi in scena da compagnie o artisti italiani)

Cari spettatori (Danio Manfredini)
James (Licia Lanera)
Incontro (Eduardo Di Pietro)

TESTO NON ORIGINALE (dedicato a riscritture e/o adattamenti)

Don Chisciotte Ad Ardere (Marco Martinelli ed Ermanna Montanari dal romanzo di Miguel de Cervantes)
Bovary* (dal romanzo di Gustave Flaubert, drammaturgia di Elena Patacchini)

NUOVO TESTO STRANIERO/SCRITTURA DRAMMATURGICA (messi in scena da compagnie o artisti italiani)

SPETTACOLO STRANIERO PRESENTATO IN ITALIA

Die Seherin (La Veggente) (di Milo Rau con Ursina Lardi e Hassan Hazad)

Come pochi Milo Rau, ha la capacità di fotografare in modo dettagliato la nostra contemporaneità, la violenza che diventa sopraffazione, negazione delle libertà.

Strangely Familiar (Jakop Ahlbom)
In C (coreografia di Sasha Waltz su musiche di Terry Riley)

PREMIO UBU ALLA CARRIERA

Alfonso Santagata
Pippo Delbono

PREMI SPECIALI

Teatro Akropolis che con il film La parte maledetta. Carmelo Bene di Clemente Tafuri e le opere precedenti ha arricchito un patrimonio unico in Italia di cinematografia nel teatro.
Per i cinquanta anni del Teatro della Tosse con originalità e presenza nella scena contemporanea.
Festival di Castrovillari per l’indispensabile opera di ricerca e vetrina delle novità della scena del nostro tempo.
Festival Il Giardino delle Esperidi per la singolare e unica opera di connessione tra natura e teatro, sensibilizzazione sui temi dell’ambiente e luogo di confronto di chi fa ricerca teatrale.

MAURIZIO PORRO

Il referendario ha partecipato esclusivamente alle votazioni di ballottaggio.

JACOPO QUADRI

SPETTACOLO DI TEATRO

SPETTACOLO DI DANZA

REGIA

ATTRICE/PERFORMER

ATTORE/PERFORMER

ATTRICE/PERFORMER UNDER 35

ATTORE/PERFORMER UNDER 35

SCENOGRAFIA

COSTUMI

DISEGNO LUCI

PROGETTO SONORO/MUSICHE ORIGINALI

NUOVO TESTO ITALIANO/SCRITTURA DRAMMATURGICA (messi in scena da compagnie o artisti italiani)

TESTO NON ORIGINALE (dedicato a riscritture e/o adattamenti)

NUOVO TESTO STRANIERO/SCRITTURA DRAMMATURGICA (messi in scena da compagnie o artisti italiani)

SPETTACOLO STRANIERO PRESENTATO IN ITALIA

PREMIO UBU ALLA CARRIERA

Pippo Delbono

PREMI SPECIALI

Pav, per il percorso pluridecennale e i progetti collaterali
La parte maledetta. Carmelo Bene di Teatro Akropolis
la ricerca di Alessandro Rossetto sul suono nello spettacolo Hijos de Buddha

ELISABETTA REALE

SPETTACOLO DI TEATRO

A place of safety (Kepler-452)
#Foodistribution INFINITO ∞ (Adriana Follieri/Manovalanza)

SPETTACOLO DI DANZA

Asteroide (Marco D’Agostin)

REGIA

Mariano Dammacco (Arlecchino nel futuro)
Robert Carsen (Edipo a Colono)
Kepler-452 (A place of safety)

ATTRICE/PERFORMER

Valentina Picello (Anna Cappelli)
Maria Vittoria Argenti (Capitolo Due)

ATTORE/PERFORMER

Giuseppe Sartori (Edipo a Colono)
Davide Enia (Autoritratto)
Mario Perrotta (Nel blu)

ATTRICE/PERFORMER UNDER 35

Leda Kreider (Improvvisamente l’estate scorsa)
Eleonora Ruzza (Arlecchino nel futuro)
Annalisa Limardi (NO)

ATTORE/PERFORMER UNDER 35

Eugenio Mastrandrea (Un giorno la formica)
William Caruso (Edipo a Colono)
Pietro Giannini (La traiettoria calante)

SCENOGRAFIA

Valentina Console (Il calapranzi)
Radu Boruzescu (Edipo a Colono)

COSTUMI

Emanuela Dall’Aglio (Cenerentola)

DISEGNO LUCI

PROGETTO SONORO/MUSICHE ORIGINALI

Vanni Crociani, Giuseppe Franchellucci, Massimo Marches, Mario Perrotta (Nel blu)
Germano Mazzocchetti (Il male oscuro)

NUOVO TESTO ITALIANO/SCRITTURA DRAMMATURGICA (messi in scena da compagnie o artisti italiani)

De/Frammentazione di dramma assoluto con incursione a latere di Io Epico (Fabio Pisano)

TESTO NON ORIGINALE (dedicato a riscritture e/o adattamenti)

La vegetariana (scene dal romanzo di Han Kang, adattamento del testo Daria Deflorian e Francesca Marciano)

NUOVO TESTO STRANIERO/SCRITTURA DRAMMATURGICA (messi in scena da compagnie o artisti italiani)

SPETTACOLO STRANIERO PRESENTATO IN ITALIA

PREMIO UBU ALLA CARRIERA

Enzo Vetrano e Stefano Randisi
Silvia Garbuggino e Gaetano Ventriglia
Renato Carpentieri

PREMI SPECIALI

Progetto Trilogia dell’Assedio (Edipo re – Sette contro Tebe – Antigone) del Teatro dei Venti
Produzione film di Akropolis su Carmelo Bene
Mimmo Borrelli per il percorso fra autorialità e formazione

GABRIELE RIZZA

Il referendario ha partecipato esclusivamente alle votazioni di ballottaggio.

IRA RUBINI

SPETTACOLO DI TEATRO

A place of safety (Kepler-452)
Autoritratto (Davide Enia)
La vegetariana (Daria Deflorian)

SPETTACOLO DI DANZA

Asteroide (Marco D’Agostin)
Pas moi (Diana Anselmo)
Panoramic Banana (Michele Di Stefano)

REGIA

Leonardo Lidi (La gatta sul tetto che scotta)
Enrico Baraldi, Nicola Borghesi (A place of safety)
Daria Deflorian (La vegetariana)

ATTRICE/PERFORMER

Valentina Picello (La gatta sul tetto che scotta)
Monica Piseddu (La vegetariana)
Anna Della Rosa (Erodiàs + Mater Strangosciàs)

ATTORE/PERFORMER

Davide Enia (Autoritratto)
Marco D’Agostin (Asteroide)
Ferdinando Bruni (Amadeus)

ATTRICE/PERFORMER UNDER 35

Giulia Scotti (Quello che non c’è)
Giulia Heathfield Di Renzi (Wonder Woman, La pulce nell’orecchio)
Chiara Liotta (La fame)

ATTORE/PERFORMER UNDER 35

Isacco Venturini (Zorro)
Niccolò Fettarappa (Uno Spettacolo Italiano)
Michelangelo Canzi (A volo d’angelo)

SCENOGRAFIA

Annelisa Zaccheria (Zorro)
Nicholas Bovey (La gatta sul tetto che scotta)
Daniele Spanò (La vegetariana)

COSTUMI

Simona D’Amico (Zorro)
Antonio Marras (Amadeus)
Aurora Damanti (La gatta sul tetto che scotta)

DISEGNO LUCI

Alberto Favretto (A place of safety)
Giulia Pastore (La vegetariana)
Nicholas Bovey (La gatta sul tetto che scotta)

PROGETTO SONORO/MUSICHE ORIGINALI

Massimo Carozzi (A place of safety)
Franco Visioli (Zorro e Wonder Woman)
MK (Panoramic Banana)

NUOVO TESTO ITALIANO/SCRITTURA DRAMMATURGICA (messi in scena da compagnie o artisti italiani)

La fame (Alberto Fumagalli)
Uno Spettacolo Italiano (Niccolò Fettarappa, Nicola Borghesi)
Zorro (Antonio Latella, Federico Bellini)

TESTO NON ORIGINALE (dedicato a riscritture e/o adattamenti)

La vegetariana (Han Kang; Daria Deflorian e Francesca Marciano)

NUOVO TESTO STRANIERO/SCRITTURA DRAMMATURGICA (messi in scena da compagnie o artisti italiani)

L’empireo (Lucy Kirkwood)

SPETTACOLO STRANIERO PRESENTATO IN ITALIA

The Seer/Die Seherin (Milo Rau)
Lacrima (Caroline Guiela Nguyen)
Parallax (Kornél Mundruczó)

PREMIO UBU ALLA CARRIERA

Pippo Delbono
Cesar Brie

PREMI SPECIALI

Zona K
Olinda
Teatro dei Venti

RODOLFO SACCHETTINI

SPETTACOLO DI TEATRO

La vegetariana (Daria Deflorian)
Autoritratto (Davide Enia)

SPETTACOLO DI DANZA

Sky Castaways (Ilenia Romano)
Tu non mi perderai mai (Raffaela Giordano)
X (Olimpia Fortuni)

REGIA

Gianfranco Pedullà (L’assaggiatrice di Hitler)
Danio Manfredini (Cinema cielo*)
Massimiliano Civica (Capitolo Due)

ATTRICE/PERFORMER

Monica Piseddu (La vegetariana)
Ilaria Drago (Circe)

ATTORE/PERFORMER

Francesco Rotelli (Capitolo Due)
Danilo Giuva (Altri Libertini)
Roberto Magnani (Don Chisciotte Ad Ardere)

ATTRICE/PERFORMER UNDER 35

Erica Bravini
Caterina Campo

ATTORE/PERFORMER UNDER 35

Matteo Gatta (Breviario di situazioni in cui occorrerebbe avere qualche fondamento di Tao)

SCENOGRAFIA

COSTUMI

DISEGNO LUCI

PROGETTO SONORO/MUSICHE ORIGINALI

NUOVO TESTO ITALIANO/SCRITTURA DRAMMATURGICA (messi in scena da compagnie o artisti italiani)

We didi it! (Andrea Mochi Sismondi, Fiorenza Menni)
Timer (Marta Abate, Michelangelo Frola)
Nikita (Francesca Sarteanesi, Tommaso Cheli)

TESTO NON ORIGINALE (dedicato a riscritture e/o adattamenti)

L’assaggiatrice di Hitler (drammaturgia di Gianfranco Pedullà, Rosella Postorino)
Di cosa parliamo quando parliamo d’amore (Claudio Cirri)

NUOVO TESTO STRANIERO/SCRITTURA DRAMMATURGICA (messi in scena da compagnie o artisti italiani)

SPETTACOLO STRANIERO PRESENTATO IN ITALIA

Je suisse (or not) (Camilla Parini)

PREMIO UBU ALLA CARRIERA

Carlo Cecchi
Alfonso Santagata
Dario Marconcini e Giovanna Daddi

PREMI SPECIALI

Premio speciale a Emiliano ed Elisabetta Pergolari di Zut Foligno e ad Adriana Garbagnati di La Mama Umbria International per Factory Fest
Ad Angela Fumarola per la cura e l’ostinazione nel tenere vivo e rilanciare il Festival Inequilibrio di Armunia.
A I Sacchi di Sabbia per i loro trent’anni festeggiati con un esilarante e delizioso docu-film, Più verve non serve di Davide Barbafiera

FRANCESCA SATURNINO

SPETTACOLO DI TEATRO

Wonder Woman (Antonio Latella)
La vegetariana (Daria Deflorian)

SPETTACOLO DI DANZA

Asteroide (Marco D’Agostin)

REGIA

Antonio Latella (Wonder Woman)
Daria Deflorian (La vegetariana)

ATTRICE/PERFORMER

Monica Piseddu (La vegetariana)
Daria Deflorian (La vegetariana)

ATTORE/PERFORMER

Gabriele Portoghese (La vegetariana)

ATTRICE/PERFORMER UNDER 35

Evelina Rosselli (sdisOrè)

ATTORE/PERFORMER UNDER 35

SCENOGRAFIA

Daniele Spanò (La vegetariana)

COSTUMI

Simona D’Amico (Wonder Woman)

DISEGNO LUCI

Giulia Pastore (La vegetariana)

PROGETTO SONORO/MUSICHE ORIGINALI

Franco Visioli (Wonder Woman)

NUOVO TESTO ITALIANO/SCRITTURA DRAMMATURGICA (messi in scena da compagnie o artisti italiani)

Wonder Woman (Federico Bellini, Antonio Latella)

TESTO NON ORIGINALE (dedicato a riscritture e/o adattamenti)

NUOVO TESTO STRANIERO/SCRITTURA DRAMMATURGICA (messi in scena da compagnie o artisti italiani)

SPETTACOLO STRANIERO PRESENTATO IN ITALIA

La distance* (Tiago Rodrigues)

PREMIO UBU ALLA CARRIERA

Peppe Barra
Raffaella Giordano

PREMI SPECIALI

Teatro Akropolis, La parte maledetta. Carmelo Bene
Stivalaccio Teatro

ATTILIO SCARPELLINI

SPETTACOLO DI TEATRO

Capitolo Due (Massimiliano Civica)

SPETTACOLO DI DANZA

REGIA

Daria Deflorian (La vegetariana)

ATTRICE/PERFORMER

Valentina Picello (Anna Cappelli)
Barbara Chicchiarelli (Tanti sordi)

ATTORE/PERFORMER

Aldo Ottobrino (Capitolo Due)
Gabriele Portoghese (La vegetariana)
Sandro Lombardi (Casanova)

ATTRICE/PERFORMER UNDER 35

Maria Vittoria ARGENTI (Capitolo Due)
Annalisa Limardi (NO)

ATTORE/PERFORMER UNDER 35

Niccolò Fettarappa (Uno Spettacolo Italiano)

SCENOGRAFIA

Daniele Spanò (La vegetariana)
Giorgina Pi (Roberto Zucco)

COSTUMI

DISEGNO LUCI

Giulia Pastore (La vegetariana)

PROGETTO SONORO/MUSICHE ORIGINALI

Valerio Vigliar (Roberto Zucco)
Emanuele Pontecorvo (La vegetariana)

NUOVO TESTO ITALIANO/SCRITTURA DRAMMATURGICA

TESTO NON ORIGINALE (dedicato a riscritture e/o adattamenti)

NUOVO TESTO STRANIERO/SCRITTURA DRAMMATURGICA (messi in scena da compagnie o artisti italiani)

SPETTACOLO STRANIERO PRESENTATO IN ITALIA

PREMIO UBU ALLA CARRIERA

Pippo Delbono
Raffaella Giordano
Riccardo Caporossi

PREMI SPECIALI

Compagnia Garbuggino-Ventriglia

Come ha scritto Sergio Lo Gatto recensendo uno dei loro ultimi spettacoli:

“Sogno, memoria, immagine poetica. Questo elenco potrebbe in parte descrivere il lavoro di Silvia Garbuggino e Gaetano Ventriglia, duo artistico formatosi nel 2002 e attivo a Livorno attraverso oltre due decenni di strenua resistenza, di lotta per affermare l’essenzialità e insieme la potenza espressiva del teatro. Uno sforzo artistico paziente, che va in cerca degli spazi per sperimentare ricucendo testi classici, inventando rese sceniche crude ma gentili, alimentandosi con un’intensa attività di formazione sul territorio”.

MICHELE SCIANCALEPORE

Il referendario non ha partecipato al voto.

FRANCESCA SERRAZANETTI

SPETTACOLO DI TEATRO

SPETTACOLO DI DANZA

REGIA

Leonardo Lidi (La gatta sul tetto che scotta)
Leonardo Delogu e Valerio Sirna (La città che cammina, Darkness Picnic)

ATTRICE/PERFORMER

Orietta Notari (La gatta sul tetto che scotta)

ATTORE/PERFORMER

Aldo Ottobrino (Capitolo Due)

ATTRICE/PERFORMER UNDER 35

Marta Malvestiti
Francesca Osso

ATTORE/PERFORMER UNDER 35

Pietro Giannini
Alfonso De Vreese

SCENOGRAFIA

Annelisa Zaccheria (Zorro)
Alberto Favretto (A place of safety)
Daniele Spanò (La vegetariana)

COSTUMI

Simona D’Amico (Zorro)
Margherita Baldoni (Sogno di una notte di mezza estate, La pulce nell’orecchio)
Gianluca Sbicca (Asteroide)

DISEGNO LUCI

Paolo Tizianel (Asteroide)

PROGETTO SONORO/MUSICHE ORIGINALI

Luca Scapellato e Marco D’Agostin (Asteroide)

NUOVO TESTO ITALIANO/SCRITTURA DRAMMATURGICA (messi in scena da compagnie o artisti italiani)

Madri (Diego Pleuteri)

TESTO NON ORIGINALE (dedicato a riscritture e/o adattamenti)

Altri Libertini (Pier Vittorio Tondelli/ Licia Lanera)

NUOVO TESTO STRANIERO/SCRITTURA DRAMMATURGICA (messi in scena da compagnie o artisti italiani)

SPETTACOLO STRANIERO PRESENTATO IN ITALIA

Works and Days (FC Bergman)
The Making of Berlin (Yves Degryse, Bart Baele, Caroline Rochlitz)
Parallax (Kornél Mundruczó)

PREMIO UBU ALLA CARRIERA

Raffaella Giordano

PREMI SPECIALI

MARIATERESA SURIANELLO

SPETTACOLO DI TEATRO

SPETTACOLO DI DANZA

REGIA

ATTRICE/PERFORMER

ATTORE/PERFORMER

ATTRICE/PERFORMER UNDER 35

Maria Vittoria Argenti (Capitolo Due)
Annalisa Limardi

ATTORE/PERFORMER UNDER 35

SCENOGRAFIA

COSTUMI

DISEGNO LUCI

PROGETTO SONORO/MUSICHE ORIGINALI

NUOVO TESTO ITALIANO/SCRITTURA DRAMMATURGICA (messi in scena da compagnie o artisti italiani)

TESTO NON ORIGINALE (dedicato a riscritture e/o adattamenti)

NUOVO TESTO STRANIERO/SCRITTURA DRAMMATURGICA (messi in scena da compagnie o artisti italiani)

SPETTACOLO STRANIERO PRESENTATO IN ITALIA

PREMIO UBU ALLA CARRIERA

Pippo Delbono
Raffaella Giordano

PREMI SPECIALI

Compagnia Garbuggino/Ventriglia

ALESSANDRO TOPPI

SPETTACOLO DI TEATRO

Tragùdia. Il canto di Edipo (Alessandro Serra)

Perché oltre la perfezione formale dell’immagine scura, tra rimbombi dei passi, un collo stretto da un cappio d’ombra, un pugno di terra che anticipa l’Antigone e l’impossibile ritorno filologico a una lingua perduta per sempre e che quindi può essere soltanto avvicinata per suggestione, ci sono prima la necessità crudele dello scavo nella propria storia (quel conosci te stesso che è la più difficile delle operazioni) e poi, perdonate le tue origini e i tuoi errori, l’andare verso la morte, lentamente, mettendo in pratica l’amore. Ecco, imparare a morire, che poi significa imparare a vivere. Questo, infine.

Gennareniello (Lino Musella)

Perché questo spettacolo nato e morto nello scorcio finale dell’anno scorso, scambiato per un dono di Natale, l’ennesimo oggetto in offerta di uno Stabile, è invece una poetica riflessione su cosa tengo di irrinunciabile del mondo vecchio – di ciò in cui amo e in cui credo – mentre ne sta sorgendo un mondo nuovo in cui non mi riconosco del tutto. Tengo l’illusione di fare qualcosa che sia utile, e le parole di un attore-drammaturgo, e il pensiero di essere ancora bello per qualcuno, e l’amicizia tengo, per cui ci teniamo assieme recitando mentre infuria all’esterno la confusione.

Morte accidentale di un anarchico (Antonio Latella)

Non avrei voluto votarlo. L’ennesimo Latella dell’anno, l’ennesimo Latella dell’Ubu, che senso ha? E poi la “regia”, ammesso si sia capito cos’è, a che corrisponde, che qui sembra fare da base più che da grumo dello spettacolo. Ma poi coi giorni mi è rimasta addosso la sensazione d’aver assistito a qualcosa di spaventoso: a come cioè si fabbrica una frottola, buona per destare un po’ di scandalo, in modo da agitare l’opinione pubblica quanto basta perché tutto resti uguale o peggiori. Merito degli attori e dell’attrice, che ci guardano mentre noi li guardiamo allestire l’inganno? Merito del testo, che con l’uso di vecchi arnesi che sono ancora i più validi (il dialogo, la relazione, la costruzione interna d’una trama) riesce a montare l’invisibile perché il visibile (sociale e politico) mi diventi evidente? Merito dello spettacolo. E la finiamo qua.

SPETTACOLO DI DANZA

K-(A)-O (Kenji Shinohe)

Il pubblico ride per l’incredibile bravura mimica del danzatore, che tratta la faccia come fosse una maschera di gelatina, e ride perché nel volto riconosce le emoticon con cui inviamo sorrisi mentre siamo piegati dal dolore, e ride perché vede un performer che accelera, accelera, rallenta e accelera mentre io resto basito nel riconoscere in lui la crudeltà anestetizzata e vorace del nostro tempo, e della nostra comunicazione anaffettiva. I ritmi pulsanti della precarietà, per cui non c’è un attimo di niente, un po’ di riposo, e questa faccia che ti dice “va bene” quando tutto invece è una fatica.

Ho un pezzettino in gola (Valentina Dal Mas)

La dico stavolta in due frasi soltanto. Perché Valentina Dal Mas è un passaggio, nell’anno di uno spettatore, che non si dimentica. E perché non dimentico Rosalinda, chiusa in bagno, a immaginare. Credo che basti, no?

Extra moenia (Emma Dante)

Gli spettacoli di Emma Dante danzano dicendo con le coreografie più di quanto dicano con le parole. Assembramenti e Assoli virtuosistici, tagli secchi dello spazio e marce diagonali, salti e Rizzoli, schiene piegate in gruppo al buio ed esplosioni fisiche, cambi repentini d’abito in proscenio e scomparse lente quanto una sfumatura. Se per qualcuno ha ancora ha un senso distinguere teatro e danza come fossero due cassetti dello stesso schedario d’accordo, che dirgli? Ma ad esempio Extra moenia è corpo, sudore, ballo, partitura certo più di quanto sia testo o interpretazione intesa come re-citazione. E dunque come la mettiamo?

REGIA

Daria Deflorian (La vegetariana)

Per questo far stare le attrici e gli attori così a ridosso delle pagine anche se la temperatura è cambiata, non sono più a letto, a leggere il libro di notte, da solo, ed è cambiato il colore della storia che sembrava lindo quand’ero nel romanzo e che adesso è livido invece, e io non lo avevo capito. Strana forma di regia, lo so. Che ti porta sul fondo di una vita quando pensavi di essere entrato in sala solo per vedere l’adattamento di un testo che hai divorato.

Gabriele Russo (La grande magia)

Gabriele Russo moltiplica il contrasto tra le menzogne evidenti e le verità di comodo, buone per non impazzire. Ne fa smascherato gioco teatrale tra doubling attoriale in proscenio e una camminata in slow motion, un fondale che mette in mostra ombratile anche il retro e il dis-allestimento della scena in una stanza che grazie ad un faro sparato sul pubblico infine si svela un teatro della coscienza. Nel mentre un uomo soffre e sapendo di soffrire evita di dirsi che soffre. E quando risente il dolore, una fitta che è un attimo, una rivelazione, se la ricaccia nella tasca, decidendo di inabissarsi per sempre. Così dà prova del sacrificio che occorre, talvolta, per rimanere all’in piedi.

Alessandro Serra (Tragùdia. Il canto di Edipo)

Serra non sta mettendo in fila (rari) spettacoli, un curriculum di titoli, una carriera fatta di crescita ma anche di avversità (personali o di sistema) che stanno provando ad affaticargli il cammino. Serra sta invece scrivendo nel tempo progressivo di un percorso e coi mezzi espansi del teatro la sua opera, di cui è avvertibile il tratto con la stessa evidenza con cui riconosci la mano del pittore, di Rembrandt per esempio, solo con uno sguardo. Per cui non importa che questa sia la tua tela preferita o quella che hai sentito di meno. Conta l’unicità del gesto compositivo, l’odore percepibile della pittura fin dal primo istante di scena, conta l’autore.

ATTRICE/PERFORMER

Fabrizia Sacchi (Stabat Mater)

Rende l’Atto di Roma un buco, uno sprofondo dal quale butta fuori con rabbia non contenibile il disprezzo, la richiesta di perché, le sue parole. Fumando, sbraitando, facendo della lingua di Tarantino ora una litania ora un ruggito. Con cui sbatte in faccia al mondo la vergogna stessa del mondo.

Valentina Picello (Anna Cappelli)

Non so quante attrici siano degne d’Anna Cappelli, che è di continuo slabbrata da interpretazioni quartieristiche, o truccata come la spostata di mente del palazzo o svilita come fossimo ancora in una casa neorealistica, tra un secchio d’acqua per i pavimenti e la tv che trasmette Uomini e donne. Caso di figura che – come i personaggi di Molière in Elogio del disordine di Jouvet – avrebbe il diritto di tornare da dov’è stata scritta per dire “lasciatemi stare”, stavolta io me la immagino Anna Cappelli di Ruccello Annibale da Castellammare che entra in ritardo, siede in platea e invece di protestare o soffrire si vede, come raramente capita, in Valentina Picello. “Forse sono anche così”, “forse sono sempre stata così” ma poche l’avevano compreso poi pensa, godendosi lo spettacolo e l’attrice.

Serena Balivo (Arlecchino nel futuro e La morte ovvero il pranzo della domenica*)

Ha smesso di essere finalmente un under 35 Serena Balivo per cui è votabile per ciò che è da tempo ovvero una delle più singolari forme d’attorialità manifestatasi da qualche anno nel teatro italiano. Oltre ogni ghetto anagrafico. Sagoma sottile come un guanto, mossa dall’interno da un’interprete che torna ad esistere solo alla fine dello spettacolo, come si fosse per un’ora e ogni volta tolta dal mondo. Il suo stare, fatto di tecnica precisa anche nelle pieghe, e di una vocalità in principio scovata all’inferno, e così finto, ma così finto da diventare credibile (da diventare un’alterità credibile), la rende rara. Unica forse.

ATTORE/PERFORMER

Tonino Taiuti (Gennareniello)

A un certo punto appare sfatto, coi capelli arruffati, la camicia fuori dai pantaloni, che stanno larghi è evidente, e le braccia non tese ma abbandonate lungo il corpo. Il viso tirato dallo scontro, gli occhi persi a mezz’aria. Si è affacciato all’esterno, pensando di poterci andare d’accordo. Torna come un reduce, con addosso la fatica della sconfitta. A che servo? Mi tocca sparire. Messo su una sedia come un pupazzo di stoffa, deriso come si deride un giocattolo, viene difeso dalla moglie che sa quant’era prezioso. Che versi scriveva. E quanta fantasia gli resta, ma che adesso è inservibile.

Francesco Scimemi (Abracadabra)

La magia non sta nei trucchi che adopera per dire del lutto ma nel modo in cui mi è diventato indimenticabile col suo passo sciancato nella tuta annerita, la sua voce resa roca dalle sigarette e dallo strazio, e le pupille a stento tenute dalle palpebre. Ho scritto “magia” ma è un errore. Si è trattato di un raro caso in cui l’umano si manifesta davvero davanti all’umano, condividendo una ferita per farsi riconoscere.

Giovanni Ludeno (S-Enz)

Prende frammenti non teatrali di Moscato, li mette in fila come i versi di una folle poesia e davanti al pubblico manda in aria e li riprende, come farebbe giocoliere coi birilli. Così compone per una sera qualcosa che non era mai esistito prima, evocando nel vuoto prodotto dall’assenza un ricordo-ritratto di Enzo che non pensavamo potesse avvenire così.

ATTRICE/PERFORMER UNDER 35

Caterina Tieghi (Sarabanda)

Recita tra Renato Carpentieri, Alvia Reale, Elia Shilton e quando tocca a lei il livello non si abbassa. Recita facendo da spasimo libertario e ultimo pretesto per antichi conflitti, subendo e innescando. Recita sbattendo in un paio di metri quadri, compiendo già un pezzo di fuga, ma è quando sta immobile, coscia a coscia col padre nel letto, che mi dà la certezza che sto assistendo a qualcosa di insano, nonostante la fredda luce settentrionale, il colto dettato, le pile dei libri, il suono della musica e quest’arredi d’alta casa borghese. Recita davvero. E in tempi di dominio crescente di Io performativi e frontali, che non si fanno più carico delle vite degli altri, riducendosi a dirle, rende merito al mestiere che ha scelto.

Rossella De Martino (Opera in transizione)

Rossella per tutte le attrici di Opera in transizione, non potendo votare l’intero gruppo. Ma se lo aveste visto tornare questo manipolo di anime in pena per chiedere ascolto, pietà, una preghiera e di restare in memoria anche voi stareste qui a domandarvi “perché, in casi eccezionali d’accordo, non è possibile votare tutto un ensamble, da cui bisogna invece strappare un nome per forza?”. Ma loro non sono davvero staccabili, come non è staccabile in Opera la storia dell’uno dalla storia dell’altro tant’è, ci foste stati e aveste guardato in controscena, ve ne sareste accorti che mentre uno sfuma e scompare, l’altra è già sorta. Parla per sé e, nel contempo, per tutti i compagni e le compagne di scena e di vita.

Evelina Rosselli (sdisOrè)

Frastaglia la lingua di Testori, afferra la storia e la maneggia, guarda in alto al mito pur stando in ginocchio a terra e si fa all’unisono cuntista, narratrice, figura in maschera, performer frontale, burattinaia o pupazzara, interprete tradizionale per infedeltà e bestia di scena che risponde al pubblico se il pubblico risponde a lei. È stata una scoperta.

ATTORE/PERFORMER UNDER 35

Michele Calcari (Fratelli)

Per farla breve. Gli tocca reggere la memoria d’uno spettacolo già vissuto anni prima, e gli tocca reggere l’importanza della figura e del libro dal quale è tratta, e gli tocca reggere (e rendere) la forma ambigua che può assumere il malessere per cui quello strano, folle, sbagliato sembra sia tu e invece sono io. E lui regge. Eccome se regge…

Umberto Serra (Opera in transizione)

Umberto per tutti gli attori di Opera in transizione, non potendo votare l’intero gruppo. Ma se lo aveste visto tornare questo manipolo di anime in pena per chiedere ascolto, pietà, una preghiera e di restare in memoria anche voi stareste qui a domandarvi “perché, in casi eccezionali d’accordo, non è possibile votare tutto un ensamble, da cui bisogna invece strappare un nome per forza?”. Ma loro non sono davvero staccabili, come non è staccabile in Opera la storia dell’uno dalla storia dell’altro tant’è, ci foste stati e aveste guardato in controscena, ve ne sareste accorti che mentre uno sfuma e scompare, l’altra è già sorta. Parla per sé e, nel contempo, per tutti i compagni e le compagne di scena e di vita.

Vito Vicino (Madri)

L’altra metà di questa memoria difettosa e di questa intimità di cui ci sono rimasti solo gli orpelli, e qualche avanzo. L’altro, il figlio, anch’egli alla testa bucata, che si fa concavo rispetto a una madre- una dissotterratrice di reperti ma poi con lei diventa tutt’uno. Restando soli, entrambi, assieme.

SCENOGRAFIA

Gianni Carluccio (Sarabanda)
Francesco Givone (Arlecchino)
Rosita Vallefuoco (Cime tempestose)

COSTUMI

Emma Dante (Extra moenia)
Simona D’Amico (Zorro)
Enzo Pirozzi (Opera in transizione)

DISEGNO LUCI

Alessandro Serra (Tragùdia. Il canto di Edipo)
Cesare Accetta (Le anime morte)
Giulia Pastore (La vegetariana)

PROGETTO SONORO/MUSICHE ORIGINALI

Bruno de Franceschi (Tragùdia. Il canto di Edipo)
Mezzopalco e Usine Baug (Anse)
Stefano Bartolini (L’infinito carnale)

NUOVO TESTO ITALIANO/SCRITTURA DRAMMATURGICA (messi in scena da compagnie o artisti italiani)

C’era una volta (Noemi Francesca)
Madri (Diego Pleuteri)
Word box-30 milligrammi di Ulipristal (Benedetta Pigoni)

TESTO NON ORIGINALE (dedicato a riscritture e/o adattamenti)

Assetati (di Wajdi Mouawad, riscrittura di Davide Pascarella)
La vegetariana (di Han Kang, riscrittura di Daria Deflorian)
Solness (di Ibsen, riscrittura di Ármin Szabó-Székely)

NUOVO TESTO STRANIERO/SCRITTURA DRAMMATURGICA (messi in scena da compagnie o artisti italiani)

SPETTACOLO STRANIERO PRESENTATO IN ITALIA

La vie segrète des vieux (Mohammed El Kathib)
S 62° 58’, O 60° 39’ (Frank Chartier)
Chaïka (Natacha Belova)

PREMIO UBU ALLA CARRIERA

Giovanna Daddi/Dario Marconcini
Renato Carpentieri
Elena Bucci/Marco Sgrosso

PREMI SPECIALI

Primavera al Garibaldi (Comune di Lucera), Direzione artistica Fabrizio Gifuni/Natalia Di Iorio

Era un faro al buio. Il tentativo ostinato di portare teatro di caratura nazionale per colmare una mancanza. E così contribuiva alla circuitazione di spettacoli di valore, condannati spesso dal sistema alla scarsità di repliche, nel contempo favorendo l’accesso all’esperienza dell’arte dal vivo per un pubblico non formato teatralmente. È stato offeso dalla mal voglia e dal silenzio istituzionale, fino a diventare impossibile. Che vergogna.

Opera in transizione, Teatro Bellini di Napoli/Mimmo Borrelli

Esperienza formativa lunga due anni, che non resta però chiusa tra quattro mura di un laboratorio ma s’impone invece lo spettacolo – l’impegno dello spettacolo, la responsabilità dello spettacolo, il peso dello spettacolo – perché è nell’incontro sera dopo sera col pubblico che si comprende, si sopporta, si pratica e consuma una vita (e una formazione) teatrale. Che poi sia stata anche tra le visioni più potenti, ma più snobbate dalla critica, dell’anno conta poco. Giovani attori e attrici, professionalizzati sul piano contrattuale e dalla fatica dell’impegno, sono venuti al mondo, restando nel ricordo di chi li ha visti.

Compagnia Garbuggino/Ventriglia

Per la ricerca ostinata di una forma essenziale, per il corpo usato ogni volta come uno sbilenco verso scritto nello spazio, per la propensione a inabissarsi in grandi scritture da cui riemergono stringendo un grumo inatteso ed essenziale, perché sono e fanno compagnia: questa vecchia cosa, che il sistema teatrale da settant’anni sta provando in ogni modo a uccidere, a soffocare.

Renato Esposito, fotografo

Non per l’origine campana in comune, non per gli amori teatrali simili, né per quella vicinanza generazionale che fa simpatia anche se vissuta stando a distanza ma per la qualità del lavoro svolto da anni e che trova forma ora in locandine, manifesti, foto-spettacolo ora (ed è la parte segreta, ancora nascosta e che merita luce) in veri e propri reportage d’immagini, frutto di uno stare ai lati del teatro in prova, per settimane, talvolta per mesi, con un’attitudine che si sta facendo vocazione. Guadagnando poco, quasi nulla, e col rammarico in aggiunta di un settore editoriale che un tempo avrebbe impaginato subito i suoi scatti mentre adesso fa spallucce: non è più tempo, mi dispiace.

Isola di Confine, Valerio Apice/Giulia Castellani – Marsciano (Perugia)

Soltanto negli ultimi sei mesi: 2500 spettatori, 356 ore di laboratori teatrali nelle scuole (un quarto di quelle dell’intero territorio coinvolte), 420 tra bambini e bambine, ragazzi e ragazzi, (at)trati nell’esperienza de teatro, un atelier che mette assieme “persone pericolosamente abili”, per citare Davide Iodice, con donne e uomini con disabilità. E ancora: una stagione di spettacoli che è una programmazione che raggiunge luoghi minuscoli. Con ingresso a prezzi popolari, nonostante dalle istituzioni locali e nazionali ricevano gli spiccioli.

VALENTINA VALENTINI

SPETTACOLO DI TEATRO

SPETTACOLO DI DANZA

REGIA

ATTRICE/PERFORMER

ATTORE/PERFORMER

ATTRICE/PERFORMER UNDER 35

ATTORE/PERFORMER UNDER 35

SCENOGRAFIA

COSTUMI

DISEGNO LUCI

PROGETTO SONORO/MUSICHE ORIGINALI

NUOVO TESTO ITALIANO/SCRITTURA DRAMMATURGICA (messi in scena da compagnie o artisti italiani)

TESTO NON ORIGINALE (dedicato a riscritture e/o adattamenti)

NUOVO TESTO STRANIERO/SCRITTURA DRAMMATURGICA (messi in scena da compagnie o artisti italiani)

SPETTACOLO STRANIERO PRESENTATO IN ITALIA

PREMIO UBU ALLA CARRIERA

Riccardo Caporossi
Raffaella Giordano
Enzo Vetrano e Stefano Randisi

PREMI SPECIALI

DOM (teatro e ambiente)

NICOLA VIESTI

SPETTACOLO DI TEATRO

Altri Libertini (Licia Lanera)
Edipo a Colono (Robert Carsen)
La gatta sul tetto che scotta (Leonardo Lidi)

SPETTACOLO DI DANZA

Notte Morricone (Marcos Morau/AterBalletto)

REGIA

Licia Lanera (Altri Libertini)
Marcos Morau (Notte Morricone)
Fausto Cabra (Schegge di memoria disordinata a inchiostro policromo)

ATTRICE/PERFORMER

Lucia Mascino (Amleto²)
Valentina Picello (La gatta sul tetto che scotta)
Sonia Bergamasco (Elettra)

ATTORE/PERFORMER

Giuseppe Sartori (Edipo a Colono)
Roberto Latini (Macbeth, Edipo re)
Raffaele Esposito (Schegge di memoria disordinata a inchiostro policromo)

ATTRICE/PERFORMER UNDER 35

Giordana Faggiano (Cose che so essere vere)

ATTORE/PERFORMER UNDER 35

Giuseppe Scoditti (Il calapranzi)
Vincenzo Grassi (L’isola di Arturo)
Pietro Giannini (Equus)

SCENOGRAFIA

Radu Boruzescu (Edipo a Colono)
Paolo Di Benedetto (Sogno di una notte di mezza estate)
Giovanni Licheri, Aida Cappellini (La tempesta)

COSTUMI

Luis Carvalho (Edipo a Colono)
Antonio Marras (Amadeus)
Daniele Celsi (La tempesta)

DISEGNO LUCI

Pasquale Mari (Edipo re)
Robert Carsen, Giuseppe Di Iorio (Edipo a Colono)
Marc Salicrù (Notte Morricone)

PROGETTO SONORO/MUSICHE ORIGINALI

U.P.Alcaro (Edipo re)
Cosmin Nicolae (Edipo a Colono)
Alex Röser Vatiché, Ben Meerwein (Notte Morricone)

NUOVO TESTO ITALIANO/SCRITTURA DRAMMATURGICA (messi in scena da compagnie o artisti italiani)

Schegge di memoria disordinata a inchiostro policromo (Gianni Forte)
Laguna Cafè (Giuseppe Affinito)
Rette parallele sono l’amore e la morte (Oscar De Summa)

TESTO NON ORIGINALE (dedicato a riscritture e/o adattamenti)

Altri Libertini (Licia Lanera)
L’isola di Arturo (Andrea Lucchetta)
Edipo re (Fabrizio Sinisi)

NUOVO TESTO STRANIERO/SCRITTURA DRAMMATURGICA (messi in scena da compagnie o artisti italiani)

Cose che so essere vere (Andrew Bovell)
Diciassette cavallini (Rafael Spregelburd)
Il Golem (Juan Mayorga)

SPETTACOLO STRANIERO PRESENTATO IN ITALIA

Faustus in Africa! (William Kentridge)
La mort i la primavera (Marcus Morau)
Lacrima (Caroline Guiela Nguyen)

PREMIO UBU ALLA CARRIERA

Peppe Barra
Milena Vukotic
Raffaella Giordano

PREMI SPECIALI

Mimmo Borrelli, Opera in transizione
Vetrina giovane danza d’autore, Ravenna
Motus, il percorso politico
Teatri di Vetro, Roma
Mostra “Maurizio Buscarino – Figure nel campo dello sguardo”

LAURA ZANGARINI

SPETTACOLO DI TEATRO

Equus (Carlo Sciaccaluga)
Autoritratto (Davide Enia)
A place of safety (Kepler-452

SPETTACOLO DI DANZA

Tu non mi perderai mai (Raffaella Giordano)
Happening fisico per violoncello solo (Michela Lucenti)

REGIA

Carlo Sciaccaluga (Equus)
Jacopo Gassmann (Il Golem)
Kepler-452 (Enrico Baraldi e Nicola Borghesi) (A place of safety)

ATTRICE/PERFORMER

Daria Deflorian (La vegetariana)
Giuliana De Sio (Cose che so essere vere)
Linda Gennari (Il giro di vite)

ATTORE/PERFORMER

Raffaele Esposito (Schegge di memoria disordinata a inchiostro policromo)
Davide Enia (Autoritratto)
Gabriele Portoghese (La vegetariana)

ATTRICE/PERFORMER UNDER 35

Ludovica Iannetti (Il giro di vite)
Giordana Faggiano (Cose che so essere vere)
Giulia Scotti (Quello che non c’è)

ATTORE/PERFORMER UNDER 35

Pietro Giannini (Equus)
Niccolò Fettarappa (Uno Spettacolo Italiano)

SCENOGRAFIA

Anna Varaldo (Equus)
Gregorio Zurla (Il Golem, Macbeth)
Manuela Zuriaga (Il giro di vite)

COSTUMI

Antonio Marras (Amadeus)
EMANUELA DALL’AGLIO (Cenerentola)
Daniela Cernigliaro (Sarabanda)

DISEGNO LUCI

Aldo Mantovani (Equus)
Pasquale Mari (Edipo Re)
Andrea Berselli (Cenerentola)

PROGETTO SONORO/MUSICHE ORIGINALI

G.U.P. Alcaro (Edipo Re)
Andrea Scardovi (Il mostro di Belinda)
Daniele Piscicelli (Macbeth)

NUOVO TESTO ITALIANO/SCRITTURA DRAMMATURGICA (messi in scena da compagnie o artisti italiani)

A place of safety (Kepler-452)
Autoritratto (Davide Enia)
Uno Spettacolo Italiano (Niccolò Fettarappa, Nicola Borghesi)

TESTO NON ORIGINALE (dedicato a riscritture e/o adattamenti)

Roberto Zucco (riscrittura di Giorgina Pi)

NUOVO TESTO STRANIERO/SCRITTURA DRAMMATURGICA (messi in scena da compagnie o artisti italiani)

Il Golem (Juan Mayorga)
Diciassette cavallini (Rafael Spregelburd)

SPETTACOLO STRANIERO PRESENTATO IN ITALIA

Totentanz morgen ist die frage (La Veronal)
Changes (Thomas Ostermeier)
Woyzeck (Ersan Mondtag)

PREMIO UBU ALLA CARRIERA

Raffaella Giordano
Pippo Delbono
Alfonso Santagata

PREMI SPECIALI

Mimmo Borrelli
Teatro dei Venti
L’imperatrice della luna, progetto su Aphra Behn
Zona K
Motus

SILVANA ZANOVELLO

SPETTACOLO DI TEATRO

Equus (Carlo Sciaccaluga)

SPETTACOLO DI DANZA

Stabat Mater (Monica Casadei)

REGIA

Carlo Sciaccaluga (Equus)

ATTRICE/PERFORMER

Elisabetta Pozzi (Cassandra o dell’inganno)
Alvia Reale (Sarabanda)

ATTORE/PERFORMER

Pino Petruzzelli (La Liguria delle arti)

ATTRICE/PERFORMER UNDER 35

ATTORE/PERFORMER UNDER 35

SCENOGRAFIA

Flaviano Barbarisi (Mare di ruggine)

COSTUMI

DISEGNO LUCI

Paco Summonte (Mare di ruggine)

PROGETTO SONORO/MUSICHE ORIGINALI

NUOVO TESTO ITALIANO/SCRITTURA DRAMMATURGICA (messi in scena da compagnie o artisti italiani)

Lettere a Bernini (Marco Martinelli)

TESTO NON ORIGINALE (dedicato a riscritture e/o adattamenti)

NUOVO TESTO STRANIERO/SCRITTURA DRAMMATURGICA (messi in scena da compagnie o artisti italiani)

SPETTACOLO STRANIERO PRESENTATO IN ITALIA

PREMIO UBU ALLA CARRIERA

PREMI SPECIALI

Daniela Ardini, Il mare di Shakespeare

CARMELO A. ZAPPARRATA

SPETTACOLO DI TEATRO

SPETTACOLO DI DANZA

ResExtensa Dance Company in Wolf Spider di Mattia Russo e Antonio de Rosa/Kor’sia

(visto in prima assoluta al Teatro Kismet di Bari a marzo 2025).

Corpo di ballo del Teatro alla Scala in Peer Gynt di Edward Clug

(visto al Teatro alla Scala di Milano ad aprile 2025).

REGIA

ATTRICE/PERFORMER

Alice Mariani, Prima ballerina del Teatro alla Scala.

(per l’interpretazione al Teatro alla Scala del ruolo di Solveig in Peer Gynt di Edward Clug e del ruolo della protagonista in Paquita di Pierre Lacotte).

ATTORE/PERFORMER

ATTRICE/PERFORMER UNDER 35

Stefania Tansini

(per l’intepretazione di Tu non mi perderai mai di Raffaella Giordano).

ATTORE/PERFORMER UNDER 35

Nicola Galli

SCENOGRAFIA

Le scenografie di Luisa Spinatelli per il balletto Paquita di Pierre Lacotte, presentato al Teatro alla Scala a giugno 2025.

COSTUMI

I costumi di Luisa Spinatelli per il balletto Paquita di Pierre Lacotte, presentato al Teatro alla Scala a giugno 2025.

DISEGNO LUCI

PROGETTO SONORO/MUSICHE ORIGINALI

Le musiche originali di Alejandro da Rocha, con la voce di Enza Pagliara e le percussioni di Elisa Barucchieri, per Wolf Spider di Mattia Russo e Antonio de Rosa/Kor’sia, interpretato da ResExtensa Dance Company

(visto in prima assoluta al Teatro Kismet di Bari a marzo 2025).

NUOVO TESTO ITALIANO/SCRITTURA DRAMMATURGICA (messi in scena da compagnie o artisti italiani)

TESTO NON ORIGINALE (dedicato a riscritture e/o adattamenti)

NUOVO TESTO STRANIERO/SCRITTURA DRAMMATURGICA (messi in scena da compagnie o artisti italiani)

SPETTACOLO STRANIERO PRESENTATO IN ITALIA

Rosas & A7LA5 in Il Cimento dell’Armonia e dell’Inventione di Anne Teresa De Keersmaker e Radouan Mriziga

(visto in prima italiana all’Auditorium Parco della Musica di Roma a febbraio 2025 per Equilibrio Festival 2025).

Antigone del regista e coreografo Alan Lucien Øyen

(visto in prima assoluta al Teatro Argentina di Roma a luglio 2025 per la prima edizione del Teatro Ostia Antica Festival).

Friends of Forsythe a cura di William Forsythe e Rauf “RubberLegz” Yasit

(visto in prima italiana al Teatro alle Tese dell’Arsenale di Venezia il 1 agosto 2025 per la Biennale Danza 2025).

PREMIO UBU ALLA CARRIERA

Raffaella Giordano

PREMI SPECIALI

Vetrina della Giovane Danza d’Autore, progetto a supporto e sostegno dei giovani coreografi italiani nato nel 1996 all’interno del festival Lavori in Pelle di Alfonsine, in provincia di Ravenna, grazie a Monica Francia e Selina Bassini e a partire dal 2007 divenuto azione principale del Network Anticorpi XL con edizioni annuali nella cornice del festival Ammutinamenti di Ravenna.
Anghiari Dance Hub, incubatore per giovani coreografi Under35 nato nel 2015 in Valtiberina, nella cittadina di Anghiari in provincia di Arezzo, con la direzione artistica di Gerarda Ventura.
Festival Aperto di Reggio Emilia, promosso e organizzato dalla Fondazione I Teatri di Reggio Emilia a partire dal 2009 e importante kermesse per lo sviluppo delle arti multidisciplinari e per la visione di opere coreografiche internazionali in Italia).
Piero Tauro, fotografo, per il suo percorso pluriennale di documentazione della danza.
Xong collection, collana di dischi d’artista prodotta da Xing e dedicata a personalità del mondo delle arti performative.

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PREMI UBU 2025

Premi Ubu

tutti i voti 2025

FABIO ACCA

GIOVANNI AGOSTI

CARMELO ALBERTI

NICOLA ARRIGONI

ANTONIO AUDINO

SANDRO AVANZO

GIULIO BAFFI

ROSSELLA BATTISTI

MARIO BIANCHI

GIOVANNI BOCCIA ARTIERI

ROBERTO CANZIANI

MORENO CERQUETELLI

GAIA CLOTILDE CHERNETICH

SARA CHIAPPORI

TOMMASO CHIMENTI

RITA CIRIO

FRANCO CORDELLI

MASOLINO D’AMICO

TITTI DANESE

TIBERIA DE MATTEIS

FRANCESCA DE SANCTIS

MARIO DE SANTIS

VALENTINA DE SIMONE

STEFANO DE STEFANO

RODOLFO DI GIAMMARCO

VINCENZA DI VITA

GIUSEPPE DISTEFANO

LORENZO DONATI

LUCREZIA ERCOLANI

ROBERTA FERRARESI

RENZO FRANCABANDERA

LAURA GEMINI

GIGI GIACOBBE

ROBERTO GIAMBRONE

MADDALENA GIOVANNELLI

GRAZIANO GRAZIANI

GERARDO GUCCINI

ALESSANDRO IACHINO

KATIA IPPASO

SERGIO LO GATTO

FAUSTO MALCOVATI

LORENZO MANGO

GIANNI MANZELLA

FERNANDO MARCHIORI

ENRICO MARCOTTI

MATTEO MARELLI

LAURA MARIANI

MASSIMO MARINO

LEONARDO MELLO

MARCO MENINI

ROSSELLA MENNA

LAURA NOVELLI

VALERIA OTTOLENGHI

LAURA PALMIERI

LORENZO PAVOLINI

MARIA DOLORES PESCE

ENRICO PITOZZI

ANDREA POCOSGNICH

ALESSANDRO PONTREMOLI

WALTER PORCEDDA

MAURIZIO PORRO

JACOPO QUADRI

ELISABETTA REALE

GABRIELE RIZZA

IRA RUBINI

RODOLFO SACCHETTINI

FRANCESCA SATURNINO

ATTILIO SCARPELLINI

MICHELE SCIANCALEPORE

FRANCESCA SERRAZANETTI

MARIATERESA SURIANELLO

ALESSANDRO TOPPI

VALENTINA VALENTINI

NICOLA VIESTI

LAURA ZANGARINI

SILVANA ZANOVELLO

CARMELO A. ZAPPARRATA

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